本期画里画外跟酒有关，画里的人爱喝酒，画这幅画的人也爱喝酒，不仅如此，这幅画里的主角醉得不成样子，画家作画时也是微醺状态。
大家是不是很期待，这画面得乱成什么样啊？萃花就不卖关子了，介绍一幅隔着屏幕都能闻到酒味的画作——元代画家钱选的《扶醉图》。
画里共有三个人， 最左边袒胸露乳站不稳的，是喝醉酒的主人公陶渊明，他挥着左手像是在回绝什么，虽然醉醺醺的，却宁愿扶于榻也不扶于人。
中间一副“正人君子”打扮的访客，恭恭敬敬的样子，看他一脸尴尬，我们或许能猜测此次拜访是不欢而散，穿一身素衣的仆人，转身准备送客。杯子酒坛乱做一团，看样子陶渊明喝得还不少。
学习古人是钱选人物画的一大特色，他笔下的陶渊明，效仿顾恺之的游丝描，衣纹线描工整，连绵转折，顿挫有力。这种多用在文人、学士、贵族身上的线描法，最能表现出丝绢衣纹圆润流畅。（大概这类人群体型普遍比较圆润）
其他人物也身形饱满，姿态、动作各不相同，形象刻画细微、生动。
整幅画呈现的效果比唐人的要古拙，比宋人的要淡雅。钱选这么做的原因，萃花之前也介绍过：作为南宋遗民，他要突破南宋画院的限制，在元代朝廷统治下复兴汉文化。（感兴趣的朋友戳☞：《贵妃上马图》，《王羲之观鹅图》）
然而让萃花感触最深的还是画作里的题诗：
看得出来喝完酒的钱选确实有点上头了，题诗时歪歪扭扭的。把它翻译成白话文就是： 不论是什么身份的人来造访，只要有酒就招待。如果我先醉了，就对人说我喝大了，想睡觉，让人家回去吧。
画家将陶渊明自比，画外意思是如果权势造访，我醉了之后就可以离去，不去管官场那些繁文缛节。但将历史人物自比，并没什么印象深刻的，哪个画家没这样干过啊？
真正让人为之动容的是，他的志存高远是通过一场伟大的辩论，将自己划在士大夫对立面，把千百年来士人孜孜以求的政治功业弃置一旁，将艺术作为终身追求的唯一目标。这场极具影响力的辩论，发生在钱选与赵孟頫之间，我们试着还原了一下当时两人的对话：
这个对话是钱选和赵孟頫，在对宋元之际士夫画衰败现象发表的见解，原文如下☟
赵子昂问钱舜举曰：“如何是士夫画？”舜举答曰：“戾家画也。”子昂曰：“然。余观唐之王维，宋之李成、郭熙、李伯时，皆高尚士夫所画，与物传神、尽其妙也。近世作士夫画者，缪甚也。”
明唐寅《唐六如画论》
萃花简单科普一下对话中提到的词语，戾（lì）家：业余的，相对于行家而言的，士夫：士夫是士大夫的简称，是国家政治的直接参与者。
钱选认为，当官的处理完政事，在业余画一些没有师承关系、题材局限、画法过于草率的作品，实在难登大雅之堂。但不排除有一类在艺术上真正有造诣的“士夫”，他们“与物传神，尽其妙”，赵孟頫称之为“高尚士夫”。
钱选把自己与士夫对立起来，并不是在鄙视这种风习，而是他觉得自己是一个非士夫，不像南宋宫廷画师那样刻意追求形似，他追求神似又有文人气，文人专心画画就行，一边当官一边又胡乱涂抹那都是业余画家干的事。
和其他画家的某一幅画以历史人物自喻有所不同，钱选的《柴桑翁像》、《归去来辞图》都是关于东晋隐士陶渊明的，这种蜜汁偏执，证实了他认为自己就是东晋隐士陶渊明的说法。
和毅然辞官隐于世，又生性嗜酒陶渊明一样，钱选也曾在南宋做过乡贡进士，与同乡赵孟頫人气不想上下，只是后来为了艺术归隐，更巧的是钱选画画讲究不醉不画，当然醉成烂泥的时候也不画，只在微醺的状态下成全其画趣。
作为中国绘画史上为文人画定义的第一人，钱选是文人画中的“行家”。钱选称士夫画为“戾家画”，这种理论开始了元代从“士夫画”到“文人画”的过渡，它直接影响到了元明清三代，预示着文人画理论与创作高潮的到来。
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