人物专访——杜东

“无料”画室、“小山丘舍”创始人——杜东

这个时代繁杂、喧嚣，我们努力使自己平静；这个时代充斥浮华，物质与伪善，我们努力保持朴素，简单与诚实。

杜东

从业近二十年的杜东老师，既是小山丘工作室设计总监，也是“无料”画室创始人。杜东老师坚持以艺术为驱动、以生活为本 、以自然为源。

生活是一个主题，生长是一种状态

杜东老师希望在他的生活空间里可以和朋友们一起聊天喝茶，也可以和学生们一起画画，可以照料他无比热爱的花草，可以收藏他迷恋的旧物。

由纯设计转为商业设计，杜东老师成立“无料”画室。在北京“无料”画室是一个网红店，是目前绘画成人体验这边是最好的一个店。常常有明星演员、年轻人、网红前来惠顾。

“无料”画室

“无料”在日本的语境里是“免费”的意思，杜东老师所希望的艺术，它是朴实价值，是接近大众的，它是一个隐形的免费的概念，就是希望让大家都能来体验，虽然还不能做到免费，但是可以给大家很低的一个门槛能够接触到一些最高级别的艺术。让大家和艺术能够有更高的参与度。艺术不是阶级的，而是一个大众文化，谁都可以参与艺术。

“无料” ——“无”表示没有，它其实是最大、没有边界的一个概念；而绘画本身就会用到颜料，“料”跟“料”有关系了。“无料”它其实代表的是一个最大的概念。从绘画的创意和成本角度来说，你可以把它想象得无穷大，也可以是从零开始。

爱好成就职业

“我们的本职工作，往往是基于我们的爱好。”

从事设计行业近二十年，是对于设计的热爱使杜东老师在设计行业走了这么多年。如果不是他对工作的热爱，只是为了混口饭吃，在哪个行业都是做不好的。杜东老师的“热爱”不仅仅是对于工作，更是对生活。设计离不开生活，生活也离不开设计。对于设计师来说，热爱生活，愿意去研究它，解决问题，才能有好的设计。

“当我们经济水平达到一定高度，我们就会追求精神上的东西。”

“无料画室”的存在也在产生它的价值，一个是希望大众能够对审美是有要求、是有提高的，也是能表达出创立者们的诚意；同时杜东老师也会为他的客户、朋友做原创的绘画艺术品，它是真正的原创，不是网上的复制品，而且它跟环境是有相联关系的、是有艺术价值的原创作品。随着社会经济条件的提高，我们的经济水平也随之到达了一定的水平。物质条件达到了一定程度之后，我们往往会去追求精神上的东西，提升自己的艺术素养。这时我们看到一些艺术品，也会有更深刻、不一样的见解体会。

杜东老师油画作品

以艺术出发

“小山丘舍”顾名思义：在一个很小的山丘上，有一个小房子。它代表了一种意境、一种高格调，始终以艺术出发，给人想像的空间，做有艺术品位的建筑和作品。

小山丘舍

“山丘”这个词就像我们所追逐的东西，现如今快节奏的生活。“我们一味的去奔跑，等到了山的最高点，再翻过山的时候，突然发现后面没有什么东西。实际上就是一个人的欲望到一定阶段之后，你达到这个目标了，最后你会觉得非常失望。”随意的性格决定了杜东老师的价值观，也使他随性做自己，不忘初衷。

    拒绝无谓设计

“小山丘舍”代表了杜东老师和合伙人周小山老师对设计的理解和思考。2007年“小山丘舍”的前身是定位于专门服务开发商、地产商的“宽景”工作室。忙碌的工作，没有白天黑夜概念的加班，在杜东老师看来，对于设计是一种伤害，让他没有时间和精力去考虑如何完成一个好的设计创意，完全脱离了艺术家、设计师本该有的状态，直到2012年，杜东老师一改公司运营模式，选择甲方的类别也随之改掉。他决定不再做没有设计的设计，不能一直做无谓地服务与甲方的设计，不做出不来好作品、没有归属感的设计。“当你觉得设计就是个工作而不是爱好了，就背离了原来我们学设计专业的初衷。”

小山丘舍

“空间里有一种不需要任何装饰物来烘托的意境，就是空间的‘气韵’。”

空间里面最主要的是什么？不同的空间里，最主要的是什么？以现在的大众消费角度来讲，都是以空间里面有什么装饰物来判定空间的价值。杜东老师提到了“气韵”一词，“气韵”不是“气质”，空间里有一种不需要任何装饰物来烘托的意境，就是空间的“气韵”。不需要物质去打动你，而是精神上去打动你。

设计本是场修行

人的浮躁之气，来自于人们总是倾向于快速的达成自己的目标，于是不断的虚招快捷的路径。而当这个社会席卷着浮躁之风时，就会有更多的人被卷进来，设计行业也是如此。杜东老师从年复一年的修行中，提升自己的内外修养，通过设计作品表达设计的价值，用自己的方式，为赢得大众对涉及行业的尊重而不断努力。

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