《奇葩说》第六季开始录制了，好激动！
想到陈铭，肖骁，如晶宝贝儿……综艺女孩就觉得生活又充满了期待！
我今年的综艺期待值全部被马东的米未传媒承包了，前几个月如此期待一个节目，是这个团队制作的《乐队的夏天》，虽然那个节目结束了很久，但看节目时的冲击和对这个团队的欣赏一直在我的脑海里。
它让不摇滚，甚至不怎么会唱歌的我，又燃又嗨地期期必追。
每次直勾勾地盯着屏幕，跟着他们又哭又笑，甚至会坐在屏幕前鼓掌尖叫，这种近似神经病的反应，是为了那些打动人心的音乐和梦想，也为了这个总是制作出现象级节目的团队，每个话题点，每个细节都做的太好了！
敏感度极高的（苦逼的）新媒体人，看到现象性节目，总忍不住去想想“爆款”背后的原因……
我把我私以为节目成功的原因对标新媒体的内容运营……
这个世界上，道理果然都是一样的。
今天这篇是爱看综艺的新媒体女孩怀着对新节目的期待，跟你聊聊看完《乐队的夏天》后给自己总结的3个运营箴言~
节目的热点过了，但为我们留下了更宝贵的东西。
01 为内容创造足够多被看见的可能
可能每个做内容的人都会面临一种博弈，自己想表达的与用户喜欢看的。
我曾经是那种对热点不屑一顾的人，满脑子文艺的理想主义，觉得我写的东西不用每个人懂。但从事新媒体三年多，我写过很多言不由衷的借势广告和软广推文。做代运营的时候，甲方不只喜欢热点，还喜欢有逼格的古典文化，我写过林黛玉，莫奈，李白等等，文章从文学和艺术开始，最终全部转折在卖别墅……
每次写这种文章我的甲方都很满意，但我心里总有种不屑，有很长一段时间，我都陷在这种不良循环里，那些甲方满意的借势，我自己不认可；我发在自己公众号上所谓的自己喜欢的内容，太个人化，很难出圈被看到。
我在这种拉扯和纠结中，度过了很久，但慢慢看到了一些不太一样的东西。
有越来越多作品，即使是借势热点，也能从和大多数人不一样的角度入手，即使是推广软文，结合点也能让人觉得巧妙有启发。
我们必须承认，大家就是对热点话题感兴趣，会愿意打开戳心的内容，而只有你被更多人看到了，才有可能吸引到和你价值观契合的那一小波人。
说回《乐队的夏天》，每个人看这个节目的原因都不一样，有人是摇滚迷，冲着老牌乐队看的；有人是为了有趣，看到高晓松、马东、乔杉等嘉宾组合，觉得好玩；也应该有人和我一样，就是为了看看这个《奇葩说》原班制作团队能做出什么样的音乐类节目，我是带着好奇去看的……
它一定得有足够多的的话题点，让足够多的人都看到，才能让喜欢它的人留下来。
现在这个世界，你在巷子里守着一坛好酒并不厉害，而是要想办法把这坛酒搬出去，给巷子外面的人尝尝。
换个思路讲，如果你认为你的内容足够好，那更需要让更多人看到，让这个世界知道，原来还有这么好的内容，这也每个内容创作者的责任。
痛仰乐队在谈他们为什么选了一首比较好懂的音乐的时候说，“我们也有一些一般人觉得不容易消化的音乐，为什么选择这样通俗易懂的，其实希望有更多人可以通过这样的作品，发现还有更好听的音乐，还有很多更优秀的乐队，音乐人，然后慢慢喜欢这样的音乐。”
不仅仅是《乐队的夏天》制作团队，就连一些乐队，也在我所担心的拉扯中找到了平衡。
不会为了单纯迎合而丢失自己的本心，也不因固守个人观点放弃快速奔跑的世界。
对我们新媒体人来说，想要获取关注，唯一的方法就是让外部受众看到你的内容，对你之前的内容感兴趣，从而选择关注你。
我们渴望关注，渴望共鸣，渴望理解……曝光是第一步。
所有内容都一样，适合的圈子越大，观看的上限就越高。
就像《乐队的夏天》，找到了戳中不同群体的话题点，就把原本小众的内容做的更符合大众口味。
在你还没有足够多固定受众的时候，就要去找足够多能引起共鸣的点，为你的内容创造足够多被看见的机会，要不断去试。
我们都要承认，做内容的初期就是寻找爆款的过程。
我在闪光少女斯斯的朋友圈看到一句话，“如果没有找到爆款就要不断地试错，不断地换方向，不断地换赛道，不断地换写作手法，不断地换写作题材，找到爆款是初期最重要的事情。”
当然，爆款并不是只有煽动情绪这一个特点，读者要求很高，一味迎合其实没用。
要找到表达自己和用户喜欢的交集，坚持优质内容创作的同时，多去考虑怎么让这个世界看到你。
02 做用户最熟悉的陌生人
不知道你有没有这种情况，关注了一个博主，但她/他的内容相似度极高，或者一个事情反复写，慢慢的，就没那么喜欢了……
我之前因为一篇自律健身的文章关注到一个博主，看了一段时间后发现，她每篇文章都会提到同一个健身的例子，并且丝毫不打算给新鲜感，我当然就取关了。
这样的事情在我身上发生了好几次，慢慢看到了博主的套路，看到了博主不打算也不能给出新的东西……
粉转路。
我一度以为是我自己喜新厌旧，但和几个朋友聊过，很多人都是这样。
后来我想明白了一个事，我们在一段恋爱关系里，还总说要给对方新鲜感，对自己的另一半尚不能容忍日日重复，凭什么要接受一个陌生人毫无新鲜感的内容？
《乐队的夏天》给了我蛮多新鲜和惊喜的：
一个语言类节目团队要做乐队类节目；马东坐在一群音乐人中间，有种陌生的有趣感；节目不断有新的嘉宾，乔杉，欧阳娜娜，最后竟然请到了白岩松，竟然点评的十分到位！
如果不是惊喜不断，非乐迷是不可能认真看完每一期的。
当观众在想要不要看下去的时候，节目就抛出一个点，一个新鲜的让人留下的点。
我们应该都听过，做内容需要跟读者拉近距离，让对方感受到真实和温度，让读者在你的内容里找到熟悉，找到“归属感”。
但熟悉并不意味着重复。
我们要做的不是最熟悉的人，而是用户最熟悉的陌生人。
能看到往日的亲切，又有一点陌生和新鲜。你不仅要和其他人不一样，还要和过去的自己不一样。
有很多综艺节目，每一季保留原有的风格，但又有新的创意；很多明星博主在自己的领域发光，又用跨界获得粉丝长久地追随。
新鲜感让关注者的目光更长久。
《奇葩说》播到第6季，一直在变化，马东说他们最怕的就是不变；
我喜欢了黎贝卡四年，除了喜欢她们团队对内容的严苛，更喜欢卡卡不断有新的尝试，看到从写文章到加入漫画，加入视频，看她做文创，做服装，最近又要出书了，卡卡一直在写时尚有关的内容，但又一直有新的尝试。
每次尝试新的形式并不容易，也很难判断一定可以成功，但给用户新鲜感，也是给自己的挑战。
不能用一种思维获得永久的支持和关注，在保证自己领域不断探索不断产出的前提下，还需要去找一种感觉，是熟悉的配方，但是有新鲜的味道的感觉~
03 适度自黑，和用户距离更近
问你们一个问题，你所喜欢的明星或者博主，有什么优点，你为什么喜欢他/她？
我举几个例子：
“我喜欢罗志祥，亚洲舞王啊，唱跳没得说，人又长得帅，而且他好逗，综艺里好好玩，戏精一个，经常自黑，跟粉丝互动。”
“我喜欢华晨宇，深陷花花的音乐才华，而且他还好真实，在舞台上很闪耀，日常没什么包袱~”
“我特别喜欢看《向往的生活》，喜欢何老师黄老师的真实豁达，还很喜欢彭昱畅，一个真实到在节目里不洗脸的明星，看见美食根本忍不住，放假就宅在家里，就是我本人啊！“
……
大多数人，因为颜值和才华认识一个人，但因为“真实”一直追随一个人。
我们喜欢的明星，可能各有各的优点，但应该有一条是共同的，真实接地气。
没有人喜欢高高在上的状态，大家也越来越不能接受一丁点地不真实。
怎么和用户的距离更近，怎么更真实，是我们一直关注的话题。
上图左边头巾照片，看过《乐队的夏天》应该都有印象吧，实在是没什么美感，但就是这张自黑的照片，让我这样的非专业乐迷注意到了这个节目。
适当自黑，不仅不会有损形象，还会让你更加真实接地气，跟用户距离更近。
节目里，几个嘉宾经常斗嘴，损来损去，有时候，和乐队的表演比起来，乐队和嘉宾的交流更好玩一点；我很喜欢的另外一档综艺，《极限挑战》也是因为嘉宾好玩真实，互损自黑，让人觉得，这些明星就跟身边的人一样。
内容运营也是一样的，博主网红，知识IP……本来就是普通人的进阶，更没有必要守着包袱忘掉真实了。
我参加过秋叶大叔的线下分享会，竟被自黑的环节圈粉，他用一张大猩猩的照片形容自己的状态，现场氛围特别好~
前几天在公司听了闪光少女斯斯的分享，在讲立人设的时候，她说，“立人设的第一步，找准你的缺点。”用户是很聪明的，大家喜欢的是一种真实感。
无伤大雅的小缺点，会让你和用户距离更近，让用户觉得你和他是一样的，毕竟，没有人愿意把时间分给不相关的人。
《乐队的夏天》让我沉迷在音乐和摇滚梦想里 ，更让我被宝藏制作团队深深吸引。
它又一次证明，优质内容和商业不是非此即彼的关系，它们可以有很好的结合。
最后说说马东吧，我一直很欣赏他，高中的时候因为马东主持的《挑战主持人》，选择了传媒这条路，之后看着他从体制内到体制外，从央视到爱艺奇到奇葩说，每次都充满惊喜。
他本人就是一个不断尝试，不断挑战的存在。
马东有句话我记的很深，“任何内容都是智力和体力总投入的集合。”
它不轻松，但的的确确有一种快感，那种快感不仅仅是表达自我的成就感，而是在传播自己认可内容的基础上，得到被用户喜欢的愉悦感。
最后把新裤子乐队彭磊在节目最后一场演出时说的话送给你们，一起共勉~
他说，“我们曾经写歌，都是写给自己听的，一直到最近几年，为了继续往前走，才开始注意到，音乐是需要被更多人理解的。只有被更多人听到，人家才会有机会知道，这个乐队的音乐到底好不好。而对于新裤子来说，有这么多东西可以与别人分享，真是个美妙的事情。”
希望我们始终能坚持创造让自己热血沸腾的内容；更希望我们能不断尝试新鲜的挑战，有能力把内容传播给更多的人。
这一路并不轻松，但还好，前行路上有可期的光芒~
一起摸索，一起加油吧！
