一部作品究竟练多少遍才能掌握？这是个从学琴伊始就困扰着我的问题。前段时间听到国外资深钢琴家给了个说法：正确弹奏37遍可以真正掌握一个乐段！
而对于这个结论
圈外人的反应是：我晕，要练这么多遍才能掌握啊？练钢琴太变态了。
圈内人的反应是：我晕，练37遍居然就可以掌握？哪有这样的好事。
如此截然相反的两种态度说明——至少问题不像你看起来这么简单。
有人分享经验:她曾遇到过一个怎么也弹不好的乐段，后来痛下决心，躲进琴房，每个乐句练100遍。如此这般轰炸下来，结果还是没有太多改善。
正确的不仅是音符
一位钢琴大师说过，光弹对音符不算掌握，要能够身体放松地弹对才算掌握。因此练琴不光只是重复练习音符，更重要的是找到演奏的正确状态，并固定下来。因为你的演奏状态直接关系到音乐表现，身体僵硬地、如履薄冰地、头脑一片茫然地弹对不算真正的弹对，所谓音符都对，音乐却不对就是这样的状况造成的。很多时候，豆豆弹琴，音符基本都对了，可跟老师的演奏就是相距甚远。所以说，弹奏人的身体不在合适的状态的话，他对乐曲的掌握程度也会较差，在这种情况下，重复练习是没有用的，只能让情况变得更糟。
手与心的同步
何为同步？就是心中完全知道手指弹琴时的每一个细节，甚至可以在心中完全模拟演奏。这是一个大发现，原来心中的掌握才是真正的掌握。
原来心练比单纯手练要累得多（单纯手练基本上是无脑的），但效果却也比手上的简单重复要好得多的。然后，手练的时候让每个音过心，总之当你练到心与手的同步，那么就大功告成了。至于其中练了多少遍，基本已经不会考虑这个问题。
正确不是最终目标
弹琴不是做数学题，弹对不是最终目标。当然对于学生来说，演奏水平有限，能够把音符弹对已经不错了。可是古人云：“取法其上，得乎其中，取法其中，得乎其下”。如果我们把“弹对”算作中等目标的话，要想实现这个目标，那你至少要“取法其上”，也就是目标要高于“弹对”才行。
明白了这个道理，就会进一步明白弹琴如“逆水行舟”，不进则退的道理。通常来说，当你这遍弹得不错，希望下一遍能够保持，那么梦想多半破灭，只有当下遍提出更高的要求的时候，你才能继续弹好。
