身边有朋友经常去看画展，偶尔拉着我去一次，觉得手足无措。第一是觉得很多画挺好看，第二是觉得很多画看不懂。
在《丰子恺聊印象派》的书籍封面，编辑写了一句话：“可以汇成诗的除了文字还有光与色。”非常认同，绘画艺术就是光与色的盛宴，它们是有颜色的诗。
当然这个印象派始于西方美术概念，是西方艺术史从古典发展到现代的重要转折契机，在这本书中，丰子恺为普及印象派画作的基础知识，做了详细的叙述。
比如说，提及梵高我就想到向日葵，提及莫奈我就想起花园。
其实，印象派的起源画家是马奈。作者称他为外光派画家。
书中介绍了他的多幅作品，其中《名所江户百景之龟户天神境内》非常的有东方意境。
高耸的小桥，低垂的藤类植物遮满画的半壁，燕子低飞，松柏斜暮。或许是一衣带水的缘故，亚洲的景色有着近乎统一的季节美。
作为巴黎人的莫奈，一生为色彩支配，作为印象派画家，马奈和莫奈是唯物的科学主义化。没有光他们宁可虚度。
有书中提到有一次朋友到家来访，看见马奈半躺在花园中，什么也不做，交谈得知，没有太阳，马奈把自己的画放到了新挖的半条沟里，期待和观察光的变化。虽说听来可笑，但是也呈现出画家对于光的执着。
很多人都认为梵高有一定的心理或精神疾病，否则怎么能做出割下自己耳朵的事情。
被称为“火焰的画家”，梵高总是不吝燃烧自己的热情。他自己坚信，只有艺术可以表现自己，只有艺术能对民众宣传真理。
梵高是太阳的渴慕者，他希望吸收阳光，然后通过绘画艺术把光和热散发出来，影响更多的人。
我相信艺术家都是有着某种狂乱和痴迷的特点，他们犹如被神握住了双手，在人间挥舞着天赋，向我们诉说读懂世界的密语。
艺术，就像是一座神秘的宫殿，有人出生在那里，偶尔被凡尘所识，捧上万众仰慕的舞台。
丰子恺作为一名漫画家和散文家，也是现代中国美术事业的开辟者和奠基人。他师从夏丐尊和李叔同，有着丰富的国学知识，对美的鉴赏非同一般。
在《丰子恺聊印象派》一书中，是作者向普通读者普及印象派的一堂美术课。如果我们不懂印象帮派，不妨通过这本书了解一下，毕竟听大师讲名画，比自己站在画廊想半天要愉悦很多啦！
