安东尼·布朗是一位世界级的绘本大师,他的很多作品都是中国家长非常熟悉的,很多人把安东尼·布朗与“超现实主义”联系起来,安东尼·布朗自己也在一些采访中谈及他对“超现实主义”的钟爱,为什么他对“超现实主义”如此情有独钟呢?
安东尼·布朗
“超现实主义”诞生于动荡战乱的时期,受到弗洛伊德的”精神分析”学说的影响(意识与潜意识),主张纯粹的精神自动主义,是一种思想自由活动,不受理性的任何控制,又没有任何美学和道德上的成见。
我们都熟知弗洛伊德的著作《梦的解析》,也知道他的“精神分析”与梦是分不开的。
梦是一个很奇妙的东西,梦有时空图景,但是梦中的事情并不遵循逻辑关系,梦中的时间也不遵循线性化的序列图像,梦中的空间结构也不是欧几里德式的空间结构。
“超现实主义”为了解放潜意识,所以艺术家们在创作时常用转录梦境的手法。
“超现实主义”大师——达利经常会在创作的时候,手持一根勺子睡觉来取得灵感。因为在即将入眠时,手中的勺子会掉落在地上,把他惊醒,这一刻就是他记录梦境的好时机。
“超现实主义”建立在无所不能的梦境上,建立在思维未加导向的活动上,从世俗的、逻辑的统治中解放出来。
小贴士
“超现实主义”流派大师:
基里柯(1888-1978) 形而上的绘画风格《时间之谜》。打乱了时间、空间的关系。
达利(1904-1989)《记忆的永恒》以传统、真实的创作技巧描绘超现实的物体和对象,被称为梦的照片。
马格利特(1989-1967)自称用画和别人交流的思想家 ,《形象的叛逆》画面向人们展示了一个烟斗,可是在图像下方做出了说明,这不是一个烟斗。
马格利特
达利
安东尼·布朗在接受南都记者采访时,曾提及:当我十一二岁第一次看到超现实主义画作的时候,就入迷了。那种感觉就像你阅读一本书第一行的时候,就发现很熟悉。我曾经想象过各种梦境的、超现实的世界,但那是我的秘密。人们一般是不愿意听你讲梦境的,那很自我,也很无聊。后来我在学校的时候,也受到过超现实主义的影响。当我决定要做绘本的时候,原来的那些想法就出现了。我的第一本是《穿越魔镜》,就是一个关于想象的神奇故事。我想我的超现实主义,真正来源是孩子们自然的、无所不在的、超现实的想象世界,而不是那些名作。
孩子可以说是这个世界上,最爱幻想的生物。
用孩子本身的想法来做孩子自己的书,想必这就是安东尼·布朗最真切的创作源头。
《穿越魔镜》
— 超现实主义&儿童幻想世界 —
在《穿越魔镜》中,安东尼·布朗用可识别的变形形象营造出的梦境般的场景。
小男孩托比在烦闷的生活中,发现了一面魔镜。
他穿了过去,发现了截然不同而又光怪陆离的世界。
等托比再次穿越魔镜回到现实,与开头对比,魔镜中的他发生了奇妙的变化。
▲ 面对魔镜,镜子呈现的不是镜像,而是托比的背面。
右图是马格利特名作《不能被复制》。
▲ 仔细看托比在穿越魔镜之前--穿越魔镜之后,在镜子中的成像对比。安东尼·布朗运用这种有他独特印记的“超现实图像语言”,把托比的情绪起伏描绘得耐人寻味。
基里柯《街上的神秘和忧郁》
▲ 把基里柯《街上的神秘和忧郁》中时空的矛盾手法,运用在左图中。
试想,如果我们把橙子看做太阳的代替品,那么阴影的方向就更让人产生了强烈的矛盾感。
▲ 隐身的人与马格利特名作《漫游者》。
▲ 街角的画框与马格利特的画框。
▲ 马格利特的《戈尔达礼》用天空降落无数戴着礼帽的男子来营造阴森和不安的感觉;而安东尼·布朗换成了唱诗班的儿童,透露着安详和美好。
▲ 从壁画中走出来的狮子,与马格利特的《思乡》中的狮子。
安东尼·布朗不是简单地为我们讲了一个好玩的奇幻故事,而是运用了超现实主义绘画语言,结构、重组,让画作不再独立,而成为了一个连续的故事。
《谁来我家》
— 超现实语言&内心活动 —
超现实图像语言是一种绘画的语言,更是一种叙事的语言,就像其他绘本中的色彩、明暗一样,都是为故事服务的。
在《谁来我家》中,更是显得炉火纯青。
小女孩凯蒂和爸爸相依为命,虽然没有妈妈,但是爸爸对她的爱也让她感受到了家庭的幸福。然而有一天,来了一对母子——肖恩与他的妈妈玛丽。肖恩偶尔喜欢恶作剧,给凯蒂辣的糖果、带来了把脸吸黑的香皂、还有一坐就会发出粗鄙声音的橡胶垫……
爸爸因为玛丽的到来忽视了凯蒂。偶尔还会因为要单独和玛丽出去,而把凯蒂和肖恩委托给一位临时的老保姆。
凯蒂受够了,在她的一次爆发之后,玛丽和肖恩搬出了房子。日子回到了最初的轨道,爸爸渐渐沉默。凯蒂也开始惦记肖恩的玩笑还有玛丽的那堆衣服……
在爸爸提议一起去看望玛丽和肖恩时,凯蒂一口答应了。
日子悄悄地发生了改变。
跟随着故事中凯蒂的的情绪升高,超现实的绘画语言出现。
▲凯蒂在火车站等去往妈妈家的火车时,火车隧道的这一头和那一头有着截然不同的天空,这象征着凯蒂现在的生活看起来波澜不惊,但是缺少妈妈的生活是残缺的不幸福的,而有妈妈的地方是她所向往的。
▲多次用到了明暗对比的超现实绘画语言暗示,在玛丽出现的页面中,都是明亮及温暖的色彩。象征着凯蒂和爸爸的家庭中有新的成员——玛丽和肖恩,是很美好的。
▲墙上挂着蒸汽火车头的照片,但火车头冒出的浓烟却从照片里飞了出来;天空中飞翔的海鸥,原来是长着翅膀的小白熊;
玛丽家花园里开出的花,是一些煎得很嫩的荷包蛋……
都是非常丰富的“超现实图画语言”。
▲而本书的每一片天空,都是没有变化的,连上面的海鸥飞行的姿态都是出奇的一致,而海鸥也是马格利特常用的素材。这也许就象征着:现实的生活并没有改变,而在生活中上演的故事却因人的心境不同而选择不同,这是自我的成长。
鸟在马格利特的作品中象征着不受约束的思绪,不可捉摸、无法解释、不断流转的意念。
安东尼·布朗善用绘本来表达家庭问题,比如《大猩猩》、《朱家故事》也都是相关的题材。我想这也是为什么他能在获得了多个世界级专业大奖之后,还能被授予“桂冠童书作家”(Children’s Laureate)这一荣誉的原因。他在发表获奖感言时也曾说:图画书适合任何年龄层次的读者,是不会因我们年龄的增长就被弃之脑后的。
好的绘本总是能让孩子读出趣味,也能让大人读出自己的理解。
读书也就是这样一件奇妙的事情,每个人都有自身的解读与理解,我们在书里站得位置不同,所以会更包容。
读童书、了解自己
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