《书法有法》这本书是随笔的形式，文字朴实，对于书法学习者而言它更像是一本干货集，可以结合《中国书法史》反复研读，对书法技能的提升会有很大的帮助。
该书的主题思想即是书法是有法可依的，而这个“法”的精髓在于用手指、手腕发力。正如书中所说：今人以“提按”的用力轻重造成笔画的粗细，而古人则是以转笔的“取势”发力轻重造成笔画的粗细。今人是不转笔，以目取形; 古人是转笔，以势取形。完全彻底的两回事，决不可同日而语。
文中让我醍醐灌顶的内容要属作者对于笔法形成的追根溯源。
笔法成于书写姿势。
这是宋摹北齐《校书图》，可以看到榻上的校书者姿态不一：其中一个人左手拿纸，右手执笔正在书写，姿势如同西晋瓷佣;一人右手执笔作休息状，左手持纸伸平远看，像是欣赏自己的书作。从同时期的家具看，当时的几案很矮，几乎与床榻齐平。如果将纸放在几案上书写，手与眼睛的距离很远，无法写出当时细腻的小字; 如若将整个人的身子府在几案上书写，这显然更像是一个杂技动作，不符合生理自然，更无法转指。
从西晋到北齐，期间近三百年，这正是书法所处的巅峰期，正式王字（王羲之、王献之）一统天下的时期，从上图《竹林七贤》中，如实地反映出当时“席地而坐”的生活状态。
上图《女史箴图》，画中站有一女史，左手拿纸，右手执笔书写。仔细看，就是当时“经典”的执笔法。可以推断出同时代的王羲之绝不是在桌子上书写的。
由此而论的笔法，是源于此姿势，成于此姿势的。书法之“法”的界定，首先应该是在这种姿势的前提下，再论转笔运指。
五代，周文矩的《文苑图》中，我们可以看到，右边一人将卷起的纸握在手中，右手执笔。而左边坐着的人，手里拿着密密麻麻的小字在观赏。可见依然是将纸拿在手中书写。
来看看宋画，北宋张择端著名的《清明上河图》中，可以看出到处都是高的桌凳、桌子相配使用。
宋人《十八学士图》里，将当时的书写状态描绘的一览无余：人坐于床榻之上，面前放一高桌，桌面上平铺一张纸，人则执笔欲书写。
所以宋画明白地告诉了我们那个时代的人真实的书写方式。然而与过去不同的是：纸，从拿在手中转为平铺在桌面上; 执笔的手，从“举腕”变为“平腕”;毛笔接触纸面，从阅读面的垂直变为与桌面垂直。这些微小的变化，虽然不起眼，却是尤为关键的变化。
手在执笔无依托，阅读面垂直的情况下，由于手的生理限制，手指运转灵活，但是腕举，必然受到牵制，幅度较小，因而不适合写大字。再者，由于是手持竹简或纸，不够稳定。有了桌子以后，代替了左手做铺垫，绝对稳定。毛笔与桌面垂直以后，不仅手指左右上下运转空间变大，不知不觉中也带来了笔法上的巨大变化。
从宋代马远的《西园雅集图》中，书写者的书写姿势，与今人已经大致相同。
后代书法家总说唐代以后“古法渐衰”，所谓“古法”即将纸拿于手里书写时所用的笔法“古法渐衰”则是由于使用了桌子，这种无依托的书写方法自然就逐渐衰亡。
当然古今笔法的不同，虽根源于书写姿势的变迁，但在用笔方式上的传承保留至今：转笔运指加运腕。
对于一个处于当下的书法者的启示：临习古贴时，一味的追求字形的相似是没有用的，要多读贴，要读印刷版本很好的墨迹贴，感受古人当时运笔、转笔、运指的过程。学习笔法的过程，首先学会“鉴”，仅凭自己观看是远远不够的，需要有老师指点才可以鉴别出笔法的妙处、以及弊端。其次，要由老师亲自师范，手把手地教，配合口诀; 最后就是自己的刻苦用功了。俗话说：“师父领进门，修行在个人”。笔法对了，字形自然会临的相似。
我想这就是这本书目前为止带给我最主要的收获。
最后用清代书家朱履贞的一段话结束本篇读后感：“悬臂作书，实古人不易之常法。上古习地凭几，又何案之可据？凡后世之以书法称者，未有不悬笔而能传世者。特后人自幼据案作书，习于晏安，去难就易，以古法为畏途，不以为常，反以为异矣。”
