DAY 5

老师领读：

《流浪者之歌》。作者最高超的技巧是比喻和象征，作者没有说芮小丹即将进入流浪的境地，作者选择这首歌用来测试音响让它出现，这首歌是有它的比喻的。是芮小丹的未来还是丁元英眼前的处境？丁元英现在的处境？还是芮小丹有不错的工作却陷入对音响的迷恋？阅读小说，你真的能够跳到作者的思想境界当中，通过隐喻并且找出喻的是什么，那么你的理解就决不只是在情节和人物命运的跌宕起伏，而是你能够与作者费尽心血的隐喻的水平所共鸣。吉普赛民族的特点是什么？书上不会提，但是一首曲子就出来了。

网上去搜索了一下关于吉普赛民族的特点：作为一个天生流浪的民族，内心有着很强的民族性格，他们拒绝其他文化与变化，保守着内心关于流浪的一些浪漫的向往和天生的特质。他们用流浪抒写着一代一代的历史，出生时是起点，死亡时是终点。他们中很多人在唾骂声中生活，过着只有自己民族才能理解的日子。这种特殊的民族气质造就了天性异禀的音乐。吉他，并不是一个人的自弹自唱；Bass，并不是用来演绎南欧阳光的爵士；手风琴，不是倾诉雪原的孤独；歌声不会表达更多的无奈与苦难；你听到的永远是一个整体演奏出来的音乐，不能缺少任何部分，每一个人都在用他们的热情与疯狂抒写着他们的精神，一种属于吉普赛民族的，特别的气质。

如果不是老师提到这一点，我压根不会想起去查流浪者之歌，也不会想到去查关于吉普赛民族的特点，也不会想到这首曲子是作者在运用怎样一种比喻和象征。当一边听着曲子一边写读书笔记时，我才知道把一本书读厚原来是这样的一种感受，我以前以为一些书中随意挑选的一首歌或是摆放的小物件，原来对于一些写作技巧高超的作者来说，根本没有“随意”，全都是特意并有其用意在里边。

DAY6

老师领读：

在小说中加入诗词，写这样的词不仅有意境还要有恰当的词汇符合要求。这是作者借丁元英写出来的。一个小说的作家在体现文学性时，都爱在里边写词，老师第一次读到大段出词的是琼瑶的《几度夕阳红》。在书中加入诗词这是中国文学对作家的要求，没有点词就没什么文化修养。文化修养和造诣不是简单把一件事的情节和曲折讲出来，而是在这其中用一首歌或一首词或表现、举止、人文怀情还体现作者刻画这个人物的走向，来让人物栩栩如生地活在读者心中。读者最容易忽略的也是这些词，多数读者都是囫囵吞枣，糊弄过去就行了。有些新生代作家更是不愿意写词的。读到词的时候代表的是作者，主人公说出这段话一定有影响力。比如丁元英说了这一段，有些人走了，有些人还让他再说一遍。

 自嘲

本是后山人，

偶做前堂客。

醉舞经阁半卷书，

坐井说天阔。

大志戏功名，

海斗量福祸，

论到囊中羞涩时，

怒指乾坤错。

这首词，如果按我以前的阅读习惯我一定直接忽略过去了。但是这次精读理解了一下这首词，发现其实在这首词当中能看了丁元英这位男主的人物性格，以及在此之前可能有过的一些或福或祸的遭遇，而这些内容应该在后面会有具体讲述吧。

DAY7-8

定量阅读你养成了什么习惯？读小说是作者写出情节让读者花时间读，读者读小说不强调跟着情节走。意义在于一点、一层，思维的累积。理解有三个做法：1、定量。断了我对情节追求的念想。2、做题。选择题。比较的过程就是在深入理解。3、有人第二天提示你，指出应该理解的方向，或是找人物的性格，或是找作家的高超之处，或是情节的思路，启发是什么？启发是理解后思维的波动。

读到十二章左右，如老师所说，这已经进入了本书的第一个高潮部分。芮小丹从最开始对丁元英没有好感，到芮小丹因为追 求音响而和丁元英有了更多的接触，开始对这个神秘的男人有了爱的感觉，到芮小丹赤身裸体想把自己献给丁元英却被拒绝，我这次不追情节的读法却感觉这过程是不是来得有点快呀，不过话说谁也抵挡不住神秘感的诱惑吧？就象芮小丹说：“即便是地狱，我也得尝尝这地狱是什么滋味。”好奇害死猫吧！

这两天读的章节里通过肖亚文和芮小丹的对话，丁元英的人物性格又显得丰满了一些：

我给他当过一年助理，不管他怎么尊重女士，都掩不住骨子里害怕女人，害怕就是鄙视，就是唯女子与小人难养。站在女人的角度，丁元英并不招女人喜欢，不实惠，没有女人想要的那些东西。这种人只能定位在熟人或朋友的位置上有意义，距离再近这点价值就毁掉了。

丁元英的前妻说丁元英永远不会跟你吵架，他的第一个毛孔里都渗透着对世俗文化的居高临下的包容，包容到不屑于跟你讲道理，包容到让你自己觉得低俗、自卑，当你快要憋死、快要疯掉的时候，你能想到的就只有一个字：逃！