新的一年,
乘风破浪。
文丨旧故麻袋
∨
在作家界,韩寒和郭敬明就像不可分割的双身婴,究其原因,大抵都因是“新概念”的同门,两人又有自己独特的个性,所以每每被大众抓来一起比较。相较之下,没了“既生瑜何生亮”的感慨,韩寒的低调与郭敬明的高调倒是正中了媒体下怀。
不出意外的是,在新人导演中,两人也被抓来疯狂比较,在文风中感受不到的竞争,在电影这片资本沃土里却是躁动的厉害。郭敬明从《小时代》四部曲开始,为自己进军电影圈开疆扩土,奈何口碑扑街,倒是为电影圈诞下一新鲜词汇——小时代PPT,但总的来讲郭敬明还是成功的,至少他收获了热度和票房的双丰收。与之前作家之路相反的是,韩寒作为后进生,带来了处女座《后会无期》,口碑两极分化,有人贬其鸡汤无数,主旨不明;有人则夸赞后生可畏,中国导演之新星。
我两人的新片无一落下的都看了,结论是:拍电影,真不是有资本就能行得通的事儿,一个好故事也得配好鞍,《小时代》的星光璀璨终究抵不过那句“喜欢就会放肆,但爱就是克制”。
如今,郭敬明的《爵迹》扑街在前,韩寒新片《乘风破浪》蓄势在后。《爵迹》我只看了一次预告片,就直接将它从我的2016影单中划掉了,那可怜的CG特效,让人反感;倒是《乘风破浪》的预告片更想让人一探究竟,虽然宣传过程中出现了一波小插曲,那首直男癌之歌,将电影推到了风口浪尖上,有足够的理由相信,若宣传团队没有将此歌露出,《乘风破浪》今日的票房还会更高些,豆瓣的评分也不至于被带偏。
但令人意外的是,评分被带偏了,但它却仍是春节档评分最佳。
《西游伏妖篇》我因星爷过渡消费《西游记》而选择不看;《大闹天竺》么,可能是预告片里的笑点太硬了,所以根本没想过去看;《功夫瑜伽》是因为名字实在让我爱不起来;春节档中也只有《乘风破浪》比较适合我这种装逼范了,反正总不至于沦落到要去看《熊出没》。
电影是从一场车赛开始的,男主徐太浪的出场非常有范儿,获得了世界冠军的他对着镜头一遍遍的感谢,从队友到朋友,最后到父亲。出于父亲年轻时对自己的尖酸刻薄,言辞间也对父亲丝毫没有放过,他向父亲证明了他的价值,兴奋掩盖不了他的骄傲,也因为骄傲的向父亲证明自己,才会遭遇了车祸,然后才会有接下来匪夷所思的穿越,最后才有父子冰释前嫌的释然。
网上一堆评论说韩寒接下来的剧情模仿了老作佳片《新难兄难弟》,我虽未看过《新难兄难弟》,但也知道该片是当时香港难得的一部另类喜剧片,为导演陈可辛带来很多赞许。看完《乘风破浪》后我也有同样的感悟,和其他喜剧片不同,它除了有那些让人捧腹的包袱外,还能从中解读出一份对旧时光的回忆和感动。
电影是导演的想象力反馈,而《乘风破浪》可以看作是韩寒对旧时代的映射,无论是徐太浪还是徐正太,都有韩寒自己的影子,他将自己内心不愿忘却的“被遗忘的时代”以电影的形式浓缩在了亭林镇当中,定格成不朽的记忆。而亭林镇,韩寒最爱的故乡,那个生他养他的地方,也将成为电影中无法抹去的一笔。
电影配乐不错,插曲自然毫不突兀,再说回直男癌之歌,歌曲单看的确令人反感,但放置在电影桥段中却很是合意,表达的也只是正太对小花的一往情深,并非如议论的那般不堪。
电影主题不算深刻,单看几条支线都不够挑起主线大梁,但在青春、亲情、友情、爱情的共同处理上却十分不错。笑点密集而不尴尬,起码作为贺岁片,笑点还算对得起观众。
电影中有一段“马化腾”小插曲,徐太浪说“世界是会变的”,让他做自己,其实那段特别真实。年轻的时候总会有三五好友,不是因为各自的相似而聚在一起,也许只是因为意趣相投,因缘际会,而最终终有人不属于这个小团队,他们会飞的比一般人要高要远,他们会成为与我们不同阶层的人,纵然还是朋友,却也已是天差地别。
豆瓣上,《乘风破浪》的页面被满满的一星占据着,但于我而言,韩寒的两部电影都是合格的,并且正在进步。所以,还是很期待他接下来的《三重门》和《天空制造》。至少于观众,韩寒做得到用心,起码对得起自己的作品,起码故事将完整了,起码看完还有些意义在。
都说他是烂片,但至少我笑了。笑的开心,笑的心碎,笑到最后泪流满面。