近几年，Google、SpaceXTesla等公司不断地刷新我们对科技的认知，尤其是虚拟与现实之间的世界，VR等新交互的形式出现，很多领域瞬间改变。

          VR是改变绘画体验的全新工具，这是基于虚拟现实的“马良神笔“，VR是用新的视角画图，为艺术表现手法提供了更多的可能性。

        本论文共有四个部分,第一部分主要阐述研究背景、研究的内容及意义等;第二部分介绍的是虚拟现实的基本概念和理论,此外,对虚拟现实的类型及特征、虚拟现实系统的组成等进行了阐述;

第三部分对艺术交互性的相关理论、交互性的设计方法等进行介绍;第四部分是结论和展望,简单地总结本论文的研究内容,并希望本论文的研究能够为虚拟现实艺术的交互性研究提供理论 基础。

当代艺术在信息化社会影响下催发出了VR艺术, VR虚拟现实技术是一种可以模拟三维和实体的环境。随着数字科技的高速发展,VR技术在各行业领域中的推广应用改变了我们的生活方式,也推动了虚拟现实产品在不同领域中的发展。近年来,在艺术品虚拟展示领域中,VR技术作为一项交互式技术,具有科普艺术知识的传播功能,并以新型媒介的形式来优化用户体验。社交网站Facebook的创始人兼首席执行官Mark Elliott Zuckerberg表示：“首先是个人电脑，然后是PC端和数字媒体移动端，VR与AR将是下一个平台。”VR虚拟现实与艺术设计的结合，堪称完美。

目前仍有一些观点认为VR技术存在一些弊端例如无法带来真实的体量感受，仅仅停留在由设备、人眼、大脑共同构建的视觉错觉中。曾制作过两部BBC VR项目的沉浸式媒介专家凯瑟琳·艾伦给出了她的看法“人们在虚拟现实中花费了这么多时间，他们与现实世界中真实的人隔离开来，因此缺乏任何更深入的连结机会。”当代艺术里诸如「大体量」或「超越现实经验」的大作，那都是实实在在的物质，是空间感，是压迫感，是五官能意识到的体积感，是影响了作品所在地周围气场的真实存在。就如宏大的建筑，能带给置身其中者特有的空间体验。这种体验，是无法（或很难）在 iPad 显示屏、IMAX 银幕、或是 VR 眼罩里获得的。

但由于虚拟现实技术本身的特性，所以从事相关工作模拟变得十分方便、快捷而且真实准确。虚拟现实技术受到了越来越多人的认可，用户可以在虚拟现实世界体验到最真实的感受，迪士尼绘画大师Glen Keane 曾发表过VR作画的感想：“  这种VR头盔在某种意义上实现了我的梦想！在空中塑造角色，我所塑造出来的角色不同于纸上的，它是立体的，饱满的。仿佛是有生命的。”VR媒体IN2作者阿丹曾表示：多维度空间的艺术表达，是技术和艺术思维的结合。VR模拟环境的真实性与现实世界难辨真假，让人有种身临其境的感觉；同时，虚拟现实具有一切人类所拥有的感知功能，比如听觉、视觉、触觉、味觉、嗅觉等感知系统；最后，它具有超强的仿真系统，真正实现了人机交互，使人在操作过程中，可以随意操作并且得到环境最真实的反馈。正是虚拟现实技术的存在性、多感知性、交互性等特征使它受到了越来越多人的喜爱。法国的虚拟现实艺术家Anna Zhilyaeva一直非常热爱艺术创作也非常喜欢尝试新事物，所以VR作画技术出现后，安娜就立即尝试用其进行创作，她感受到了到在虚拟世界中，毫无限制和规定的创作自由度。她说：“VR可以打开内心所沉迷的梦世界，而梦世界其实都是来源于真实的感受，利用VR虚拟技术可以去尽情表达自己”

利用VR技术，谷歌开发了一款极具创新的绘画软件Tilt Brush。

2016年4月5日，谷歌发布了一款极具创新的新潮绘画软件Tilt Brush，该软件基于VR设备的绘图工具，让3D绘图成为现实。软件是由旧金山的设计工作室Skillman & Hackett开发的。2015 年4月 谷歌收购了Tilt Brush开发商 Skillman & Hackett。Skillman & Hackett曾参加过 Kinect、 Leap Motion、Oculus 等的开发工作，一直在高速仿形和虚拟现实领域探索，2014年 Proto Awards最佳“ GUI”奖项得主。

　　“Tilt Brush”应用获得了虚拟现实VR 领域的许多权威奖项和提名。从目前的效果来看，软件已经有了相当高的完成度和实用性。游戏引擎公司Unity称 Tilt Brush 为“最棒的VR体验”。自推出，几乎所有使用HTC Vive体验过谷歌Tilt Brush的人都赞不绝口，甚至包括没有经过绘画专业训练过的普通人。它有主要特点是简单易用、能发挥 Vive可自由移動的特点、作品易分享。

而李怀骥在2009年发表的文章《虚拟现实艺术：形而上的终极再创造》中首次对VR艺术给出定义：“以‘虚拟现实’（VR）、‘增强现实’（AR）等人工智能技术作为媒介加以运用的艺术形式，我们称之为‘虚拟现实艺术’，简称‘VR艺术’。而这项技术可以让绘画雕塑等有关的艺术内容变得更加多样化，拥有更多可能。”这恰恰与“Tilt Brush”应用所带给人们的新奇体验不谋而合

VR技术还可以成为雕塑艺术大师未来的工具 。

德国当代哲学家、图像科学家和艺术史家奥利弗•格劳最早提出了虚拟现实艺术的概念。奥利弗认为“VR艺术是文化与计算机的‘再混合’，是以虚拟现实技术为基础的‘新艺术’。VR艺术让艺术拥有了更多的可能性。”在2016年底，Oculus Medium是Oculus官方开发配合Oculus的控制器“Touch”在VR雕塑上应用。

　　比起3DMAX用鼠标键盘对模型进行生拉硬拽，利用Oculus Medium的美工更像是一个雕刻艺术家。配上Touch手柄。随意调整雕塑的尺寸，作品如真实尺寸一样漂浮在你的面前，然后喷色、旋转、对比和抛光达到最后真实雕塑效果。

　　Oculus Medium不断提升和改善，将VR雕刻与3D打印相结合，制作出了栩栩如生的模型。2018年7月2.0完善精简了人们的创作过程。它更新了核心雕刻功能，完善了网格捕捉和灯光效果，添加了对用户导入生成内容的支持，引入了新的文件管理系统，使其看起来更舒服，操作起来更简便。

　　虽然虚拟建模的工作效率可能不如传统工具高，但对于3D建模师来说，利用虚拟雕塑工具是绝对可以激发灵感和节约时间和创作过程。

    VR技术为艺术提供的可能性并不局限于上述两项，VR技术还可以应用于涂鸦软件中。

      2016年12月Kingspray公司利用VR技术开发的一款涂鸦模拟器上架Steam平台，支持Oculus Rift和HTC Vive。

      这是一个虚拟现实（VR）涂鸦模拟器，允许用户在VR世界里尽情地在房间里和各种公共场所进行涂鸦创作。《Wired》的导演任泽宇，毕业于UCLA（加州大学洛杉矶分校），目前就读于RISD（罗德岛设计学院）。他讲道“在VR里，我可以重新找回现实世界的操作感。每一个画面里的笔触我都可以轻松地绘制和移动，就像在做定格动画。”这款VR涂鸦模拟器使用运动控制器来效仿用喷雾罐绘画的动作，你随意站在任何地方，选择好涂鸦的“舞台”，一系列的预置和自定义颜色、真实的滴洒和喷涂的效果享受在虚拟世界中肆意的涂鸦、疯狂的创作，你甚至还能改变天气和光照条件。

      此外，这款应用最多可以支持4名玩家同时使用，你可以随时下载其他人的作品添加到你的作品中或者任意修改，也可以选择在发布之后将数据发回以供开发者参考。

      在过去的几年里，许多作品都是利用VR制作的，一些在在技术层面进行尝试，还有一些是哲学方面的，他们超越了以往的媒介所带来的体验。通过VR，艺术家用技术成就作品，为作品创造出一个更多元的展示空间。

      VR已经越发普遍，部分原因是它融入了文化领域。根据Coupland的说法，“VR这颗小行星，显然会在2023年袭击地球。”

      本论文第一部分主要阐述研究背景、研究的内容及意义等;紧接着介绍的是虚 拟现实的基本概念和理论,此外,对虚拟现实的类型及特征、虚拟现实系统的组成等进行了阐述; 下一个部分对艺术交互性的相关理论、交互性的设计方法等进行介绍;最后是结论和展望,简单地总结本论文的研究内容,并希望本论文的研究能够为虚拟现实艺术的交互性研究提供理论 基础。

      VR为艺术表现手法提供了更多的可能性，例如VR绘图，VR虚拟雕塑，VR涂鸦等，帮助不擅长艺术表现的人们走进了艺术创作的世界，VR将为人们的生活增加更多创意和乐趣，也为艺术表现手法提供了更多可能性。

[1]王鹏.三维虚拟VR技术在环境艺术设计中的应用研究[J].现代电子技术，2018，41（12）：168-171.

[2]刘玫材. 新媒体时代VR艺术的交互性研究[D].吉林艺术学院，2017.