上海的许四海先生把自己珍藏多年的大亨掇只壶和其他藏品一起拿出来办了个展览，很不容易，许老先生本是转业干部，国家公务员，在80年代大家都羡慕铁饭碗的时候他毅然决然辞官跑到宜兴学习紫砂壶制作技艺，这样的魄力不是我们这些紫砂爱好者能比。
当然，他的收获也非常巨大，不但学得一身高超的紫砂技艺，更是有机会收藏了许多珍贵的老壶，其中最最最最最珍贵的就是被誉为壶中之王的“大亨掇只”壶，80年代他也是差不多倾家荡产花了2.3万元再加上一些名人字画才得以收入囊中，并且一直保存到现在。
中间多次有人高价收购都被他拒绝，很令人钦佩，为我国守住了一件紫砂国宝，我个人认为，从单件作品来讲，这把大亨掇只壶应该是空前绝后之作品。
所以这次许老先生拿出来展览我是一定要去一堵其风采的，毕竟，很可能这次展览以后又要过几十年才有机会亲眼看到这把壶了。
虽然又是下雨天没带伞，又是买错了车票，还给黑车宰了，但是不管怎样早上10:30总算到了虹桥国际展汇9-1号楼，下面我就直奔主题，边上图边介绍吧！
这次的主角，大亨掇只，以前光看到图片，这次看到实物以后觉得确实牛！不但容量大，而且做工非常精细，不得不佩服邵大亨的高超的技艺，怪不得顾景舟一直视他为偶像，这把壶景舟看过多次，但是一直不敢下手做，原因就是认为自己无法超越他，也无法改进了，或者说任何的改进都是多余的，因此，他没有任何必要再做这把壶了。这是顾景舟高明的地方也是他自我要求严格的地方，要么不做，要做就要超越古人！
在大亨掇只左边的是陈鸣远的束柴三友壶，陈鸣远是花器大王，这把束柴三友是他的扛鼎之作，壶身是松竹梅的树干组成，上面有窟窿，正好有一只小松鼠要爬进去，这把壶后世木方的很多，但是在紫砂工艺工具都比陈鸣远时候时期进步很多的情况下，现在目前能超越这把壶的人很少，可以说没有！这把壶和大亨掇只一样，也是属于空前绝后制作了，古人对技艺的追求就是那么的苛刻，所以艺术的创新那就难在这里，因为古人把能做的都做了，后人很难超越，甚至是无路可走。邵大亨陈鸣远就是这样两个古人。
大亨掇只右边是顾景舟双线竹鼓一壶两杯的套组，这把双线竹鼓的器型并非顾老原创，同时代的人不少都做过，但是顾老出品的东西工艺形制都是一等一的，这把壶结合了光器和花器的特点，很雅，竹子表示气节、清高、虚心等等，古代文人都喜欢竹子，王献之曾说“一日不可无此君”。总之顾老的东西没的说，只是这把并非他原创，顾不能和前面两把相提并论。
在旁边是许四海先生的睡翁壶，这把壶我认为设计的非常好，很有创意，又不失实用性，可见许四海先生的审美还是很高的，制作技艺也很高，而且这还是他80年代的作品，可见他在紫砂方面的悟性也是十分高的。寿星体裁的紫砂壶看了不少，个人认为这把壶设计的最为合理，个人很喜欢这把壶！
这把是江案卿的段泥供春壶，江案卿被称为“陈鸣远第二”不是盖的，虽然他的狮球最有名，但是这把供春也非常不错。当然供春第一还是要属黄玉麟，可惜这次展出没有他的供春，只有一把仿古，有点遗憾。现在我们见到的供春包括这把江案卿的以及后来顾景舟作的其实都是模仿黄玉麟的那一把，这把壶虽然叫供春，其实并非明代供春制作，这一点大家必须清楚。因此，供春壶其实是黄玉麟创造出来的，当时骗过了许多人，导致业内后来就把黄玉麟的这把壶叫做供春壶，这也是一大奇闻，造假造出名，假作真时真亦假啊。
这把范大生的竹鼎壶也算是他的代表作哦，范家后代中出了许多紫砂高手，现在的范泽锋，范伟群，范建军等等都是范家后人，范大生在紫砂史上有他的位置！
邵友廷的汉扁，很后来的汉扁相比，当时的造型确实比较扁，确实真的很扁！另外，他是程寿珍的养父。后来“寿珍三式”中就有汉扁，不过有改良了。很遗憾这次没看到寿珍的东西。
冯桂林的合梅壶，作为英年早逝的紫砂天才，冯桂林真的让人很惋惜，如果能够多活二十年，他在紫砂史上的地位远不止现在，这把合梅可以一窥他的风采！可惜！
旭茂提梁是以邵旭茂的名字命名的一把提梁，壶很大，超过1000毫升，这个器型很好，做工不如大亨掇只，虽然都是大壶，但是邵旭茂的壶和大亨的一笔就看得出差距了。但是这个器型是邵旭茂创的，至于做工，现在的工艺师都超越他了，但是做得再好，别人只知道这把壶叫旭茂提梁，邵在紫砂史上有这一把壶就够了。
双竹提梁是清代成荫千的代表作，这把壶存世较多，上次朋友在台北故宫博物馆拍了发给我看的也是这把，把两根竹子缠绕起来做提梁确实艺高人胆大，成荫千在紫砂史上有这把壶在也够了，后世现在还有不少人在做这个器型，不过发明权是成荫千的！
说到洋桶壶是绝对不能不说储铭的，他外号储洋桶，他在顾景舟家里做过客师，所以顾景舟也曾受过他的指点，当时顾的成名作就是洋桶。
传说中壶痴的印包壶，壶痴这个人原名已经无从知晓，只知道是清代一位紫砂艺人，做的不少壶都被宫廷收藏。想必是为紫砂所痴迷，所以艺名就叫壶痴了。印包壶算是他的代表作之一，但此壶首创应该是供春，现存最早的一把印包在香港茶具文物馆，是时大彬仿供春的，比这把上乘很多很多，有机会一定去香港看看。
“明有陈光明，暗有江案卿。”陈光明与江案卿是齐名的紫砂高手。这把光明提梁就是他的代表作，这把提梁其实叫钵盂提梁，钵盂就是和尚化缘的大碗，这个器型具体谁创造的很难考证，当时不少人做，其中以陈光明做的最好，因此后来就成为光明提梁壶了，今天也算是见到真身了。光明有这把壶也够了，后来顾老在创作另外一把高腰线提梁的时候借鉴了这把光明提梁，也算是一种传承把。
制壶高手汪宝根的传炉也很不错，只是可惜没有见到俞国良的大红袍传炉。
孟臣壶的真品很少，这把大柚子壶有点像！
程寿珍的儿子的作品，程寿珍仿古、汉扁和掇球是他的拿手器型，寿珍掇球更是名满天下，只是儿子没有父亲有出息，除了这个温酒壶，其他没有拿得出手的器型了。此款器型存世不少，之前看过拍卖图片，这次看实物应该还是不错的！
申锡也是清代的制壶高手，这把秦权十分文巧，正品无疑！
江案卿被誉为狮球王，狮球这个器型在民国是很流行的，量产以后看得出做工不是很精细，口盖不是很严密，这不是他的最高水平。壶钮的狮子玩绣球应该是用模具印出来的。这几天北京保利2018秋拍紫泥载道紫砂壶专场就有一把一样的江案卿的段泥狮球壶，估价6-10万，大家有兴趣可以去拍拍看。
柿子壶也是民国流行的款式，寓意事事如意，这款柿子壶比较文气，泥料是墨绿泥比较特殊啊！难道是传说中的民国绿？
这把才是最经典的柿子壶，作者民国时期的云纪，没有听说过，大部分紫砂艺人其实历史上都没有任何记载，毕竟当时做壶的都是民间艺人，社会地位并不高，做壶也是为了讨生活而已，不像现在的那么多大师，个个名利双收。
这把壶的铭牌上居然写了周盘，显然是和另外一把周盘壶的铭牌相互摆错了。我一看就似曾相识，原来是叫汉钟壶，顾景舟曾给一把汉钟配过盖，后来一查果然是汉钟壶，大家对比一下吧。杨阿时是吴云根同时代的紫砂艺人，许四海先生收藏了好几把杨的壶，都很不错！
德钟的邵大亨创制的，有剑流和直流两种，同时，大亨也有高德钟壶存世，顾老也曾给一把高德钟配过盖子，毕竟邵大亨是顾老的偶像。大家对比一下看看两把高德钟，大亨的还是更胜一筹吧，而且完全看不出盖子的后配上的！
风卷葵应该是杨凤年的代表作，许四海没有收藏到杨凤年的，只有这把清代的无款风卷葵，壶也很不错，相对杨凤年的那把，这把壶壶身更加扁一些，也是另外一种味道吧！
这两把壶乍一看很像方钟壶，但是铭牌上写的“汉斧壶”。再一看，壶身的一面形状就是一个斧头的样子，叫汉斧也是名副其实啊，上面的浮雕很有意思，应该是用印版印好以后在镶接成形的吧。
铭牌上写的是时大彬的矮六方壶，但是虽然上面布满灰尘，但是感觉太纤巧的点，不像是真的！不然它至少应该放在邵大亨的掇只旁边，毕竟时大彬的历史地位是超越除了供春以外后世所有人的！
这是黄玉麟的仿古壶，可以看出有他自己的味道，仿古是邵大亨首创的，但是后来很多人都演绎过具有自己特色的仿古，仿古是经典器型当中流传最广的几大壶型之一。
最后看看许四海先生的紫砂雕塑吧，这个螃蟹很大，目测有四十公分宽，而且雕的惟妙惟肖，许老先生的紫砂雕塑功力真的十分了得，这个螃蟹是我见过最大最好的。
这个螃蟹的价值我认为应该超过他的任何一把壶，这样的作品已经很难重现了，哪怕是本人也很难再做得第二件一样的了，听说许四海先生已经将所有的印章都冻结了，不再做任何一把壶。
这一生或者说后半生他真的全部贡献给了紫砂事业，也取得了很大的成就，这次天工开物的展览也算是对他一生的紫砂事业的一个总结吧！也让我们有机会见识到这么多优秀的藏品！
以上是流水账似的说了那么多，其实还有很多壶的照片限于篇幅没有放上来，大家有机会可以去现场看看吧，地址在：上海虹桥国际展汇9-1，12月7日之前去哦！
