有些东西，一旦刻在了骨子里，就变成一种自内而外的气质。
高中一毕业，我便立下了一个小小的志向——成为一个优雅如菊的女子。
菊花，花中隐士，淡然、幽香，散发着一股不言自喻的美好。“秋霜造就菊城花，不尽风流写晚霞”，菊的韵味在骨。
从此，我便踏上了一条通往优雅的道路。今天，我们从三首古诗来聊聊。
01
和董传留别
宋代：苏轼
粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。
厌伴老儒烹瓠叶，强随举子踏槐花。
囊空不办寻春马，眼乱行看择婿车。
得意犹堪夸世俗，诏黄新湿字如鸦。
外在的打扮，可以把人装扮得精美绝伦，像一个洋娃娃一样放在高高的台上。但总有一种感觉，这太过完美的娃娃身上，少了一丝灵动，眼神之间并无灵气。
其美在神，美景如此，美女更是。故东坡有言：若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。说点直白的话就是，天生丽质难自弃，人要是美了，不管淡妆浓抹都是如此美丽。
美从何处生发出来？
东坡早就说了，“腹有诗书气自华”，哪怕穿的是荆钗布裙，书读得多了，自然成为一种气韵，从内散发出来。
古人说，这叫“书卷气”。
为何如此？我想，大概是因为，读了许多书，尤其读了许多古诗词，那些美好的事物，像细雨一样滋润着人的心田。“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”，天天对之，想必那泼辣货心也变软了，嘴也变甜了。
当然，书中万物，包罗世间悲欢离合。见得多了，时而驰骋上下五千年，时而遍览全球各国，时而叩问天地几何，时而欢喜，时而愤怒，时而悲伤，时而哀愁。看过千帆皆如是，再遇到许多事情，也就亦无风雨亦无晴了。
在书中遨游，我认识了世界，也找到了自己。
02
咏舞
唐代：虞世南
繁弦奏渌水，长袖转回鸾。
一双俱应节，还似镜中看。
内在的底蕴涵养了，还要锻炼根骨。譬如修仙中常说的，读书是心法，那舞蹈便是易经伐髓。把身体固有的记忆消去，留下的是优雅行止。
《毛诗序》载：情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。
舞蹈起源说有一种提到，人内心情感快要喷涌而出时，想要说出来，说话不能表达，便要叹息之，叹息都还不够，就要高声唱出来，唱歌都还不足以表达，那就要舞动起来。
好像从生下来开始，我们就开始舞蹈。这是身体和世界最初的互动。随着年龄的增长，我们往往忘记了这种最直接的表达形式。
当再一次开始跳舞时，随着音乐的节奏，长袖随之回转，挥出去有如霹雳一闪而过，收回之时回眸一笑，千朵万朵的花儿都张开了笑颜。最妙的是这一支双人舞，两人和着节拍，随心而动，却又心有灵犀，两人恍如照镜般。两人的默契，踩着音乐的节点，好像在大声地回答着宇宙最原始的问题——我是谁。
我喜欢跳拉丁舞，拉丁中尤其喜欢伦巴。伦巴的音乐最为舒缓，像有一个来自上天的声音，在娓娓道来一个亘古的故事。舞步曼妙有爱，缠绵悱恻，若即若离。胯部的“8”字扭动，性感的挑逗，看似靠近，一个低回，就又如一条柔滑的丝巾滑过去。
用肢体去感知世界，眼中出现的闪闪的星光。
03
竹里馆
作者：王维
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
脱胎换骨之后，便要引气入体，这气就是音乐。
古人弹琴，古琴不同于古筝，古琴是修身养性之物，古筝可能会登上演奏的舞台，但在古时，古琴是一种自己与自己相处的伴侣。
王维也是一个人坐在竹林深处，一个人弹琴，弹到兴处，不禁歌之咏之。古琴哲学在于“禁”，所以不会起来跳舞。周边没有 一个人，只有明月为伴。
琴声中和，兼之配上清净的处所，人的内省便开始了。
有的舞蹈有可能是两个人，有的更是一群人。但是弹琴往往是一个人。我学了几年钢琴，弹琴之时，会出现心流的感觉，忘却了周遭车马喧，唯有琴、我和音乐。所有高兴的、难过的、气愤的、委屈的，可以全部倾泻给钢琴。它懂你。
钢琴家中，我最喜欢肖邦，没错，又是一位诗人——“钢琴诗人”。尤其是E大调练习曲《离别》，蔡依林的《离人节》这首歌的前奏就是它。音乐舒缓略带忧伤，一层层离别的愁怨回环往复，逐渐升高，心乱如麻，伤心推向极点，最终趋于平淡，可心已经伤了。
听着它，回想起中国许多关于离愁别恨的古诗。那种心一直悬着痛苦的感觉，是“芭蕉不展丁香结”，“剪不断，理还乱”，“才下眉头，却上心头”。
用音乐安抚内心，获得一种心灵上的纯净。
宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天外云卷云舒。
曲子好多都忘了怎么弹了，舞蹈也好久没有跳了，唯有书还在一如既往地品味着。
但刻在骨子里的那种味道，一直陪伴着我。
