《撵茶图》，南宋刘松年绘，其作品流传甚少，却有三幅为茶画，撵茶图为其中一幅。工笔白描，少了很多夸耀，只是理性的描绘一幅日常茶事的情景。几人的从容优雅，从画中就可看出滋味。点茶的功夫，从汤瓶、风炉、茶釜，贮水瓮，茶筅、茶盏、盏托以及茶罗子、贮茶盒，每一件物品的描摹，细致入微，刻画的是一种对生活的礼敬。
这让我想起了黄庭坚——《品令，茶词》
凤舞团团饼。恨分破、教孤令。金渠体净，只轮慢碾，玉尘光莹。汤响松风，早减了、二分酒病。
味浓香永。醉乡路、成佳境。恰如灯下，故人万里，归来对影。口不能言，心下快活自省。
口不能言，心下快活自省，又有多少当代人能体会的了？
点茶，一个相较非常复杂的工序。茶饼经灸烤、研磨成末后，投入茶盏，调膏，经沸水注入，逐渐调羹成茶的冲泡方法。这里面还不包括，候汤、熁盏、点茶这里面的力道和温控的把握，吃茶这件事，考验的何止心境和耐心。
在制茶、做茶、品茶的功夫里，宋人对坐，或默默不语，感受风、月、茶盏及友人陪伴的欣喜。宋人的美学，是从慢里品味的。
没有快速的完成，而是所有的过程，都是小而精微的美好。
茶兴于唐，盛于宋。在宋代，茶成为家家户户的凡事，上至商贾绅士，下至黎民百姓，饮茶不是阶级的专享。而小小茶事，却成为现代人，高不可攀的美事，因为任谁都没有享受这种“俗世”的时间。好不可惜啊！
从看画体会心境，总是让人难以释怀。我们羡慕古人的悠哉，就要放弃一些世俗的欲望。美学很多时候是在不经意的过程中逐渐开花释放的。
在宋人使用的器具当中，要属茶室物品复杂多样，素雅或是花纹反复的格式器盏，每一件物品的搭配，都在品味美学的规范之内。
“工欲善其事，必先利其器”茶器是传递美学的第一道功夫，二十四器必备，古人约三五好友，做的茶宴功夫，是至今日本盛行美学的修炼功底。
鉴赏画，得到的是一种美学方式，就如，读《浮生六记》是为了品生活。美学滋味这种事，是需要，一点一滴积累起来的。
