书名:《这就是OKR》
页码:15--43页
反思:一条街,就是一个江湖。
践行:第二次挑战100天读33本书
书名:《时装设计》
页码:70页
反思:打开了新的大门。
践行:第二次挑战100天读33本书
时装是一种国际语言和一项全球性事务。
是谁制定了时尚的标准,然后又去打破他们?
时装设计需要天赋,应该具备探索、吸收将讲想法与技巧进行综合的能力。对真实生活进行观察和研究,还需要一定的历史、地理、经济和社会学知识背景,了解艺术创造、文化研究、商业运作模式,了解时装现象背后的社会状况、环境变化、和技术发展,不只是将目光局限于服装的名称、廓形造型、制作材料和设计师名单上。
时装界需要不断地从“过去”汲取灵感。设计师、产品陈列师和造型师需要知道,如何才能巧妙地借鉴某个特定历史时期的服装造型及风格,或是以新的模式,甚至是“反讽”的手法将其进行整合,了解各个历史时期最具代表性的服装设计师以及相关历史事件进行归纳总结,通过绘画、电影、戏剧,找到服装发展的脉络和依据。
异域风格和民族服装是重要的灵感来源,很多商店可以找到这些服装的最初原型和改良后的款式,还可以对服装进行结构,再设计出新的款式。
电影、戏剧、电视节目是设计灵感的重要源泉,不仅展现了服装存在的年代和地区,而且还体现了当时的发型、妆容和服饰风格,人们的举止礼仪更从另一个侧面补充了服装的内涵和意义。如果你能够很好地研究过去的服装,并进行精确的复制和创造性更新的话,将拥有一种非凡的能力资本。
有时候,一种“情绪”甚至就能引领一场服装设计的风潮。
诀窍就在于给人们提供那些他们想要得到、却从未意识到的东西。 ---戴安娜·弗里兰
设计师必须扮演很多角色---艺术家、科学家、心理学家、政治家、数学家、经济学家、推销员---还要具备长跑运动员的体力。
---设计师海伦·斯托里