国画、西画都统称绘画，只是选用的材料及工具和表现的技法不同而也，都是在为不同时期的强势文化而呈现，没有谁画得好及画得不好之分。自然科学一就是一，二就是二，但绘画往往是仁者见仁、智者见智，张三认为好的李四可能认为不好，所以，何必那么叫真呢。
绘画不是简单的玩弄技法的事情，除了天份以敏锐，它还需要学问以养性、修行以悟道，他最终还得以他最本质的东西来给观众证明他究竟是什么？究竟是一门渲泄心灵自由的艺术，心灵是自己的，是心灵精神独自的表白，没办法学，不是技术层面上的经验，而是靠“悟”来形成的，每一个人的悟性不同，造成的艺术造诣就不同，这纯粹是个人的事。技术可以传授，是看了之后很容易学会的东西，所以技术特别是关键技术往往会保密，但艺术没必要保密，看得见的那部分是技术，看不见却留在心灵深处的才是艺术，因为艺术是用心灵去默默感悟的东西。悟性不高的人可以把技法练得精熟、形体画的精准，却无法达到艺术的至高境界。道法自然只是绘画的基础，中得心源的心灵观照才是绘画的结果，现代影像技术的高度发展，再次证明了绘画只有回到他的精神领域才能征服人的心灵世界。佛家讲渐悟和顿悟，这一个“悟”字十分耐人寻味却难以言说，修佛者众多，悟道者寥寥，艺术正是如此。
古今中西历代的艺术大家，都是靠个人的悟性和勤奋成就了自己的成绩。悟性对于一个画家来说是决定他艺术造诣的至要条件，他的特殊性决定了绘画只能是一个人的世界。他必须有鲜明的个人特色，一个画家应该先做好学问，学会和周围的人们和谐相处，其次才应是画画，但他必须在艺术上独行特立，如此他才可以成为一个时代的画家。
时至今日，社会的高度开放，信息的高度发达，绘画风格也必然是多样化。花样多了，自然也就热闹了，市场要竞争，自然要宣传及炒作了。前几年所谓的当代艺术看涨，一些人和媒体大喊投资当代就会如何如何，今年写实的卖得好了点，一些人和媒体又大叫收藏写实又如何如何。任何事情都是发展的，绘画艺术也不例外，随着时代的进步，必然会有新的风格和表现方式出现，这是历史的必然。我们即没有必要对延续了几百年的写实恋恋不舍，也没有必要对随时会出现的新手法惊呼万状，以一颗淡定之心去观照万物，则一切炒作都会失效。过去的一切已成为历史，现在的一切也会成为历史，历史会淘汰掉他该淘汰的一切。
