原图：

起线稿之前先分析了一下原图，原图本身是规则的正方形构图，如果画16开，细节的地方画不深入，画8开的纸会更自由一点。所以可以把发簪的主体部分，也就是花朵玉石的部分先用软件自带的裁剪功能裁剪出来，再打印出裁剪好的主体的图片，这样打印出来就会比较大，再起型就会看的更加清楚。发簪的杠杠比较简单，可以最后在正稿上的时候直接画上去，这里先不考虑。

起型准备：

首先，先准备一张普通的A4纸，需要在上面起稿。然后把之前裁剪好的原图打印出来（如果不裁剪也不要紧，主要是想深入刻画），起型主要用等大的方式，这样的起型准备对于小白是非常友好的，可以时时对比，原图贴在A4纸的边上。

好了，接下来就可以开始起型了，总共分成4个步骤：

第一步：先在原图上做一下分析，我们把主体分成A，B，C，D，E五大块（在图中已标出），这五个部分是这个发簪要精细刻画的地方，暂且称为后续要刻画的“主角”们吧。代表E的珍珠一共有9颗，当然里面还分主次，这个后面刻画的时候再说。

用铅笔找到每一个“主角”的最左，最右，最上，最下的点，我们会发现基本上都是正规的正方体，当然C和D由于角度的问题，稍微有丢丢透视，但起大型的时候可以忽略，因为大致上还是可以用正方形去概括。先将他们都概括起来，这样是不是明显能看出大小比例了？更佳直观，可以知道和旁边“邻居们”的差别。

接着，把纸的四边的二分之一点找到，上下链接，左右链接，这样也能辅助我们判断位置。

根据左边分析好的比例位置，用正方形一个个画出来，这个时候就能看出“等大”的好处了，画每一笔的时候都要去和旁边的线对比，比较位置、距离，帮助自己尽量画准。

红色标出的趋势线是为了判断E的珍珠走向，给自己一个明确的方向，总之，当你在起线稿的时候，尽量画准是我们要“想方设法”去做的，但是也不要有太多的心理负担，因为静物相对而言没有那么严格，特别对于小白来说，画线稿一不要着急，慢慢来，时间长点有什么，哪怕一整天都在画线稿，最后完成了依然是棒棒的，要一步步来，一点点练习。

第二步：

可以开始画主体物的形状了，这一步先不要去管细节，一定不要去管“细节”，比如A这朵红花，精力要放在把花瓣的形状画准，至于里面花瓣的褶皱啊高光这些都先不要去管。由于之前已经画好正方形了，确定没有问题了，那么要知道这朵花肯定是会乖乖呆在正方形里面的了，不会出圈的，我在画花心的时候，同样用到了几何型去定位置。是的，这步就是“在定好的位置里面确定形状”。

注意：D的这个白色玉石，由于是有一定的倾斜度的，而且圆形透视的问题，是偏向有点竖着的长方形，所以在画的时候要有这个意识，可以画一条趋势线，大概逆时针偏离中垂线15度左右。这里我在后面做了进一步的调整。

第三步：加上“枝干”。为了统一推进，枝干的部分，包挎哦边边角角的小颗玉石也是先把型和位置定准，方法是一样的，每一笔都去对比前后左右，只要前面画的越准，后面的“角色们”就只要顾及它们自己的定位就行了，否则如果前面不准，后面还要调整大型就会让你越画越失去耐心，所以还是一句话，起型慢一点，才能感觉越来越有信心画下去，其实画线稿还是很有乐趣的。

注意点：注意枝干的弯曲度，还有镂空部分的形状。

第四步：加上明暗关系。先分析一下这个图，看一个主体E就好，白色珍珠基本都是右边受光，所以可以判断出来光是来自右边的。那么我们就大概可以清楚每一个主体大致的明暗区分在哪里，由于是通透的玉石，第一眼看过去觉得就是亮亮的闪闪的，会误会是不是散射光，或者是柔光的效果。其实不是的，这张原图是某个头饰发簪的网店宣传图，那么我们就可以知道肯定是摆拍，加上人工打光的，这样拍出来的效果才会更吸引人，那么有光影关系，拍出来就会更立体好看。这样分析下来，加上白色珍珠的光影分析，我们可以确定这个光源就是右边。如果还要再详细一点，到底是右上？左前右？还是左上右？还可以放大主体去看光影，但是这样就没有太大必要了，主要的光影知道，就能帮助我们很好的刻画物体了，等上色的时候结合色彩一起观察着画。

总结：整个起型过程就是4大块：几何形定位置（这个案例主要是正方形）、具体主体物形状、枝干等次要部分的位置确定、加上光影。到这一步要注意的是，玉石的反光等太小的形状不用都画出来，把大的明暗交接线清楚一下就行了。如果一开始起型面面俱到，反而会很有压力，适当的给后续上色一点空间，反而会更好。另外，这只是草稿，后面将自己的线稿拓印到正稿上就要小心谨慎一些了，就好像是化妆里的“定妆”，所以前面主要还是型的位置等弄准。

定位置的辅助方式，可以用手指，也可以用笔去量比例，像这样，慢慢锻炼出眼力，这些辅助手段就是一种自查了。

后面一篇将分享拓线稿以及上色的过程。