上海博物馆。
俄罗斯国立特列恰科夫美术馆的“巡回展览画派”的特别展览。
走进展厅，迎面就是根据瓦西里耶夫（1850–1873） 1871年的布面油画《融雪》制作而成的巨幅通告。往展厅里面走，就是“巡回展览画派”大师们的作品。
我在这些画作面前久久地徘徊。这是大师们的真迹，我不懂绘画技巧、不知道这些画的技术层次，可是它们击中了我的心灵。我的灵魂喜欢这些画，它能感受到画家们倾注其中的思想与情感，是有神灵的气息隔着时空与我相会。它们，就是我在那些文学作品里读到的俄罗斯风光，悠远辽阔，丰硕，幽密………
《午时的远处森林》米哈伊尔-康斯坦丁诺维奇-克洛特（1832——1902）1878年/布面油画
《伏尔加河边的牧羊人》米哈伊尔-瓦西里耶维奇-涅斯捷罗夫（1862——1942）1922年/布面油画
一幅幅油画就像一个广角镜头，将俄罗斯广袤无垠的自然风光，深密的白桦林、椴树林，金色田野、湖泊、乡间小路，一一拍下，在我面前徐徐展开犹如一幅长长的画卷。那画面犹如情人的眼睛，深情地展现了他热爱的情人的美丽、壮阔、色彩斑斓，或热情、或娴静、或忧郁。
那蕴藏着的田园赞歌般的诗意，扑面而来的丰沛真挚的情感，让我热泪盈眶。是的，我想起了叶赛宁，俄罗斯“最后一位乡村诗人”。
谢尔盖·亚历山德罗维奇·叶赛宁(1895—1925），杰出的俄罗斯诗人，是普希金诗歌传统在20世纪20年代的真正继承者。“在叶赛宁的诗里可以闻到俄罗斯田野泥土的芬芳。”(帕斯捷尔纳克)。
在他的诗歌里，他用浓烈的热情歌唱着白桦林、黑油油的土地、金色的麦田、白雪覆盖的原野，纯朴的乡村生活，以及爱情、人生。乡村永远牵动着他的心，他对家乡的赞美、怀念、为乡村的未来的担忧，在热情里蕴含有忧郁、伤感，深情细腻，意境隽永。
(一)白桦
叶赛宁公开发表的第一首诗是《桦树》，1914年，时年19岁。他在八九岁时就开始写诗，但自觉创作是十六七岁的事。富有韵律、修辞方法，给人清新、熨帖的感受。那时候的他也正如茁壮的小白桦充满了希望与活力。
《白桦》
(顾蕴璞译)
在我的窗前
有一棵白桦，
仿佛裹上银装
披着一身雪花。
雪绣的花边
缀满毛茸茸的枝杈，
一串串花穗，
如洁白的流苏垂挂。
在朦胧的寂静中，
伫立着这棵白桦，
在灿灿的金晖里，
闪着晶亮的雪花。
徜徉在白桦四周的
是姗姗来迟的朝霞。
它向白雪皑皑的树枝，
又抹一层银色的光华。
《公园内》伊万-伊万诺维奇-希施金（1832——1898）1897年/布面油画
白桦是俄罗斯人最喜爱的树，具有特别顽强的生命力，象征着美丽、纯洁。它在叶赛宁的诗歌里经常出现。
“降灵节的早晨，晨祷的赞美诗，清亮的钟声响彻小桦树林林”，
“在阴影覆盖的树林，她给小白桦挂上叮铃的耳环”，
“我是多么希翼用我的躯体，去紧贴白桦那裸露的胸脯”，
“金色的丛林曾殷殷相劝，用白桦的欢声笑语”
……
(二)雪
《早雪》瓦西里-德米特里耶维奇-波烈诺夫（1844——1927）1891年/布面油画
这幅画里一望无垠的风光，白雪覆盖下仍然色彩斑斓的原野，蜿蜒的河流与傲立的树木，蕴含着满满的生机。
叶赛宁也热爱着这片雪原，他用生动形象的笔触描绘着这场初雪，让人完全地陷入这份美景里。
《我沿着初雪的小径彷徨》1917年
(黎华译)
我沿着初雪的小径彷徨，
心中盛开着铃兰花,
星星在湛蓝的夜空闪亮，
那是映照我行走的灯火。
林荫间我分不清光线抑或暗霭？
歌声荡漾，究是风吟还是鸡啼?
或许，并非寒冬在田野踯躅,
那是天鹅飞到青草地上戏逐。
你多美啊，洁白如镜的湖面!
微寒使我周身的血液温暖!
我是多么希冀用我的躯体
去紧贴白桦那袒露的胸脯！
哦，密林深处荫翳雾霭的混浊!
哦，白雪轻笼的田亩的欢乐!……
我是多么希冀用我的双手
去抚摸柳树那粗壮的大腿！
(听这欢乐、轻快的节奏，看这迷人的景色，我也想在那里奔跑、呼喊出内心的喜悦。他的诗歌如此富有感染力。)
《听--奔跑的雪橇》1925年
(黎华译)
听，奔跑的雪橇，听，雪橇在奔跑。
和恋人一起隐没在田野多么美好。
快乐的微风羞怯又胆小，
沿着裸露的原野铃铛儿轻摇。
嗨你，雪橇，雪橇!我浅黄色的骏马!
沉醉的枫树在那边的林中旷地欢跳，。
怎么回事？我们驶近枫树问的道，
伴着手风琴的歌声我们仨一起舞蹈!
《融雪》费奥多尔-亚历山德罗维奇-瓦西里耶夫（1850——1873）1871年/布面油画
上面有关雪的诗歌都充满了欣欣向荣的力量，当我看到这幅《融雪》，依然是辽阔的景色，那股暗沉、忧郁挥之不去。
《旷野茫茫，月色凄清》1925年
(黎华译)
旷野茫茫，月色凄清，
到处是动乱，遍地是忧伤----
那就是我快活好动的青春年代
目睹和诅咒过的悲惨情景。
……
田野辽阔的俄罗斯啊，够了，
不要再靠木犁翻耕土地了！
就连桦树和白杨
见到你的贫困也会心痛。
……
(三)原野、麦田
《黑麦田》阿列克谢-康德拉季耶维奇-萨夫拉索夫（1830——1897）1881年/布面油画《
金色的麦田，湛蓝的天空，神圣的、壮阔的、亘古不变的、哺育着世代人民的土地，那丰收的、蕴满希望的田野，以及田野上的人们，在苍穹下被眷顾着幸福生活，这样如史诗般的画卷呈现出来的时候，为它掬一把热泪，难道不是应该的吗?“为什么我的眼中饱含泪水，因为我对这片土地爱得深沉。”(艾青)
在叶赛宁的笔下，这样美丽的景色处处都是，他也随时表达着对这片土地的热爱。
《望一望田野，望一望天空》1916年
(黎华译)
望一望田野，望一望天空，
地上和天上都有天堂。
我那还未曾耕作的乡土，
又淹没在谷物的海洋。
从未放牧过的树林里，
又挤满熙攘的牛羊，
一条金色的小溪，
从苍翠的山峦淙淙流淌。
啊，我相信----也许，
为解救无望的农夫的苦难，
神正向辛勤可爱的双手，
用芳香的乳汁撒上。
《麦田中的道路》格里高科-格列里高里耶维奇-米沙耶多夫（1834——1911）1881年/布面油画。
叶赛宁是这样表达他对这土地的爱的:
“汗水渗透了的黑油油的地角啊，
我怎能不深深地珍爱着你呢？”
“不管设拉子多么美丽，
也好不过梁赞的沃野宽广。”(叶赛宁出生于梁赞省。)
“我要对你把田野细讲，
黑麦哺育我的鬈发滋长。”
(四)这一片故土
《夜》伊万-伊万诺维奇-希施金（1832——1898）1871年/布面油画
金色的阳光洒满了大地，诗情画意中的树木、小路、行人，都镶上了金边。
《美哉，我亲爱的罗斯》1914年
(黎华译)
美哉，我亲爱的罗斯，
你那农舍如同镶金的圣像……
碧色草原一望无际 -
使我的眼睛也望得隐隐酸痛。
仿佛一个异乡的朝觐者，
我虔诚地把你的田野凝望。
可在村口低矮的栅栏旁
几棵枯萎的白杨沙沙作响。
散发出苹果和蜂蜜的清香，
教堂里在举行温顺的教主节。
舞影婆娑，鼓乐悠扬，
草地上跳起欢乐的环圈舞。
沿着柔软的芳草小径
我奔向那自由开阔、绿荫覆盖的地方，
一群天真烂漫的少女迎面走来，
银铃似的笑声犹如蓓蕾初放。
假若有人用圣地把我召唤：
“抛弃你的罗斯，生活在天堂里！”
那我就会回答：“不需要天堂，
还给我亲爱的祖国 - 罗斯！”
《走出普斯科夫的教堂》
亚历山大-伊万诺维奇-莫罗佐夫（1835——1904）1864年/布面油画
这幅画反映的是乡村日常生活的一个片段，人们看上去快乐、和谐，天气晴好，也许是个美丽的节日吧。
《降灵节的早晨》1914年
(黎华译)
降临灵节的早晨，陈晨祷的赞美诗，
清亮的钟声响彻小桦树林。
村子从节日的梦幻中醒来，
微风的钟声里播散醉人的春天。
雕花的窗上映现着绦带和灌木丛，
我去做弥撒是为花朵悲伤。
在密林中鸣啭吧，小鸟儿，我为你们伴唱，
让我们一起把我的青春埋葬。
降灵节的早晨，晨祷的赞美诗，
清亮的钟声响彻小桦树林。
(五)离开故土
叶赛宁少年时期离开故土，多次回来后又离开。在那片离愁别绪中写了《我又回到这儿，回到亲爱的家》、《我离开了我故乡的家》、《我不悔恨，不呼唤也不悲哀》，《给母亲的信》。
作为“伟大的民族诗人”(高尔基语)，叶赛宁创作抒情诗将近400首，对乡土、人生、爱情，用种种细腻的体会和笔触，优美的、富有节奏的诗句一一描述，激情洋溢、温柔细致，田园芬芳的馨香缓缓流淌。
他的著名作品有《狗之歌》、《给母亲的信》、《我不悔恨，不呼唤也不悲哀》，《莫斯科酒馆之音》，《一个无赖汉的爱》，《波斯组曲》，诗剧《普加乔夫》，长诗《安娜斯涅金娜》等等，都值得一读再读。
这里略选几首来配这画，诗中有画，画中有诗，正好。
上海博物馆的这个画展还有大量的精品画，都非常值得一看。
重磅的《无名女郎》
无名女郎
伊万-尼古拉耶维奇-克拉姆斯柯依（1837——1887）1883年/布面油画
列夫-托尔斯泰肖像
伊里亚-叶菲莫维奇-列宾（1844——1930）1887年/布面油画
最后的晚餐
尼古拉-尼古拉耶维奇-盖依（1831——1894）1866年/布面油画
奔离风暴的孩童
康斯坦丁-耶格罗维奇-马科夫斯基（1839——1915）1872年/布面油画
面对这些真迹，只需要静静地凝望，无需解释技术的高超、画作的背景情况，只要看着它，用自己的灵魂与它对话，画家在其中注入的情感、灵气会慢慢地浮现出来，滋养着你。这就是真迹的力量吧！
感谢这些伟大的艺术家们、诗人们，画出了、说出了我的所思所想! 艺术、文学无国界!他们表达的是人性中最根本的部分，全世界通行。
