闲谈现代诗之有无韵的问题

                      ■山田耕夫

        中国诗歌可谓渊源流长，成为中国文化的特殊现象，在中国文学史上称得上是“一员老将”，与其一路走来，那些“诗经、楚辞汉赋、唐诗宋词元曲”构成了中华民族的传统家珍，并且出现在中国的各历史发展时期，同时代表了那个时期中国文学的最高成就。

        这是我们中华民族的骄傲，也是我们华夏民族于世界文学的重大贡献，其里不仅拓展了中国文学的“精彩纷呈”的一面，而其系统发展方显“博大精深”的纵横影响。由此构成了中国文学“二元发展模式，且为我们带来中国诗歌链条发展，演绎了诗歌那特殊的发展历史。由此而形成的诗与文的两大阵营，出现了中国文学的“二元”发展，基本构成了中国文学基本方略。

        在中国诗歌发展的历史长河里，首推中国诗歌之经典称谓的《诗三百》，经春秋时期孔子编定之后，可称为中国诗歌的镇家之宝。我们看到的《诗经》里面的诗歌，有两类不同的诗歌形式，一类属有韵之诗一类属无韵之诗或无全韵之诗。这就经纬分明地派生了中国诗歌的两大阵营。

        曾有一度的历史长河中，这“二元”发展被有韵之诗合二为一，或被代替而消失，而在诗歌之外的文学里，处于灭亡状态。不能不说是奇怪的文化现象。

        中国文学形成初期，诗歌是中国文学的产生和发展之源，以诗统乐与，成了当初文学的主要形式。而当时特别看重诗情文气的，特别是汉字音韵里固有的音韵平仄，奠定了诗韵之基础，这在后来的《文心雕龙》提出的“情彩说”找到“物质基础”，应算是对“诗韵”较早的研究。在此基础上形成了独具特色汉语诗歌学说。

        独具特色的“汉赋”将诗学音韵推广到中国最早的特殊散文中去了，后来的叙事文性很强的骈文中去了。其实，这不是偶然的，楚地歌谣以及以此为基础而成的《楚辞》那种以叙事为主叙事诗里，就已经深受其影响。此后的发展，基本上都归类集中在汉语诗这条线索之上，有人把条线索排列成诗经、楚辞、唐诗宋词元曲。从中看出应挂上汉赋骈文，只因这不是诗歌而是散文，此便是中国文学史以音韵诗歌押韵的形式第一次出现的散文，此乃是绝无仅有的一次，仅管在中国的章回小说中也无数次出现过近体诗词赋曲以及骈文等小片段，但于整体而言，改变不了章回小说的本质。此，不能不说是中国文学特别于世界文学之处，后来的郭沫若等诗剧的出现，把这一现象推向高潮，形成中国诗学奇观。

        有人对此进行很有见地的研究，提出过很有价值的论断，什么汉赋是有韵的散文，什么亦文亦诗，什么文韵结合，以及什么游走在“诗学”和“文学”两边，这些从不同层面上引出了诗韵对中国文学所产生的影响，这一特定事实。另外，还有一个事实，有人称司马迁的《史记》是“无韵之离骚”，这些方显中国文学内的双向影响的文学事实，这算是一开世界文学之先河，算是华夏民族之于世界文学的贡献。

        循着中国诗歌发展的历史，我们看到历史发展清朝末年之后中国旧民民主义革命时期出的“诗界革命”，受外来诗歌的影响，出现了影响到今的中国新诗，有人称之为自由诗，出现诗的自由，此于中国古诗而言是自由了，首先就是音韵上的自由，仅管出现过新诗格律一样的新诗研究，还是没有形成一种新格律诗之气候。为什么呢？那就是统治几百年上千年的诗歌格律与章法对诗人创作那种相当于灾难性的影响，依然使诗人害怕，所以那种摆脱格律与章法的禁锢之心态下，释放而获得自由的诗歌创作上的自由也就顺理成章了。经过新文化运动后，新诗体在外来的影响下逐渐形成，通过胡适之等人的具体参与下，新诗真正诞生了。

        与昔日的白话文一道迎来中国文学的新时代。这时候的新诗，基本上保持押韵的古训，不过没有古诗那样严格，其创作方面从内容到形式也没有那些刻板式的条条框框。通过近百年的发展，形成了具有自己内在特征的新诗体，现代诗也就正式出现在人们的视野里。而无韵诗(当然指现代诗)也悄然来到，它的出现，遭到不少的人(这之中也有诗人)极力反对，想把它赶出诗歌领地。结果呢？没有赶出去。我想一种的文体之产生过程也算是一种无情斗争的过程，事实上是这样的。

        不过，特别是无韵之诗的完全定位之后，人们(也包括诗歌学者专家)重新认识诗歌，对现代诗的认识也加进了许多新东西，有一点是可以肯定的，那就是诗味之说，对无韵之诗的确立产生过重大的影响。那么诗味是什么东西呢？到目前为止，还没有统一性的科学性的结论。我想还需要经过几代人的努力，才会真正揭示出其中的规律来。

        从现代诗的写法看来，其“构建意境，词句精心，白话文雅，舒缓风韵”等等方面，为现代诗揭示出了一整套很有价值的规律。这就从实践中规定了这类诗的风格，特别是在现代白话语系里，已经注意到“字词的精准和意境的构建”，基本上承接了中国传统诗学的许多有着特殊价值的观点，在传统诗歌格律方面侧重“韵感”的保留，让诗歌有着无韵的自由美。

        现代诗，特别是无韵诗的“三不原则”确立，为其找到了理论依据。“三不原则”是“第一原则，不可连行成散文；第二原则，不用助词辅情绪；第三原则，不要标点分句读。”我想现代自由诗应该是这样的，“结构自由，段数、行数、字数没有规刚，语言自然不用韵，无拘无束地表达”，这在西方美国诗人惠特曼先生那里早就是如此的。人家的诗“写得多么随意，多么自由”。我读过惠特曼先生的《草叶集》，他的诗写得无条条框框，自由自在。我从这里读到了诗的自由诗的新曙光。

        现在的歌词写得好，正像一首标准的现代自由诗，那些歌词在音乐现场往往被演绎成一种激情释放出力，其场面无不令人感动到疯狂的地步。这就为我的现代诗歌之发展找到了一个新亮点。

        而那些无韵诗，正好在这方面可以迈出实质性的一步，完全像惠特曼那样写出完全自由的诗，去释放诗人的情感。或歌或颂，来去像风一样自由，而且还会有太多太多的美丽弧线的出现，那不是诗人和读者都希望出现的吗？或许这正是现代诗特别是无韵自由诗所需要的诗歌艺术之境地。

        好，关于这些问题，我暂谈到此，诚望指教！

            2018.5.20.于浙江温岭