------------- 读景平之画作 文/吴川淮
最早见景平的画是在市图书馆的一个画展上,当时画了一幅河边小景,一排树林,河中船儿划过,树林蓊郁而又迷朦,远山飘逸,给人一种清新爽目的感觉。作者名字倒陌生,景平---何许人也?以后,在新区办公大楼和赵纯厚的工作室见了多次,对他的人和他的画逐步有了认识。铜川大凡画画圈子里的人,文化部门或在企业工会工作的居多,一般画画都在单位或自家有个工作室,但景平是一个坐办公室的,画图搞规划,甚不像个画家。但要见到作品,还张张不一样,以山水花鸟居多,路子颇广,倒让人不可小觑。出手便很专业,经了解,他原本就是经过专业训练的,毕业于西北大学的艺术系,毋怪如此耳。
景平的画作象在做着不断的试验一样,游移于现代几个大家之间。他的画作有一种似曾相识但有又不同的新鲜感觉,从构图到墨色、线条都很娴熟,中锋用笔,皴法不多,以积墨点彩为主,尤善于布景、穿梭,可以说不少画作都是丝网结构,景致繁密,或是大景致中的一角,或是群山中的一隅,就那样枝枝蔓蔓的生长着,蓬勃着这个年轻人对天地生活的爱。
景平与其它铜川画家不同的是,他的学院气息较重,表现手法上比较纯正,可以看出他作画时的老实和认真。苏东坡说自己的书法时,有“端庄杂流丽,刚健含婀娜”之句,这种境界无论书画都很难达到,以景平的画作强而论之,则多“流丽”与“婀娜”-------即我所认为的学院气。就目前铜川的状况看,景平画作的这种气息还是很少的,所以便显出景平的可贵与可爱。但也不应不看出,他所缺少的“端庄”与“刚健”,正是画中所能体会的那种辛辣的感觉还是少,许是他的境遇颇为顺畅,心情一直处于一种幸福的感觉中,所以在画中往往透出欢馨的气息。
中国书画之所以能够成为世界上独特的艺术,很大程度上是个人身心修炼与文化滋养的一种结合。聪明的景平还是过多地在现代人的画作中取生活,古人的东西还是相对少了些。陆俨少先生在比较范宽、郭熙、李唐三人的画作不同时,指出“然一种气象的高华壮健,笔墨的变化多方,韵味的融液腴美,三者相同,毫无异样”。当代陕西画坛中,崔振宽,郭全忠两位先生的画作,都有一种苦涩苍茫的感觉,而以这种标准观照铜川画坛,没有一人。从见到景平的画,我就很喜欢他的近作,并对此寄予一种很大的希望与期待,也基于此,对他的近作我原意以更专业的眼光来要求他。“好之每自讥,不谓子亦颇,书成辄弃去,谬被旁人裹”。
最近,我和景平被好心的友人们在“百度吧”上誉为“第一”,朋友的心情能够理解,但自己却惶惶不安,毕竟咱们又何尝曾是第一过?
景平是一个聪明人,疲弱的身子天天都在奔忙之中,他的画作可以看出,大都是晚上所做,且急就章较多,以他在学校的功力,他如果能完全将自己沉下来用大功夫去创作,肯定能会有大成绩。我期待着他的大作品能够产生出来,给我及同道们以震撼般的美的享受。(2009.9)
吴川淮个人艺术简介
吴川淮1963年生于陕西铜川,祖籍江西省南昌市进贤县李家渡。现为中国书协新闻出版委员会委员、中国新闻出版书法家协会副主席、陕西省榜书家协会副主席、陕西省艺术研究所副研究员,中国国家画院沈鹏书法创作研究班学员,《中国书法》杂志编辑,陕西书协理事,陕西《艺术界》杂志社编辑、长安书学院副院长。