来到大学，我的专业有门课叫做传统文化概论，授课的是一位年长的教授，毫不掩饰的说，他讲课非常的枯燥，虽是一板一眼，稳健扎实，但是缺乏激情，没有跌宕起伏，以至于学生们在他的课上昏昏欲睡。但是，另外一位年轻老师就不一样了，古代史老师，南开大学的史学博士，讲课风格自由洒脱，博引又举例生动，早上见学生们困，说要和我们瞎扯一会，独自讲起历史学界的师承关系和趣事，以及考古的乐趣，我们古代史课几乎每节都有扯淡的时间，这也是我听课最爽的时间。

     最近看了一些关于唐诗的东西，加上传统文化课上的学习，写一些感悟。唐诗是汲取了汉魏古诗的风骨，兼收了梁齐等六朝的华丽藻绘，在文化、政治、经济大融合的时代发生碰撞的结果。冯天瑜的《中国文化史》中说：唐人对汉魏、齐梁诗歌传统的涵容与创造性消化，终于推出了金光熠熠的唐诗。细说，唐诗的源起：建安风骨，两晋意境，宋齐藻绘，齐梁的声病之论，梁陈宫体。可谓，博大绚烂，尽善尽美。

    初唐。四杰：王勃，卢照邻，杨炯，骆宾王。都是年少成名的天才诗人，他们年轻的面貌代表了初唐的生机，一番事业会在不久的光景之后。位低名高，桀骜不驯，风华正茂，一腔热血突破了绮丽柔弱的前朝风格，为方兴未艾的唐诗注入了活力，有了一个大气的开端。

    盛唐。当代诗人余光中先生称赞李白：秀口一吐，就是半个盛唐。我感觉未免夸张，综合说盛唐之诗，有三位诗人可以并肩：李太白，杜子美，王摩诘。其实他们三个并没有必要论高低，会破坏意境，他们带表了三种作诗风格，也代表了三种文人性格，这是最有趣的。李白，我认为他是中国人喜闻乐见的文化符号，他的天真与可爱是中国人心中深深的文化情结，人们都太爱他了，他的性格以儒家思想为主，道家思想为辅，侠客情义与之结合的杂家思想，豪迈奔放，天真浪漫。李白诗的文学来源是战国的大作《庄子》和《离骚》，这就厉害了，再加上李白天才般的想象加以糅合渲染，将盛唐的山河大地、风俗民情如史诗一样描绘出来。人们把最耀眼的诗的王座给了他，永远的爱着他。杜工部，我认为他是中国人感觉最亲近的诗人，也是最能激起民族情感的诗人，简单的形容他：深情而博大。

     杜甫一生命运多舛，但是他却以贫寒之身体谅万民，从而铸就了他的博大，对君对国亦是如此，渗透了儒家所探寻的理想化的精神。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”这种感人至深的使命感使杜甫伟大不朽。

    可以说，王摩诘之诗用一字概括，禅。这是我最喜欢的，并不是其中的佛教元素，而是那种一切皆空、以自然适意的生活状态和哲学。“独坐幽篁里 ，弹琴复长啸”，我的最爱，“暮看烟火，负担来归”高位之下，尤思田篱。他的诗多元，少年时也写出了雄才大略的姿态，但是整体的精神还是清淡素简的主体脉络，气质和风采证明。史家言，这是以中和为美的中国文化精神所使然。

   晚唐。此时昔日耀眼的唐朝帝国已经日薄西山，晚唐诗人在秋风中、夕阳下走上诗坛，频繁的战乱将唐帝国拖进深渊，衰败与瓦解来的毫不留情，黯淡凄冷的感情注入到诗人自由的诗行中，于是，一群感伤诉怨的天才诞生了。“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，过往的辉煌似乎都消失在了永恒的时间里“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”，诗人把爱情描写的刻骨铭心，无法排遣，来抒发内心的对国运世事的忧伤。安史之乱，让晚唐诗人不自觉的学会了用悲伤的诗句来呈现一种残缺的美。白居易、元稹他们写民间疾苦，触及现实，李商隐、孟郊、贾岛、李贺运用高超的想象，怪异变形，来表达幽怨，宣泄愤怒。最后，晚唐诗人以凄美的格调为唐诗做了最后的终结。

     唐代诗人的诗篇传送于士庶、僧徒、孀妇、处女、孩童之口，大街小巷，颓壁厅堂都题有诗句，吟诵于乡野、佛寺、逆旅、行舟之中，唐诗之于唐人精神生活的重要性，可见一斑。大唐之光，普照了千年，浑厚氤氲，之于当今社会的意义愈显珍贵。

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    我曾经听过一首美丽的钢琴二胡曲，名字叫《风居住的街道》，是日本作曲家演奏，有人说，听出了大唐的影子。是的，岛国虽小，但他们对大唐的传承与尊崇，足以创造包涵山川大河的作品。也有人说：日本的大唐，韩国的明朝，台湾的民国。这句话让我痛惜，但我似乎也感激这些被中华文化雨露滋润过的国家，他们的传承似乎没有怨言与不适，来自于自然内心的虔诚，平淡而珍惜。以前读过王英琦一篇《大唐的太阳，你沉沦了吗》写的真是令人痛彻心扉，看到井上靖写西域，喜多郎演奏西域，他感觉西域似乎真正成为了异域。

   前几日中秋节，我听了一首家乡地方电视台的背景音乐：《With An Orchid》让我想起8年前美国作曲家雅尼的紫禁城绝唱，向美利坚的艺术家借问中国风。 ​​​