第一章 写作规律

第一稿一定写得一团糟
写小说就是持续不断的进行修改
你越满不在乎写得越好
坚持不懈的写下去，你的成败取决于你对待创作低潮时期的态度。

第二章 创作理论

过程：故事不等同于现实生活，它是浓缩了的、拔高了的、强化了的现实。故事是一个艺术再造的过程，联系彼此的感情，引起情感共鸣
故事的关联性：故事是一种需求，我们需要故事来维持自己的个性身份，来表现我们到底是谁
小说的故事情节必须是完整的，技艺是指作者创作完整故事的技能
身份认同：读者化身为人物
完整的故事可以帮助我们实现自己，给我们一种“到此结束”的感觉，并让我们变得完美无缺。

第三章 麻辣故事

故事 = 冲突 + 行动 + 结局。有个人遇到了一个难题（冲突），他必须努力奋斗（行动），于是他成功或者失败了（结局）。

没有冲突就等于没有故事。
(1)冲突的具体内容并不算太重要，冲突推动情节发生了哪些变化才是关键所在。
(2)冲突的作用就在于迫使人物行动起来，强迫人物利用自身条件，以一种揭示他们自身性格特征的方式采取某种行动。
(3)为了制造用来推动情节发展的冲突，必须拥有两个故事要素：渴望和障碍，且渴望和障碍要势均力敌。

行动就是性格，人物以什么方式对待他们的麻烦最能彰显人物性格。

结尾的秘诀在于：结尾埋伏在开局之中。假如故事的开局是正确的，人物就会推进故事情节的发展，直到故事收尾为止。

这套手法还包括两个基本因素：情感和展示。
情感：终极关联生成的源泉，详见第六章
展示：不要只说人物的抽象情感，要把人物的生活经历展示出来。详见第七章

故事讲述包括五个基本元素：冲突、行动、结局、情感、展示。前三个元素勾勒出完整故事的外部轮廓，情感是最为关键的因素，展示是基本技法。

第四章 精益求精

当情况还没走到正确轨道上来时，回到“渴望、障碍、行动”的规划上来。
对每件事情都要刨根问底，把你笔下的人物推向极致。人物塑造是通向身份认同的铺垫。揭示人物性格是你永无止境的远大目标。

冲突是第一位的，冲突强迫人物采取行动。
生活中我们要避免冲突，写小说却要制造冲突，必须对自己笔下的人物狠一点。
那什么是真正的戏剧性冲突？
(1)冲突都是麻烦事，但并非所有麻烦事都是冲突。戏剧化冲突包含戏剧化障碍和戏剧化渴望。
(2)戏剧性的障碍：假如人物不理会这个障碍，就会遭受严重危害或灭顶之灾
(3)戏剧性的渴望：人物无法容忍目前的局面，必须有所改变

戏剧性行动：针对难题展开直接进攻或直接防御。思想活动也可以等于行动。

结局比较难写是因为故事没有真正的开始，没有戏剧性的冲突，人物没有采取行动克服障碍。
结局即冲突的解决，成功、失败、胜败参半都可以。

情感：我们必须知道人物每时每刻有什么感觉，这正是我们可以产生共鸣的地方。为了精确定位人物眼下的情感，要问：他担心什么？他害怕什么？他希望什么？
好的情感描述才能让读者产生身份认同，让读者沉浸在故事中。

展示：不要用总括的、抽象的、概念化的讲述，而是描述具体的场景、对话、思想活动等。

第五章 自我修订

这不是一个你能不能写作的问题，而是你能不能忍受创作中的孤苦的问题。
回顾自己写的东西，自己强烈的负面反应是最有价值的东西。
到底要继续写什么？应该怎么写？
搁下笔来，消极情绪意味着你要先把稿子修改一下。必须认识到自己有哪些负面反应，然后把这种负面情绪转化为一个纯粹的技术问题。

把故事要素重新回顾一番：
渴望：什么人渴望什么东西？在纸面上把他找出来。这个渴望够不够强烈？
障碍：什么是障碍？第一次出现在第几页？他的激烈程度和威胁程度是否达到了极限？人物越过这个障碍不能毫发无伤。
行动：人物要采取什么行动以克服这个障碍？第一次行动出现在第几页上？它是否使尽了浑身解数？
结局：是胜利还是失败？或者是不胜不败？
情感：人物感觉到了什么？我们时时刻刻都要明白他们有什么感受。人物有什么担心、害怕和希望？是以什么方式、在什么场合下把它们表达出来的？
展示：人物的行动和谈话是否应该多一点？你的展示是否有画面感？

第六章 动人以情

情感是决定性的，是终极的关联，认同感就出现在这里。这个世界是由情感决定的，推动事情发生的动因是激情而非理性。不管是什么情况下，你的情感都要支配你的思想。

身体上的外在表现可以表达情绪，如双手发抖、冒冷汗等，但不能制造出足够个性化的结果，还要有对思想的描述。情感、思想、肉体的反应似乎是同时发生的，但其实思想最先发生。在小说中，我们要用慢镜头将这个过程呈现出来。

内心世界是一个戏剧性的地方，在我们真正用肢体实施行动之前，许多行动都已经在我们内心世界发生过了。面对某种情况，一个人可能会有各种富有情感色彩的念头，要把它们总结到一个清单里。
例：当我们感到伤心时，我们会有的反应：
(1)关联割裂：“假如我死了，我就再也吃不上大龙虾了。”思考完全不相关的事情以保护自己。
(2)否认危险：“他只是想要我的钱，并不想要我的命。”
(3)面对现实
(4)讨价还价：求饶，祈祷。一个人的宗教信仰或者其他信仰，以及他如何理解这些东西，都可以揭示这个人是什么样的人。
(5)替代效应：把发生的事情归咎于别的事物
(6)提问质询：为什么这件事情正在发生？我该怎么办？
(7)谋划策略：如何行动才能保证自己的安全？
等等。

你不必寻觅饱满主观情感色彩的词语，使用那些在特定情境中可以表达情感的、客观的、日常的词语就够了。你只管聚精会神的思考人物在这种情境下会有什么思想活动，那么人物的思想就能把你带到想去的地方，人物会自然的做出反应。
当你通读自己的故事时，每逢那些需要描述情感的地方，你就问自己：人物的担心、害怕和希望分别是什么？

一个人物的脑海里可以同时容纳多少种情感和想法呢？当你创作的时候，你要寻找人物能够感受到的各种各样的情感，假如他可能有这种情感，你就写出来。
另外，不能只有情感，还要写清楚这种情绪的起因。

忘记“写你熟悉的事物”这一箴言，而是写你能够想象的东西，写你能够搞明白的东西。

第七章 呈现展示

要展示，不要讲述。即要描写细致的、现实的场景、对话、动作等，而不是概括性的描述。
不管写什么东西，你都有可能堕入讲述的状态，所以也不要害怕。在早期的稿子里，你写作的目的是把基本情节记录下来，讲述就是你的速记法，所以用讲述的方式也没关系。你的创作还会数易其稿，慢慢改就达到预期了。