刚开始是听说这部电影制作班底很强:彩条屋,十月工坊,还有可可豆动画。
彩条屋参与过《大鱼海棠》等,十月工坊是《大圣归来》导演田晓鹏的公司。
至于导演饺子,我查了一下他最有名的是一部动画短片:
但是!但是!
预告片里哪吒是这样的:
宣传海报之一是这样的:
我:
我对于哪吒这个人物的印象大多源于《哪吒传奇》,我现在还记得冬天他偷跑出家在冰块上玩耍那一段,真的就是个调皮灵动、粉雕玉琢的可爱娃啊,长大了还是个美少年。
那个涂着烟熏妆、流里流气的小屁孩是谁???
人物造型我不能接受,所以一开始就没想过要看这部电影。但是点映后口碑突然爆了,爆到吓到我了,我认怂买了最后一天点映的票。
总的来说《哪吒·魔童降世》是好看的。
技术上的分析我不懂,作为普通观众它的画面、动作都没有让我不舒服的地方。
影片在我看来可圈可点的地方是人物塑造。
片中对于哪吒、父母还有太乙的人物形象上都有了很大改动,这些改动最直观的效果就是让“哪吒”没那么“悲”了。
我不是很了解封神里哪吒的由来生平,就去查了查,找到了一篇文章“《西游记》里“娃娃神仙”哪吒的故乡在四川江油?”总结得比较全。哪吒最初化自佛教,后作为道教人物,《西游记》、《封神演义》中形象的区别就可见一斑,也可看出其不可避免地带有儒家色彩。
我的印象里哪吒是个很悲剧性的人物,而他爹李靖是悲剧的一大缘由。《封神》里哪吒刚出生是个肉球,李靖便亲手劈开,无论是《哪吒传奇》里为了不祸及百姓逼哪吒自刎、《封神》《哪吒闹海》里的“削骨还父、削肉还母”,还是今何在《哪吒传》等改编创作,哪吒都是个悲剧性的英雄,李靖不是个会得观众喜欢的角色。
但《魔童降世》里李靖完全是位好父亲。
除此之外,殷夫人的改编很出色,去了温婉,是位脾气火爆,能提枪降妖的贤妻良母。
太乙真人形象的改编则制造了片中绝大多数的笑点,与观众印象中和蔼脱俗仙人的形象对比,效果更佳,我旁边的一兄弟一看到他出场就开始笑。
对于哪吒的塑造重心则放在了“我命由我不由天”上,没有完全脱离“传统“哪吒的悲,还塑造了”反派“——敖丙呼应。
敖丙就更有意思了,“影片对于龙族的设定很新颖,个人认为是影片中的最大亮点,敖丙人物性格上有些落于窠臼但“美惨强”不会出错。
影片的主要冲突则是“成见”,哪吒、敖丙均受困于成见,
“人心中的成见就是一座大山,任你怎么努力都休想搬动”的台词则出自申公豹之口。
这次暑期档票房冠军我压《哪吒·魔童降世》。
说完了优点,再说说缺点。(均为个人观点)
剧透预警!
有些笑点很尬(原因之一是电影的受众定位不明确,换言之就是哪个年龄段都能看,好处是票房能高热度也足够,坏处可能就是在笑点这样的处理上作出让步)
哪吒的造型真的不必那么——丑
战斗还是永远的变身升级(二刷以后发现战斗体系上严格来说是有一些小问题的,虽说不是重点不必深究但——“细节决定成败”。
后期的高潮剧情有些牵强:按申公豹的计划,哪吒暴走以后杀师父、双亲,敖丙出手救陈塘关百姓,但敖丙执意要救太乙、李靖夫妇,且救了人后还被李靖认出身份,暴露龙族偷了灵珠,敖丙才想活埋了陈塘关。这一段高潮最重要的在于哪吒终于得到了百姓的认可,那我们来捋一捋:哪吒暴走杀爹娘——敖丙不忍出手救——敖丙身份暴露欲灭口——哪吒打敖丙救百姓,虽说也有百姓理解了灵珠被盗哪吒的无辜,且看到了哪吒英勇正义的本质的原因,但给我的直接感受就是哪吒自己放火又灭火。(但这个问题二刷后我想通了些,希望更有说服力的说法)
看到有人评价说电影里的改编完全背离了哪吒最重要的“反抗父权”的精神象征。但我个人的观点是,对于传统文化的改编再创作不必那么“循规蹈矩”,你可以做成什么样,你想做成什么样,一切值得的创作都是会发光的。
《魔童降世》是一部国产动漫。
我上一次在电影院看国产动漫应该是《大护法》,一直记得影片结束后一串长长的众筹名单。我不是无论影片好坏也要支持国产动漫的观众,我对于国产动漫没有什么特别的情怀,并且我认为像《大护法》这样的电影需要众筹或者说值得众筹的不是“动画”这个载体,而是导演的思想和创意。如今的中国动漫不缺市场不缺观众,不用再把“国产”两个字放得很大去吸引人,对于其缓慢站立的过程我们可以多一些宽容,但也不用吝啬批评。
《魔童降世》的两个彩蛋一个言明会有第二部,一个是《姜子牙》的预告。我搜了一下据说彩条屋想要做一个“封神宇宙”,如果属实我都有些激动,所以我会去看《姜子牙》的!