龙渠和风轻抚我的脸颊，带着一颗柔软的心，曾从事七年初中语文的我踏进龙美的大门。
从此，我有了一个新名字-小学老师。
从此，我有了一间教室，它的名字叫水滴。
与小水滴的初识是美好的，可是渐渐的诗意的教化面对一地鸡毛的琐碎时，我还是溃不成军了。每一天面对最多的便是学生彼此因小事而告状，小水滴之间心灵的隔阂让我明白：单凭情怀实现不了教育的梦想，只能靠卓越的课程让小水滴在自我体现中觉醒，才能解决水滴教室的本质问题。在一次教研中，马玲老师和贺校长建议我可以和孩子们共读《夏洛的网》。
于是，一场盛大的共读开启仪式就开始啦，我让小水滴们在庄重却看似没有目的的状态下开启了一场奇妙的童话之旅。
朗读、演读…小水滴们都绽放开了！
我知道，捕捉教育时机的惊喜瞬间到来了。于是，我们在共读时写下了一页页文字，走进夏洛的生命里。一次次的写作，让孩子们对夏洛超生了懵懂的崇拜。
直到有一天我给水滴们里讲了一个绘本故事《世界为谁而存在》，启发十岁孩子去思考世界着实不易，但是朦胧的感知却是与生俱来的，只要你有足够多营养供给。在绘本故事最后，孩子们提到“我应该为谁而活”，谈到夏洛。
所有不期而遇的教育契机都必须来自老师静心的准备和思考。果然，如我所愿，孩子们提到了生命的意义，提到了对夏洛的崇高，要把自己变成夏洛。
每个人都是你自己，但是你却又可能在艺术中成为那个你想成为的人。于是，《夏洛的网》童话剧编排，在水滴教室悄然生成。是的，是像种子一样萌发，像种子一样自己汲取向上的力量。
共读如果是浪漫的感知，那么研读剧本我个人认为需要些许精准的钻研了，研究角色性格、处境、语气…在共读剧本的过程中，水滴们在梳理整个人物关系后，以我始料未及的速度背诵台词，有些孩子还背会了好几个角色的台词…
接下来便是竞选角色，令我没想到的是坦普尔顿居然那么受欢迎，竞争异常激烈。所有演员都是脱稿竞选，体态像极了一直贪吃、自私的小老鼠。憨厚的威尔伯也是很多水滴青睐的角色。有一半的的孩子都竞选了两个以上角色。
当然，有竞争就要有胜负。孩子敏感的心需要时刻呵护着，但并不意味着他们可以一直“玻璃心”下去。幸运的另外一个名字就叫努力，竞选仪式开始前夕我做了一节主题为“优秀是相对的”慕省课，给孩子一个“好”的标准，让这些投票者把自己手中那宝贵的一票发挥出最佳价值，也让水滴们在竞争中相互激励，踏踏实实的走下去。
角色竞争仪式后，落选的孩子大部分都哭了。那一刻，我犹豫后没有过多安慰。其实，他们并不是不努力，而是可能选择的角色与自我的生命气质不相符，而小孩子在短期内又没有办法调整自己的生活气息。
我记录下了每个孩子因失败而流下的眼泪。因为我知道，未曾哭泣者不足以论成长。
之后，在立校纪念日的晨诵课上，我带着水滴读了谢尔的《阁楼上的光》。刚开始孩子不理解这首内涵丰富的诗歌，当我把一幅幅他们在努力后未能得到理想结果的照片出示出来，教室沸腾了，一小水滴说：竞选通话剧失败了，但我知道我就是那微光，那么多双眼睛都看到我努力，在为我鼓掌。
童话剧编排的过程更是精彩纷呈，但是龙美的童话剧编排是与学生的日常生活高相关编织起来的。
经历了种种艰辛，水滴教室的童话剧《夏洛的网》终于以它该有的姿态站立在常春藤剧场。每个水滴都沉浸期中，在舞台的中间演绎着属于他们的价值。
夏洛说：我们出去，我们活上一阵子，我们死去。一只蜘蛛，通过帮助你，也许可以提升一点我生命的价值。谁都知道，人活着该做点有意义的事。
夏洛用力最后一丝力气织网，水滴为他献唱《欢乐颂》的一瞬间，那一瞬间我看到了我自己，我知道也有很多人看到了自己。生命的旅程里，我们应该以怎样的姿态行走？
童话剧演出结束了，夏洛死去了，可是这个关于拯救与奇迹的童话，这个追问生命意义的故事，从此烙印在小水滴心中，也镶嵌在我心里。
那么，什么是童话剧？
龙美小学卓越的课程理念里，童话剧是一种综合课程，一段穿越的旅程。
它并不简单地是一场演出，对课程来说，过程比演出本身更重要（这是许多模仿者意识不到的地方）。一个完整的童话剧课程，包含了这样一个过程：
第一步：选择合宜的童书，并进行改编。
第二步：共读。共读是童话剧课程的核心部分，也是最耗费时间的部分，在共读过程中，孩子就要练习朗诵。
第三步：学习和练习剧本。在这个过程中，孩子会通过练习，尝试各种角色。在反复的尝试中，去寻找最适合自己的角色。孩子往往会倾向于选择与自己生命气质相近的角色，但也有可能（有时候是老师鼓励），孩子去挑战与自己生命气质完全不同的角色，以拓展自己的生命感受。
第四步：竞选角色。在练习剧本的过程中，角色竞争实际上已经开始了。为了竞选角色，孩子就“不得不”大量地背台词，这本身就是一种生动的浸染过程。在整个过程中，孩子的朗诵能力，对角色的理解，对主题的把握，都会获得一个较大的提升。
第五步：排练。在真正的南明童话剧课程中，排练的过程是相对短暂的。重要的过程已经在共读和角色竞选中完成了。排练涉及到诸多与舞台有关的技术，但比一切技术更为核心的，仍然是孩子对角色的理解，以及如何用声音诠释这种理解。在这一环节中，还涉及到舞蹈编排等诸多内容，是一种综合性练习。而且，无论竞选角色还是排练，对于孩子的组织能力、合作能力，都是重要的考验和练习。
第六步：演出。这是课程的终结，是“庆典时刻”。当孩子闪亮地登上舞台，去调集全部的能量去完成最终的作品，谁不为之激动呢？而对孩子和老师来说，演出是辛苦的，但更是一种奖赏。通过这种穿越，一本童书灵魂性的东西已经进入到了孩子内心，化为他生命中的一部分，甚至可能是最重要的部分。
童话剧能从多个方面深刻地改变孩子。
著名作家王尔德有一句名言：“不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。”
从古希腊时候起，戏剧表演，就是公民生活的一个重要组成部分。戏剧以生动的方式告诉观众，什么是真，什么是善，什么是美。戏剧也以突出的方式，将生活中的重大但隐秘的冲突揭示出来，帮助观众理解冲突本身的意义，以及人应该如何抉择。通过戏剧，观众不但得以理解生活，而且得以净化灵魂。
那么，我们的孩子，径由什么来理解生活，理解自身？很多时候，他们是潜意识地任凭功利的粗糙的形象来塑造自身。当红的歌星或影星、暴发的邻居、经常受表扬的同学，更多的，是自己的父母。当然，对某些孩子来说，甚至那些坏人，都能成为自己的榜样。
传统的教育，在这一部分是缺席的。任凭孩子的生命被良莠不齐的东西涂抹，直到面目全非。而在南明教育全人之美课程系统中，人，或者说儿童，被放在了课程的中心。童话剧课程，就是帮助孩子树立自我镜像，理解自我、周围世界以及种种道德或心理冲突的最重要的方式之一。
童话剧会影响学习吗？
只要你不把童话剧本身当成更有意义的学习，而将学习视为一种机械的往大脑中堆积多数无用只供考试提取的东西，那么，童话剧确实“影响了学习”。
但问题在于，今天的考试也处于变化之中，越来越趋向于考查能力。以应试的方式，孩子越学越累，而且往往导致大量的厌学的情况。相反，包括童话剧在内的有意义的学习，将会给孩子生命以全面的、丰富的、有益的营养，而且，更有利于孩子的持久发展，包括在考试中的竞争力。而陈旧过时的教育观，不但损害了孩子的未来，甚至不利于孩子当下的发展，更何况支付的，是幸福的代价。
当然，童话剧这一概念在传播的过程中，在被模仿的过程中，也存在异化的现象：将童话剧误解为戏剧表演，淡化甚至忽略了精神穿越的过程，造成了表面的热闹而实际上孩子收获有限。孩子激动的，是经过艰辛的努力（排练），最终获得了演出成功，赢得了掌声。
当然，对于水滴教室来说，童话剧要走向成熟，路漫漫其修远兮，这将是水滴共同体共同穿越的又一段旅程。相信，在四年的穿越里，孩子们的身体将逐渐地舒展，孩子们的精神将逐渐地走向深邃与自觉，一个懵懂和孩童，最终将有可能成为卓然独立的少年。
为了这一切，水滴老师愿意陪小水滴经历种种辛苦，但我相信，岁月终将证明，这是值得的。
