文｜鸣凤乔
从三个切入点来欣赏中国古典诗词的美 ：意境美、语言美和形式美。
一、意境美
意境美是指好的诗歌要做到情景交融，情中有景，景中有情。可以概括成两个方面：阳刚之美和阴柔之美。
1.阳刚之美分为四个方面
（1）雄奇阔大
写景：雄奇壮美，气势雄浑。
抒情：奔腾振荡，磅礴千钧。
语言：渲染夸张，惊心破胆。
例：苏轼《念奴娇·赤壁怀古》
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
（2）旷放开朗
写景：脱尘拨俗，虚实相生。
抒情：旷达开朗，舒缓绵长。
语言：健朗明快，奇谲俊逸。
例：张若虚《春江花月夜》
……
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
……
还有苏轼的《水调歌头·明月几时有》
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
(3)苍凉悲壮
写景：苍茫阔远，峭拨萧疏。
抒情：豪纵雄健，慷慨悲凉。
语言：古朴遒劲，刚正惨烈。
例如王瀚的《凉州词》
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回
（4）深邃沉郁
写景：飘渺清幽，空寂深远。
内容：深蓄积厚，曲折郁结。
语言：不事雕琢，以情感人。
比如杜甫的《春望》
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
2.阴柔之美也分为四部分。
（1）浓艳瑰丽
表现手法：浓抹彩绘，刻意雕琢。
艺术形象：金碧辉煌，浓艳绝人。
大多写酒边花下和盛装美人。比如温庭筠的《菩萨蛮·小山重叠金明灭》
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
（2）淡泊静谧
特点：多描写大自然的空寂幽趣，体现作者远尘避世、飘逸潇洒的情结。
比如王维晚年的山水诗歌。代表作《鸟鸣涧》
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
通过描写自然界空寂的客观景物，表达作者内心的空灵。
（3）清新素雅
特点：细致纤丽，清奇婉转。
主要描写：大自然的青山绿水和芳草鲜花；纯洁天真、生动活泼、俏丽可爱的人物。
例如：白居易的《忆江南》
江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？
（4）凄冷悲凉
特点：如愀如悲，如泣如诉。
情事、环境多哀伤凄冷，以凄婉楚恻打动人心，引发畏惧、悲悯之情。从悲凉中体会美，以悲剧的方式唤起人们对美好事物的热爱和向往。
比如李清照的《声声慢·寻寻觅觅》
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
二、语言美
诗歌是语言的艺术。如果把诗歌比作一幅画，那么语言就是颜料是画笔。
诗歌大多形式短小，所以对语言的要求比较高。要求它有很强的概括力，必须准确、精炼、生动、形象。
举两个例子说明一下。
温庭筠《商山早行》中有这样的句子“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”
10个字描写了6种景物，语言既精炼又准确。
野店和霜表现出旅客在旅途中辛苦的意境，非常生动。
再一个是王维的《使至塞上》中的句子，“大漠孤烟直，长河落日圆。”十个字把塞外的独特景象表现的淋漓尽致。每一个字都精准形象，不可替换。
漠：沙漠中独特的景象，有荒凉之感。
大漠：苍茫感。茫茫无边，更突出了荒凉。
烟：“狼烟”“烽烟”，边疆独特的景色。军事斗争中，边疆只有烽烟，没有炊烟。
孤：体现出环境的严酷和空旷。
直：炎热干旱，没有一丝风，烟直直地上升。
河：指黄河的源头，独特的景物。
长河：表现出周围没有山峦树林，只有长长的河流，孤独地在那里流淌。有很强的突出和衬托的意味。
落日：代表着“残阳如血”，更加独特。渲染了悲凉和荒凉。
圆：只有在塞外，太阳才是圆的。在闹市，总会有房屋树林的遮挡。
三、形式美（百度）
形式美分为音乐美和建筑美两个方面。
以下是十三种“音乐美”的构成元素。
1.节奏：音步长短的交错美。
2.轻重：高低错落，抑扬顿挫美。
3.句读：相当于休止、延长。
4.韵脚：押韵，跳转均可。
5.虚实：虚词、诗词的轻重高低发声，造成类似音乐的倚音效果。
6.声调平仄：一句当中的平仄变化及由平仄导致的高、低、轻、重、长、短。
7.字句整散：句子音律长短变化的美：整句，整齐美；长短句，参差美。
8.双声叠韵：同声连用、同韵连用、连绵词。
9.循环往复：连续或者间杂、呼应。
10.对偶排比：在现代诗歌中常用排比，律诗则强调对偶。
11.顶针回还。
12.平仄粘对：上下句之间相同位置字词的平仄相对。
13.拟声描摹：拟声词的运用或者对音乐美、乐音进行情景描绘。“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。
诗歌的建筑美
所谓建筑美，不是说诗歌与建筑具有同样的美学特点，而是说诗歌象建筑一样，善于通过具体意象的描写和组合，把本来是按照时间顺序流逝的时间艺术，转化为具有空间的立体感。
杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”（《旅夜书怀》），王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》），都是化动为静，把生生不已的宇宙壮观，转化为象建筑一样巍然屹立的立体形象。
然而，静中又有动，实中又有虚。建筑看起来，完全是静的、实的，建筑所用的材料，如砖、瓦、木料等，无一不实，无一不静。
然而，建筑师通过对门、窗、房间、走廊等结构的安排，却不仅使建筑内部具有广阔的活动天地，而且外部也与整个宇宙相联系，具有无限广阔的空间感。
这样，建筑本身也成了一个小宇宙，它把上下四方与古往今来，融合汇通在一起。
诗歌也有这样的特点。它所描写的多是实实在在的具体的意象，但它所表现的却是无穷无尽的诗思和感情。
例如司空曙的：“雨中黄叶树，灯下白头人”（《喜外弟卢伦见宿》），李白的：“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》），“雨中黄叶树”与“灯下白头人”，这是两组各不相关的具体意象；“浮云”与“游子”，“落日”与“故人”，更是毫不相关的各自独立的意象；诗人只是并列地把它们罗列在一起，不加任何分析性的说明，可是我们一读，却好象蒙太奇一样，不同的镜头组合在一道，自然而然地产生出了某种深永的感情。
唐诗的建筑美，就来自于这种具体意象的罗列与组合。这样的建筑美，还和汉字的结构形式有关。
汉字是从象形字产生出来的，象形字的特点是摹拟具体的物象。
诗歌充分利用汉字摹拟具体物象的特点，去塑造富有建筑立体感的诗歌形象。例如李白的：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”（《登金陵凤凰台》），这里写了凤凰、凤凰台、长江三个具体的物象，然后用三个动词描述它们各自的状态，然后再把它们组合在一道，成为：凤去－台空－江自流，这难道不象建筑的门、窗与墙壁，各自独立，而又相互融贯，从而产生出建筑的美吗？
凤去、台空、江自流，我们读着，我们的眼前不仅浮现了它们作为物的形象，象建筑一样竖立在我们的面前；而且从它们的关系中，我们看到了空间的并列关系，转化成了前后流逝的时间关系：江山长在而人事沧桑的感慨，不禁油然而生。
诗歌的建筑美，它那以具体的物象的描绘来打动我们的感染力，就是这样产生出来的。
此外，建筑都讲究经济实用，它把宇宙的大空间浓缩到房屋的小空间。正因为这样，所以它善于以小见大，在极小的空间中展示出广阔的人生。
诗歌在结构上，也具有建筑的这种特点，在短短的绝句或律诗中，包孕着广阔的生活内容。
例如王维的《息夫人》：莫以今时宠，能忘旧日恩？看花满眼泪，不共楚王言。
短短二十个字，不仅写了历史，而且写了现实。古今两个典故，同时溶化在里面。在写历史和现实的时候，更重要的，它描写了深厚的令人难以言说的内心的悲哀与感情。
唐诗的建筑美，在绝句当中得到了最充分的表现。
我们说，绝句的结构，有如中国亭子的四根柱子。就是这么四根柱子，它一方面塑造了一个完整的空间形象，自成一个天地；另一方面却又吞吐着整个宇宙，与天地精神相往来。
