我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。
——伍绮诗
“莉迪亚死了，可他们还不知道。”
这是伍绮诗的作品《无声告白》中开篇的第一句话。
莉迪亚到底去哪里了呢？
母亲玛丽琳依然像往常一样，在莉迪亚的早餐旁边放上一支削好了的铅笔；父亲詹姆斯正在开车上班的路上，收听近来的最佳新闻；哥哥内斯边从楼梯下来边打着哈欠，一副没睡醒的样子；妹妹汉娜坐在厨房角落的一把椅子上，一片片地吸着碗里的玉米片。直到大家都发现莉迪亚不见了，母亲才开始四处寻找，父亲才开始给莉迪亚的朋友打电话。可是，只有内斯知道，莉迪亚没有朋友。
几天之后，人们在附近的湖里找到了莉迪亚的尸体。
16岁的花季少女为什么会溺死湖中？在这本书的最后，我找到了答案。突然明白，爱，要有限度，有时候，过度的爱也是一种束缚，更甚至是一把利刃。
伍绮诗说：“家庭，有时候会是一个以爱的名义设置的牢笼，其恐怖在于，门上无锁，你却不敢推门而出，只能咆哮的接受一切爱的安排，直到最后溺亡其中，或是被时间所离散。”
莉迪亚的父亲是从小活在旁人歧视中的美籍华人，母亲是一位追求与众不同，想要当医生的白人，种族的差异让两人的爱情受到了阻碍，玛丽琳的母亲说:“这样不对，你们在哪里都不会合群，你会后悔一辈子的。”可是，他们依然在一起了。
婚后他们有了三个孩子。而这三个孩子在家里的地位却值得让人深思。内斯想得到父母的关注，努力之余，父母却是一带而过；莉迪亚不愿得到父母的关注，却从出生起就成了全家的宇宙；只有汉娜可以如愿以偿，不愿意得到父母的关注，便躲在房间的角落，默默地注视着所有人，洞悉着事实的本来面目，却依然无能为力。
所以伍绮诗选择了汉娜，在故事的结尾，让最年幼，最单纯的汉娜揭开故事的谜底。
母亲希望莉迪亚将来可以当一名医生，完成自己年轻时的梦想，父亲因为莉迪亚是几个孩子中长得最像美国人的一个，希望她可以融入环境，抹去自己年轻时受到的歧视和自卑。于是，莉迪亚的生活就像她投入湖中的那一刻，苦闷，压抑，让她透不过气来。
当莉迪亚16岁时，她仍然看不懂物理和化学，在父母的期望下，莉迪亚面对自己讨厌的东西时，却要报以微笑。唯一和她一样感到孤独且懂她的哥哥，却要在这个夏天离开，迫不及待地离开这个家，奔赴哈佛大学。最后的依赖走了。于是她开始变得叛逆，抽烟，甚至找整个夏天都和她在一起的杰克做爱，意料之外，这个所有人眼中的坏孩子——杰克，拒绝了，原来，杰克喜欢的是她的哥哥内斯。
后来的某一天夜里，她想起了小时候自己掉进湖里，一点点向下坠落时，是内斯将她拉了上来。她相信，她一个人，也可以的。于是，她开始找回自己。明天，她要告诉父母，她不要活在别人的期待中了。
莉迪亚走向了湖心，带着希望沉入湖底。
这是一个悲伤的故事，但却远远不止悲伤。
这是母亲对玛丽琳跨种族婚姻的告白，这是杰克对内斯隐匿的感情的告白，这是玛丽琳对詹姆斯不弃的爱情的告白，这是莉迪亚对父母满寄期望的告白......
《无声告白》作为美籍华人伍绮诗的处女作，六年磨一剑，出鞘剑锋芒，刀刀见血，直抵人心。笔触越是温柔细腻，越能反衬出故事的悲痛所在。伍绮诗将每个人视角下的遭遇与感受编排的错落有致，细节之处游刃有余，让每一位读者都能在故事中找到自己，与自己的灵魂产生共鸣。
这本书能带给我们的东西太多了，关于种族，关于家庭，关于教育，关于爱情，关于婚姻，关于友情，每一点都能在我们心里烙下深深的印记。
我们终此一生，就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。每个人的灵魂都应该是自在的，每一个灵魂都该有自己的追求。孩子，并不是附属品。灵魂，都该独行。
“一定是彻头彻尾的错了，才知道要重新来过。”
最后，分享一首纪伯伦的诗，希望生命有所期待，生活有所承载,岁月有情，告白无声：
《致孩子》
孩子实际上都不是“你们的”孩子，
他们乃是生命为自己所渴望的儿女。
他们只是经你们而生，并非从你们而来，
他们虽与你们同在，却不属于你们。
你们可以给予他们的，是你们的爱而不是思想，
因为他们有自己的思想。
你们所能荫庇的，是他们的身体而不是他们的灵魂。
因为他们的灵魂居于明日的世界，
那是你们在梦中也无法探访的地方。
你们可以努力地去模仿他们，但是，不要企图要他们像你。
因为岁月无法倒流，生命也不会停滞于昨日。
你们是弓，而孩子就像弦上向前射出的、有生命的箭。
射箭者看见了苍茫路途中的目标
便用力将你弯曲－－拉满弓，以使手中的箭射得又快又远。
应为射箭者所成就的一切而欢欣喜悦；
因为他不仅爱那射出的飞箭，也爱手中握着的、稳固的弓。
