在中国成为一名服装设计师并不困难，科班出身，会出设计稿，能打板，懂制作工艺即可迈入服装设计师的门槛。但如果进一步成为拥有时尚嗅觉，充满设计灵感，能够营造潮流的主创设计师、设计总监，只懂基本的手艺则完全不够。各位怀揣着时尚梦想的年轻设计师，从学生时代便要开始打好基础。
理解“时尚”这个抽象的概念，便越能在设计职场的道路上更快的获得晋升，实现自己的设计理念。
Coco Chanel曾说：时尚转瞬即逝，但风格永存。
Marc Jacobs 曾说：我喜欢把世界上最日常的和舒服的事物变成最奢华的东西。
Christian Lacroix曾说：优雅不是要传达低调，而是要抵达一个人非常精华的层面。
每一位大师对于时尚都有自己的观点，但他们无疑都营造了时尚，塑造了潮流，同时俘获了自己万千的追随者。当人们将时尚穿着于身，其本质其实是个人价值观与时尚塑造者秉持价值观的相互谋和。
在Chanel看来“黑色包容一切，白色亦然。它们的美无懈可击，绝对和谐。在舞会上，身穿黑色或白色的女子永远都是焦点。”
几乎所有穿着小黑裙的追捧者都会拥有相同的看法：“他们的低调高雅会成为人群之中的焦点。”
时尚是通过服饰塑造价值观，自上而下传递价值观；潮流是挖掘大众价值认同，通过服饰对大众审美予以回馈、满足；独立设计品牌是输出独立设计师个人理念，吸引拥有相同价值观的购买者，但独立设计师有时过于独立，不贴合大众审美与购买力，而境遇唏嘘。
时尚、潮流需要洞察，洞察力源自时尚行业、源自社会、源自拥有相同价值观的人群，比如从亚文化之中，可以提取代表各类人群的标签，针对不同的标签，崛起了一批时尚潮牌BAPE，Hipanda，Murster等等。
时尚调研（Fashion Research）是培养时尚洞察力最主要的方式，它潜移默化于服装设计师的日常工作当中，以下为大家梳整在设计工作中最高效的网络资源获取方式：
时尚资讯类（中文）
BoF
Vogue
WOW-TREND
POP
看潮网
海报网
时尚资讯类（英文）
WGSN
first VIEW
THE CUT
BoF
Vogue
设计灵感搜集（英文）
Models（以模特为切入点）
Tommy Ton（以街拍为切入点）
SHOW studio（以电影为切入点）
ARTS THREAD（接收学生新鲜思维）
我的原同事W，现在在深圳某上市公司出任设计总监，年薪是7位数起算，在我们共事时，他艺术家的理想气质与直面市场的现实态度，能够很好的平衡品牌调性与产品销量。他的眼睛永远时刻紧盯国内外的最新趋势，并不断尝试将时尚元素融入到自己把控的品牌当中。他对我说过这样一句话：我会给消费者他们想要的，但他们同时会得到我想给他们的。
Fashion Research对于设计师而言不仅是获取时尚信息，同时也是提升自身设计能力与审美品味，汲取设计灵感，营造个人风格，塑造个人设计理念的重要方式。
服装设计师会画些漂亮的效果图是远远不够的，将创意落地需要对服装设计所有的关键环节有全面且扎实的掌握，同时了解服装的制作工艺，将在现实工作中极大节省沟通与时间成本，时尚本是一个与时间赛跑的行业，快一天都能提升上万件销量。
以下引用我的同事康石石，曾为每一位励志成为服装设计师的同学梳理的必备技能：
具备绘画与造型能力，运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从而表达设计理念。
掌握基础量体知识，建立有关人体测量数据的研究系统。
熟练掌握服装裁剪的工艺，灵活运用缝纫机，能够进行服装缝制。
熟悉掌握服装面料知识，包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候，需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
掌握制版工艺，对基本原型、装结构、衬衫结构、中式服装结构、大衣结构等技艺熟练运用。
灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程，并对每一个工作流程进行监督、把控，尽善尽美。
针对服装设计师职业素养综合能力提升，SODO学堂已公益开设两门课程：
《时装效果图核心技法》
推翻千篇一律的“九头身，大长腿”
打造个性鲜明时装效果图表达方式
《时尚的历程》
拒绝附庸风雅，深度理解时尚变迁成因
解读时尚品牌内涵，打开时尚设计思维
