本书不是一本游戏方法论书籍，无法教你如何制作游戏，本书探讨的是关于游戏更为本质的问题，例，游戏是什么？为什么有的游戏好玩，有的使人厌倦？以及游戏未来的方向等。
Q1：大脑是如何工作的？
1.将事物模块化，吃饭，穿衣服，骑车，一旦掌握就会变成一种日常程序
2.噪音是所有我们所不能理解的模式
噪音之所以是噪音是因为我们无法认知与理解这种模式，当某种噪音拥有了可以被理解的模式或韵律那么就成了音乐。我们经常在网络上看/听到一些奇怪画风的动漫/神曲，会有这样的留言：一旦接受了这种设定，看/听起来也挺带感的。就是基于此设定，不管看/听起来有多么的混乱，只要掌握了这种模式，我们就会在追踪并且看着它重新出现的过程享受快乐。
Q2：游戏是什么？
1.游戏是一种特殊的压缩饼干（模式），因为游戏是抽象的，图标化的，因此很容易被吸收理解，换句话说游戏就像一个非常基础的，非常强有力的学习工具。当我们需要时即可唤醒这种模式。
2.读书与游戏的区别：你无非通过读书来练习一种模式
3.当我们无法在游戏中学到新模式便会对游戏产生厌烦
厌烦是大脑在寻找新的信息，把人放到一个什么都无法感知的地方，人很快就会不快乐
4.游戏长时间被人喜欢的方法：加入更多的变量，以及更少可推测出的东西
应用：随机／暴击／奇遇／非线性成长模式
Q3：为什么对游戏感到厌烦？
大脑渴求新的经历，或低一点新的数据（所谓数值快感）
当在游戏谜团中无法展现一些新鲜事物时（无法学到新模式）
1.玩家最初对5分钟就清楚掌握所有的操作与玩法（越南鸟是另外一套反馈做得好，但是这类游戏同样掉落厌倦的非常快）
2.玩家发现要达到可能的变量要掌握太多东西，但这些他们没兴趣（学习成本太高，逐步开启，分层引导）
3.玩家发现不了什么模式，没有什么比噪音更糟糕
4.游戏中模式变化得太慢，被玩家认为没有可玩性被放弃／反之太快，玩家感觉太难也会放弃
5.玩家精通任一模式，每挑战了。（应对方案，无限挑战模式，跟自己竞赛永远没有尽头）
Q4：快乐是什么？
快乐是学习为目的吸收新模式大脑给的馈赠。
1.快乐，它是一种掌握了一个问题时发自内心的表现
2.审美欣赏，它不一定是快乐，但一定是非常享受的（为什么看到美丽的风景感觉美好，因为超出了你脑内想象的预期）
3.内心的反应，它在本质上是生理性的，与对问题的肢体掌握相关，例如学习吉它
4.不同类型的社会地位更替，它在本质上源于我们的自我形象和社会声望
5.单纯的生理挑战并不能带来快乐，当你打破个人记录时带来的胜利感才是最强的
6.快乐主要与训练学习相关，而不是和练习掌握相关
Q5：游戏界的“圣杯”：一款挑战无止尽并且能够自我更新的游戏？
1.突发行为，目标是能够在规则之外自发涌现新模式（沙盒游戏）
2.编写多重结局多重走向的游戏故事，非线性叙事
3.与人斗，其乐无穷。将玩家们放在一起作战，其它玩家就是无尽的内容来源（问题就是玩家讨厌失败要规划好匹配规则与挫败感）
4.依靠玩家来生成内容（沙盒游戏，魔兽地图RPG编辑器，剑3拍摄编辑器）
Q6：游戏设计的受害者策划的无奈。
难道就这么绝望毫无办法，事实上并没有这么绝望，那就是策划游戏设计师必须要有生活，一个没有生活的策划是很难做出“好游戏”的，但是恰巧的是他们又是加班最严重，生活最支离破碎的一班人。
Q7：理想中的好（艺术）游戏应该是怎样的？
1.它应该是发人深省的。
2.它应该具备启示性。
3.它可能有助于社会改进。
4.它会迫使我们重新检验我们的假设。
5.每次重玩的时候，都会给我们不同的体验。
6.它允许我们按照自己的方式驾驭它。
7.能够容忍错误解读，实际上，甚至可能会鼓励不同的解读。
感受
1.所以应将游戏置于和人类的其他事业相关的大环境中，使得寻找创新理念的游戏设计师在他们领域之外感到惬意
2.多体察生活，从生活本源出发
Q8：游戏应该去的方向。
1.性与暴力不是问题，问题是性与暴力的浅薄化。
2.我们除塑造领土，瞄准，捕捉时机，兽性化等概念形式化之外还能走得更高关于爱，荣誉，责任更加高尚的概念。
