2014年,开心麻花筹拍电影《夏洛特烦恼》。
为了给电影增加点“名人含量”,导演闫非和彭大魔找到那英,
希望她能本色出演“那姐”。
看着两个年轻的导演,那英问:你们觉着,这电影能卖多少钱?
闫非脱口而出:50亿。
那英微微一笑,拒绝了出演。
或许那英心里在想:
“嘴上没毛,办事不牢”,张口就说50亿的导演,闹着玩呐!
第二年,《夏洛特烦恼》打败同时期的《港囧》和《九层妖塔》,成了“黑马”,
最终票房14.4亿。
这是开心麻花的第一部影视作品,开门就是“王炸”。
当时网友调侃:感谢那英的“不演之恩”,不然没这么好的效果。
如今,开心麻花推出了新的影片《这个杀手不太冷静》,
公映12天,票房破19亿。
这像是开心麻花的另一个“王炸”。
虽然《这个杀手不太冷静》改编自日本喜剧《魔幻时刻》,
但在观影中,观众们不难发现——
影片很多情节跟周星驰当年的《喜剧之王》有些相似。
甚至有网友留言评论:
《这个杀手不太冷静》比《喜剧之王》更好笑,开心麻花赢了周星驰。
事实真是这样吗?
把《喜剧之王》和《这个杀手不太冷静》放在一起一对比,差距就出来了。
一、“天亮之后会很漂亮”
周星驰是一个优秀的演员。
当年,他和王晶合作多达12次,
两人合作了《赌侠》、《鹿鼎记》、《整蛊专家》等一系列卖座喜剧。
后来两人交恶。
即使如此,在后来的采访中,
主持人问王晶:合作过的明星之中哪位艺人给你留下深刻印象?
王晶还是回答:我心中演技排第一位的,是周星驰。
主持人疑惑:为什么?
王晶回答:喜剧电影是最难演的,周星驰的演技看着让人开心,其实很难演……
有时候,对手的敬意比朋友的夸奖,还要真实。
演而优则导。
周星驰还是一个很杰出的导演。
当年,在拍摄《唐伯虎点秋香》时,李力持是导演,但影片中很多点子都是周星驰想出的,
因此很多人半是夸奖半揶揄地称周星驰是“太上导演”,
甚至在拍《功夫》时,被激怒的洪金宝对周星驰扔出一句:
“不可以只当自己是人,其他的都是狗。”
做导演,有时候的确要坚持自己,“不谋于众”。
周星驰做导演,除了初中的才华,还在于他的清醒——
他永远知道自己想要什么。
当年,《功夫》上映后好评如潮,观众们都在期待着星爷能尽快开拍续集,
结果,周星驰跑去拍了“吃力不讨好”的《长江七号》。
因为在周星驰心里,《长江七号》就像是送给自己童年时的礼物,
这比鲜花和掌声都要重要。
这就是周星驰,一个会发光但又很矛盾的人。
周星驰的很多想法和经历,都体现在了那一部有些“自传”性质的《喜剧之王》中。
电影一开始,就是周星驰饰演的尹天仇对着大海大喊:
“努力,奋斗!”
这两个词也就成了电影的基调。
在《喜剧之王》中,周星驰饰演的是一个默默无闻的小人物,
他在片场“跑龙套”,却偏偏有很多对人物的独特理解,
比如,虽然是一个小人物,但他在死时也会有心理活动……
这让导演很烦:
跑龙套就是跑龙套,哪里有那么多内心戏!
导演看不上,剧组里负责盒饭的吴孟达对他也是冷语相向:
因为“跑龙套”不被接受,尹天仇想领一盒盒饭而不可得,
电影里周星驰脸上那种强颜欢笑转眼化成落寞,的确让人心疼。
那才是一个小人物不甘心于现状但却又无力改变的无奈和心酸!
在电影中,跑龙套的尹天仇是孤独的,为了坚持自己的表演理念,
他甚至跑去教“出来卖的”学表演,
但是,他也有着自己的骄傲和坚持,
那就是——
我是个跑龙套的,但不是“死跑龙套”的。
在电影中,周星驰用他的细腻和犀利展示了小人物的生存,
但周星驰终究是悲悯的,在电影中,他给尹天仇安排了一个“圆满”的结局——
他被赏识,能够和大明星一起出演。
在电影最后,尹天仇和张柏芝饰演的柳飘飘坐在巷子里,
柳飘飘说:前面乌漆麻黑的,什么都看不到。
尹天仇回应:也不是啊,天亮之后会很漂亮的。
这就像是一个隐喻,
或许我们每一个人,都要经历过一段至暗时刻,才能迎来光亮。
在这一刻,周星驰的心是软的。
二、被海浪打翻的螃蟹
相较于周星驰的《喜剧之王》,《这个杀手不太冷静》似乎是一种继承和延续。
电影的情节很简单,
魏翔饰演的魏成功,是电影里一个“跑龙套”的,
他热爱表演,但其实并没有什么演技,
即使如此,他依旧渴望着能够做一回男一号。
阴差阳错之中,马丽饰演的米兰来找他做主演,
魏成功很高兴,他兴冲冲地参与了,最后才发现,这一切只是一场骗局。
魏成功,终究还是“未成功”。
跟《喜剧之王》有些相似,作为“跑龙套”的魏成功同样对表演有着自己的理解,
在参与演出时,他也尝试过展示出“不同的死法”,
当然,结果只会被嫌弃。
后来,“别有用心”的米兰找来,让他出演男一号“杀手卡尔”,
魏成功很高兴,他以为这将是属于自己的高光时刻。
这一个片段,就像是对《喜剧之王》的延续——
在《喜剧之王》中,尹天仇接受“盒饭大叔”的安排,饰演了一个卧底,
只有一句台词:其实,我是卧底。
而在《这个杀手不太冷静》中,将这个故事延续出来,所以产生更多笑料。
但是,前面笑得有多开心,后面得知真相就有多难受。
得知一切只是骗局的魏成功坚持要将自己的角色演完,
在电影里有一个情节:
魏成功在夜里的海边,他看到一只螃蟹在海浪中艰难前行,
前行几步,就会被海浪打翻,
魏成功竭力给螃蟹鼓劲,
那一刻,我们似乎都变成了“魏成功”,
现实生活中,其实有太多磨难,我们或许终其一生,都没有机会成为主角,
但我们依旧要在属于自己的生活中,努力向前。
看一部喜剧电影,竟然会被一只螃蟹打动。
在这个一段表演中,魏翔的演技是值得点赞的。
这部电影之所以能成功,很大程度也是因为选择了魏翔作为主角。
在开心麻花中,魏翔和沈腾是最早期的 “元老”,
但是,《夏洛特烦恼》之后,沈腾火了,而且越来越火,
相较而言 ,魏翔一直是那一个跑龙套的小人物,
他有机会参演影视剧,甚至沈腾参加节目时会带他一起,
但他就是不温不火。
这一次,在《这个杀手不太冷静》中,魏翔终于火了,
他那种略带夸张的表演方式,因为和人物的贴切,一切成了自然而然。
如果说,《喜剧之王》是周星驰的反思和追忆,那《杀手》就是魏翔实打实的代表作。
三、一切努力,都应该被看见
春节档,《这个杀手不太冷静》成了最适宜的合家欢影片,
这是一件值得庆幸的事,毕竟好的电影不是那么多了。
至于说它和《喜剧之王》的差距,
其实没有必要“硬比”,
只要用心的作品,都值得被点赞,
而所有的努力,都值得被看见。
周星驰的喜剧已经成了一代人的回忆,
但能够超越回忆,不才是现实最大的美好吗!
希望开心麻花能有越来越多的优秀作品,希望魏翔也能够更加“出圈”。
曾有人说:魏翔就像是“内地吴孟达”,
但魏翔在采访中说:周星驰和吴孟达,也是他心 中的神。
其实,魏翔就是魏翔,他没有必要成为别人,
这跟我们一样——做自己,才精彩。
或许,这也是影片最想告诉我们的。