2018所有大片中，她太不一样。
别的大片，一般是大题材，大明星，大场面等相关元素的交集。
而她。
简单。
全是大明星。
别的大片，里面的明星，一般有男有女，且一般男多女少。
而她。
纯粹。
全是一等一的当红女星！
扶住下巴，体验一下这张主演名单——
光奥斯卡影后三个，桑德拉·布洛克、凯特·布兰切特、安妮·海瑟薇。流行天后蕾哈娜也只是配角。好莱坞热搜常客卡戴珊三姐妹，中国第一超模刘雯也友情客串。
一个镜头里就挤满了当红时尚大咖。
说这是今年最闪耀的时尚大美片，一点不过分。
《瞒天过海：美人计》
Ocean's Eight
6月北美上映，一开画就以创系列新高的4150万美元登顶北美周票房。
“创系列新高”？
这不是第一部么？
不。
《美人计》是经典系列《十一罗汉》的重生作品。
“罗汉”系列最早要追溯到1960年，故事一句话就可以概括，一群十一个人的犯罪团伙，合谋抢劫拉斯维加斯的赌场，瓜分一亿五千万。
但他们的目的又不是这一亿五千万。
与其他“特工动作片”相比，“罗汉”系列并不依赖奇观化的动作场面，也不炫耀出神入化的高科技武器。
它只着力一件事——明星魅力。
这11个人，有的输出颜值，有的输出脑子，有的输出个性……
反正，就是把明星魅力推至极致。
总有一款打动你。
同样，顶着重启口号的《瞒天过海：美人计》，不可能放过这张王牌。
从Ocean's Eleven（《十一罗汉》）变成了Ocean's Eight（《八罗汉》）。
主要人物从《十一罗汉》里的男主丹尼·奥申（乔治·克鲁尼 饰），换成他的妹妹，黛比·奥申（桑德拉·布洛克 饰）。
但《美人计》又不是对原版的复刻。
在主题精神的诠释下，她一开始就暴露出跟过去分庭抗礼的野心。
是的。
原绝对主角，《美人计》丹尼一亮相就在墓地——真死还是假死，不排除是伏笔。
他的照片大大方方出现在黛比的桌子，被伙伴一顿调侃。
黛比继续了她哥的遗志。
我们跟他（她）的第一次见面，都是监狱。
他们对着假释官，痛陈自己一定洗心革面。
哥哥说，妻子离开了我，这让我很伤心。妹妹也差点声泪俱下：我爱上一个错误的人。
但——
请注意片名，“瞒天过海”。
上一秒还在狱警面前保证再也不犯事，下一秒黛比就大摇大摆出现在高档百货商店。
只见她走到一个个专柜面前，看到什么，喜欢什么，就顺走什么……
她不是声称只有45美金？
难道又要“偷”。
对。
但——
可不是钻你注意力漏洞的低级偷，是“就在你眼皮底下”光明正大的高级偷。
你看她是怎么做的。
来到专柜面前，带着抱怨要售货员退货：巴啦巴啦，才买了一个礼拜，就出现那么多问题。
售货员也不是省油的灯。
退货可以，你有发票么？
发票丢了？你有信用卡消费记录么？
都没有。
抱歉小姐，退不了货。
这把黛比气的呀，好好好，算我倒霉，我“吃”下这些次品行吧。但你总得给一个袋子装走。
行，袋子可以（心疼售货员三秒钟）。
靠着这一招，黛比不花一文，就“买”了不少东西。
果然如她说的，“45美元我就可以走遍天下”。
当然，黛比的计划不可能这么小，她要干一票大的，而干一票大的，她必须招兵买马。
如果要用一个词形概括《美人计》，Sir会想到的是，一部极具美感的大片。
美感来自独立。
在一般的好莱坞商业片，女人多半靠贩卖洋娃娃形象为戏，即使主打女性，也摆脱不了卖肉嫌疑。
《霹雳娇娃》剧照
但《美人计》像是女性独立宣言。
电影里，黛比说过这么一句“意味深长”的话：
男人总会引起注意，而女人就受人忽视
但这次，我们就要他们付出“无视”的代价
与其他的动作大片相比，《美人计》显得更为柔和，不打斗，不露肉。
没有杰森·斯坦森、巨石强森也能把一部商业大片拍好了。
当她们把男人玩得团团转的时候，《美人计》根本就不关心要不要讨好男性市场。
所以，一上映就有69%的女性观众。
《美人计》的独立，就是没有讨好、献媚的姿态。而这一次，谁都不敢忽视它。
美感也来自智慧。
除了开篇提到的“百货大楼洗劫案”，《美人计》的诡计可谓层出不断。
Sir再说一小段情节。
偷盗电影一般都需要一个黑客，这个黑客需要瓦解被偷对象的天罗密布的安保系统。
《美人计》也有一个。
九球（Nine Ball）。
但她黑，可不是像过去把电脑运进博物馆，连上对方Wifi就开黑。
她先找到博物馆安保部门，视觉矩阵设计部总监，这人，全职负责装摄像头。
她再顺藤摸瓜到这个人Facebook，找到他的兴趣点。
然后，她偷偷给他发了封私信。
这封私信，当然不是免费午餐，里面有毒。
正是靠着这封“病毒私信”，九球不费吹灰之力，就打进负责人电脑，偷瞄到博物馆监控平面图，也顺便改变监控器角度，制作出监控盲区。
一气呵成，为什么要那么老套地费大劲？
最最重要的是，美感来自个性。
我们在《中国时尚秀，其实你自卑》曾经提过——
问他什么是“这个时代最伤心的时尚时刻” 时，当代时尚设计师汤姆·福特的回答是：
看到完全没有安全感的人穿上一身从时装秀场上拿下来的衣服。你看不到他们任何自身的个性，因为他们没有对自己深刻的认知（a strong sense of identity）。
而在《美人计》中，你能看到各种对美的诠释和反叛。
既有安妮·海瑟薇传统的肤白如雪、身材曼妙的精致美。
也有凯特大魔王这种鄙夷天下，舍我其谁的霸气美。
而当黑皮肤蕾哈娜，以一身火红色礼服，配一头脏辫，从台阶上缓缓走下，难道你会说这不是美么。
许多媒体评《美人计》常常会说的一句话是：洗劫了好莱坞一半的美女。
但Sir以为，更精确的描述应该是——
洗劫了好莱坞一半的美。
她们既美在皮囊，更美在不盲从，不单一。
注意一个细节，影片的光。
同样女性题材，我们是怎么打光的。
比如，以时尚片自居的《闺蜜2》。
比如，有甜有虐的《夏至未至》。
都明亮得过度曝光，都梦幻得一尘不染。
但好的光线是这种无节制的渲染吗？
不。
好的光线是尊重真实又提炼出细节重点的眼睛。
比如《美人计》这张。
光影变化层次分明，注重整体佈局又还原出个人表情。
还有这张。
为了更好突出人物，尽量把背景环境压暗，每个人脸上的光也深浅不一，既勾出了脸部的轮廓，营造出一种神秘氛围，也贴合各自心里一盘棋的暧昧关系。
发现没，在这部电影里，不少女人的人生，是被定型的。
塔米是个家庭主妇；印度姑娘艾蜜塔，就算是有一身好手艺，还是被母亲嫌弃嫁不出去。
她们在社会，都处于暗处。
之所以，她们愿意冒险参与偷盗计划，也是因为，她们的生命需要有一束光的投射。
这一幕再明显不过——
计划成功后，她们带着胜利的宝石，气定神闲地从会场离开。
导演特意将逆光投射在她们的身上。
光线下，她们都宛如女神。
包裹在黑色莲蓬裙里的塔米掩饰不住嘴角的得意，裙上点缀的亮片在光的照耀下，跳动出她性格的顽皮。
海伦娜·伯翰·卡特在左顾右盼，她头上夸张的装饰和被光虚化的头发渐变融为一体，像顶着女王的皇冠。
最耀眼的还是女主黛比，提着鎏金的露肩裙，在光的加持下，像战神雅典娜，创造了炙热如阳的绚烂，占据绝对视觉中心，美得让人不敢直视。
在光线下，她们身上散发出来的美感，与一开始落魄的形象完全不一样。
编辑助理：小田不让切
