晚上，伴着随半掩窗户潜入室的微弱寒气，我在自己电脑上看完了《百鸟朝凤》。在此作品上映前夕还与一位朋友讨论，是否要去支持下这部下跪导演的遗作。而终究没有去成，最后，这位朋友估计再也没机会见到了罢。近期都很颓废，正好翻出来看看。我阅影甚少，也鲜有狂热，世界投影在我这的只有恬淡，所以评论电影之事只是信口说说，此文只是借这部电影回忆往事。
《百鸟朝凤》以唢呐的一首最高阶的曲名为题，讲述的是随着社会变迁，中华传统民粹唢呐逐渐从备受推崇和敬重到消亡的历史进程。故事之中夹杂着两代人的命运起伏。
生活气息
第一观后感是，非常的真实、质朴。说实话，如果不是“下跪导演遗作”这类噱头营销，看到前几分钟我就看不下去。被韩美大片长期侵蚀的我们，审美与价值取向多少都有些漂浮，似乎忘记了才过去不过二三十年间的历史。而这部电影全方位的真切气息如此厚重，仿佛短暂的回到孩童时期，仿佛推开门窗就能听到临村的唢呐班子的奏乐在空旷的村子里飘扬。
开场有个场景，天明爸爸领着他去焦三爷家拜师学艺。实墙上富有时代特色的对联，院子里充满生活情趣的花盆，谄媚又忐忑的父亲，提长烟而坐故作高傲冷峻的班主，懵懂稚嫩的少年。画面展开时，感觉时光倒回到那个质朴的岁月，那时的人，那时的夏天。
关于焦三爷和天明师娘，这段关系其实并不是电影里的主线，不过依然丰满且颇具代表性。刚开始时，师娘与焦三爷默契配合着应对前来拜师学艺的学生。而后，在天明回忆焦三爷出活动时，一旁的师娘表情里一闪而过的骄傲与满足。最后焦三爷病重时，师娘的任劳任怨地照顾，师娘全程是个默默陪衬的助手。老一辈的人似乎没有显于表面的情感交流，但是透过电影依然感觉得出那坚韧厚重的情感纽带，我们这个时代多多少少有些颠倒。当然，我并不羡慕推崇，每个时代都有自己的最佳形式。
信仰与文化
焦家班与游家班的交接，焦三爷从楼顶摸出满是灰尘的唢呐套件箱子，将唢呐交给游天明时说道“这是我师傅传给我的，是师傅的师傅传给他的……”，这是传承。而后焦三爷告诉天明，他选择天明的原因是因为他拜师学艺时为心疼他父亲而流的眼泪，这是对德行的重视。
有时候回想我们的历史，悲惨而坎坷，却一直有一种一致的力量，可以称为精神脊梁的东西支撑我们的民族快速地复兴，并一代代传承。唢呐等其他形式的艺术传承，背后延绵的无数代人，或几百或有几千年的文化结晶，那其实有我们民族的灵魂。文化本身没有生产力，却有一呼百应的号召力和凝聚力。
相关记忆
小时候我们那也有个唢呐班子，每每在月夜里归来，吓坏了我们一帮在外面疯玩的孩子，黑夜里的唢呐似乎关联着某种死亡的气息，尽管在白日的杯盏欢颜之后也有他们气鳃鼓鼓地卖力吹弹，而恐惧总会强于热闹。如今，偶尔回老家会碰上那位唢呐匠，他一般要么咀嚼着一口烟，静静地看着日子交替，要么形容佝偻地倦着一把小椅子晒太阳。
那个时候还经常去外婆家拜年， 那里是我见过声势最为浩大，赛场最为讲究的新年。划船的男女穿着古装边走边唱，踩高跷的戴着偌大的面具宛如巨人，唱戏的咿咿呀呀，舞狮子的被路人扔鞭炮炸得蹦蹦跳跳，耍猴子的精灵古怪，和着唢呐的激昂慷慨之音，能热热闹闹的闹上几天几夜。如今再去拜年，家家户户、老老小小离不开酒肉赌，鞭炮再响也是落寞，了无趣味。
文化与生活
电影中有一段，焦三爷带天明去他的一位徒弟家强行让其徒弟继续吹唢呐，正好碰上了收拾行李准备外出务工的徒弟。焦三爷踢翻了他的箱子，并把行李洒落满地，而徒弟却跪在地上一件件捡起来。此刻跪的是恩情，捡起的是生活的责任与重担，最后三爷不得不放手。这种挣扎暗喻了艺术生存的挣扎，可是消亡已经在所难免。
艺术源于生活，却高于生活，唢呐已经失去了根基。最近在看《文化苦旅》，里面有提到莫高窟，历朝历代都会有人在石窟里作壁画，里面可以看到每个时期人物风格和精神面貌。其中的一点感触是，唯有唐朝时期的人物，整个都是飘逸丰腴又自信，那种举手投足之间散发的自信，是其他任何朝代不曾出现的。众所周知，唐朝时期一直都是天朝上国般的存在，这便是其艺术产生的根基。
如今，我们的社会全面被西化，逝去的文化可能会消亡。不过，我们依然能从新的土壤里孕育新的文化。比如，周杰伦的词曲所代表的中国风，以前老人家喜欢听黄梅戏，如今的满城广场舞，广场舞目前虽然粗俗混乱，许以时间，日后必定会发展出新的艺术形式。
