还记得但是那一首
“当一艘船沉入海底
当一个人成了谜
你不知道
他们为何离去
那声再见竟是他最后的一句…”
坐在电影院的等待，让我浮想联翩，依然是韩寒的电影，依然是夜晚的电影，依然旁边有个人，只是所处人和环境的不同，情感也相对的不同，至少结果是依然是在我走出电影院的那一刻有所唏嘘。
（（乘风破浪））
讲述了
赛车手徐太浪一直对父亲反对自己的赛车事业耿耿于怀，在向父亲证明自己的过程中，阿浪却意外的卷入了一场奇妙的冒险。在1998年的亭林镇，他结识了一群兄弟好友——身为录像厅老板的阿正，程序员小马、六一和阿正的女友小花。阿浪与“正太帮”好兄弟一起饮酒高歌、惩恶扬善、守护心中认定的正义和美好，一同闯过许多奇幻的经历后，阿浪对自己的身世有了更多的了解，后回到现实，也揭开父子多年的心结。
那是一个未来变化的时代，不同时代的人，不同的价值观，各种时代交替的矛盾，悄然发生，这些结局我们没有办法改变，虽然已经有些人也早已知道了结局。这就只是单纯的人们带着一颗包含的真心，面对时代的洪流前进。
其实看韩寒的电影你觉得好坏，主要还是看你带着什么心情，观影目的和同期作品的比较。看完<<乘风破浪>>心里多多少少又出现了<<后会无期>>的影子，粗大的同款字体，清白的空镜头，可以让我不看字幕就知道是韩寒的作品，又一个表达韩寒自我内心的浪漫主义故事。也许这就韩寒，这是他讲故事的方式，让我有一股第一次看<<三重门>>时的那种感觉。
不过对于电影，我还是插上一句，那看似矛盾的表现。徐太浪这一个温情的故事里对于母亲这个形象和渴望情感是溢于言表，种种激动的表现和情感流露，徐太浪对于母爱还是很深刻的。但是在阿浪作为儿子、兄弟、朋友的多重身份和复杂情感，所为徐正太和张素贞的婚礼上，唱的那首“直男癌”之歌，没有感受到对母亲的尊重和心疼。但是，如果对于这一突兀其实还是有点解释的，一是作品人物反映作者内心想法，韩寒内心的“直男癌”的发散。第二种，也是我个人比较倾向于的想法，依然作品人物，不过是作品人物本身的性格特点，相对不幸福童年，父亲传统且严格的期望下，母爱的缺失，以及回忆时学习不好，长大时的叛逆。这些一切的一切都是需要他自己面对，单亲家庭下和父亲的不理解，所造成的隔阂，让阿浪应该不会和踹他脸的父亲心平气和的谈谈天，沟沟通。不愿按父亲意愿所以自我打拼，独立，叛逆。也许让他的心更加封闭，变得怕受伤害（去红灯区的落魄女子身上寻求安慰）从本能上更爱的是自己。所以歌词上，那些而是对我男人自我的保护，安慰，逃离。希望有个女性（偏妈妈多一点），能挡在徐太浪他的面前，阻风挡雨。
对于韩寒电影中一贯想讲述一些道理，变成具体拍摄的效果好坏，我是持保留意见的。不过，对于这位80后的作家在电影里“萝莉，正太”、有关时间与空间上的差异所开下的玩笑等等，让我觉得这些虽然都是些旧段子，但是有一些听起来，看起来还是好笑的。如果说对于<<后会无期>>我觉得算是一个别离的故事，别离过去，别离老友，别离东极岛象征的家乡，别离一成不变，开始寻找，最后别离自己。那么<<乘风破浪>>就是一个怀旧的故事，从现在穿越回到以前的时光，复古的衣服，人，街道，情感，社会，这些直观的表达。还有旧段子，片尾韩寒对于旧电影的致敬，韩寒对于他自己对于故事的叙述，他的价值观，这些委婉的表达。这个本身就算是一个怀旧的电影，所以，看完让人有些许怀旧，也许才是这部电影那真的票价的地方吧。
