《妖猫传》的上映，洗涮了《无极》曾经带来的屈辱，我们终于可以说“陈凯歌回来了。”要怎么定义《妖猫传》呢？我想，《无极》的魔幻视觉表现+《霸王别姬》的情感内涵，算是整个的观影感受吧。

整个电影以妖猫为线索，我们先来看看创造这个妖猫的大导演——陈凯歌。

【被一个馒头打败过的 中国导演第一人】

陈凯歌进入新世纪以后的商业片口碑非常糟糕。每一次陈凯歌的电影上映，观众们都是想着“说不定是我认识的陈导回来了呢”，然后拖家带口兴致冲冲的买票看电影，最终又抱着满满的恨意和遗憾离开电影院。

《无极》，《赵氏孤儿》，《道士下山》，这几个片在豆瓣的评分都没有上6，就是连及格线都没达到。这几部作品大失水准，说难听一点就是陈凯歌导演生涯里的污点。以至于无数个陈凯歌的粉转路人，路人转黑，坊间甚至流传《霸王别姬》并不是陈凯歌执导，而是他爹帮他拍的。

说说《无极》，《赵氏孤儿》，《道士下山》这三部电影吧，这几部拍都有一个毛病，电影的故事不合逻辑，观众看起来莫名其妙；观众从自身的角度无法理解电影里人物的所作所为，自然无法产生共鸣，那最终观众用评论来买单了。说白了，就是故事讲的不行。当这次，听说《妖猫传》的编剧是李安的御用编剧王蕙玲的时候，我的期待值瞬间提高了不少。

陈凯歌最近的几部电影中，唯有《搜索》这个电影，挽回了一点口碑。《搜索》这个电影就是故事本身很好，各种反转，各种出乎意料，观众看到这个电影的时候甚至能联想到自己身边真实存在的人。唯有这样的能够带出真实情感的电影，还能说可以抢救一下。

造成这个现象的原因也不难理解，陈凯歌在商业卖座电影和唯美文艺导演中间摇摆，又想拍好看的画面，又要抓住所谓的热点拍他想象中的观众喜欢看的东西，又要讲一个他不擅长的故事，最终拍出来的电影就是不好看，观众看了就是要骂。旁人看来难免发出疑问，陈导这样砸自己招牌，在自己不擅长的商业化电影里走的太深走的太久，还能不能拍出好看的电影了？

这里再把《无极》拉出来鞭尸，陈凯歌曾经放出话这个片五年没人能看的懂，然而很多人到现在也没看懂。《无极》也在时光的流逝中从一个文艺片活生生变成了一个预言片，片中主角的台词和命运在现实生活中重演了一次，最终成了一部魔幻片。懂梗的老年人这个时候应该会心一笑吧。

说到《无极》就还要提到国内恶搞的鼻祖，胡戈《一个馒头引发的血案》；《无极》奇幻的电影风格启发了胡戈，而胡戈恶搞的《一个馒头引发的血案》也开启了对烂片的吐槽风潮。后来为了这个事情两人还对簿公堂，最终不了了之。胡戈的这一次剪辑也拉开了国内各种剪辑爱好者恶搞电影的序幕。不得不说，《无极》就这么莫名其妙的掀起了一场全民创造和恶搞的运动，完成了一个光荣的使命。

【被导演这个职业耽误了的布景师？】

前人栽树，后人乘凉。感谢陈凯歌对于电影布景的严格要求，也感谢他在没有条件也要创造条件的情况下拍电影。

为了拍《黄土地》，他专门在黄土高原开了一条符合电影意境蜿蜒曲折的路，展现的荒凉而广袤的黄土地，如同影片里人物平凡而又绝望的处境；拍《荆轲刺秦王》的时候造了一座秦王宫，方寸之间重现荆轲和秦王两个人在历史上最著名的刺杀事件，隔着屏幕都能感受到秦王宫传递的厚重感；拍《赵氏孤儿》的时候在象山建了一个春秋战国城，体会到那传递千年的忠与信，仁与义。

正是这种电影匠人的执着和坚持，忠实历史的搭建场景，美的画面，就这样诞生了。

《妖猫传》的布景更是一个大手笔，历时6年耗资据称超过20亿，陈凯歌硬生生在襄阳建了一座一比一完全复原的盛唐长安城。为了真实再现历史上的长安城，剧组在城里种树，耐心的等待树长大。没错，把真正的盛唐搬进了银幕。

【精美的镜头语言和来自骨子里的自信】

陈凯歌电影镜头画面精致，布景一流，能看出导演对于画面美学的追求和探索。光阴的切换，人物动作的流转，华丽的服装和台词，每一个精致的细节共同成就一部优秀的电影。

陈凯歌是一个有文化沉淀的人，他一直在努力让他的电影展现足够强大的文化气息，哪怕是商业片也会带着他的人文关怀，和对人性的思考。陈凯歌的电影有很强的包容性，他非常喜欢选用国外的演员，希望通过异国元素的融入来展现多文化共存的魅力。

说回《妖猫传》的故事背景，这是一个发生在大唐盛世王朝的故事。每个人心中都有自己幻想的大唐，这是中国历史文化上的高峰，也是整个世界都痴迷的一个符号；它不仅仅只是一个朝代，更是一种包容开放让人神往的精神潮流；选择这个时代的故事，能让陈凯歌在大唐的时代里展现出他心中的绝美风貌。

好了，导演就八到这儿了。那么猫是什么样的猫，让我们回到《妖猫传》电影本身，我们来看看这到底是什么故事。

【引子：猫妖的传说】

电影根据日本小说家梦枕貘的小说《沙门空海之大唐鬼宴》改编，顺便说一句，之前网易出品的火爆游戏《阴阳师》也是根据这个作家的另外一本小说《阴阳师》衍生而来。

电影以猫妖和白乐天的诗为线索，明线是妖猫作祟害人，追查起来发现妖猫是在向当年逼死杨贵妃的人复仇；暗线则是白乐天以一个诗人的身份写《长恨歌》痴迷于前朝的历史，却在妖猫的带领下完成了写出了心中的杨贵妃。

整个故事环环相扣，引人入胜；悬疑中带着紧张，纸醉金迷的盛宴中隐藏着死亡的玄机。是命运的折磨，还是人性的阴暗？每个人都有自己的愿望和执着，当人心中隐藏的秘密说出口的时候，才能得到平静吧。

这一次，黑猫出现在了唐玄宗的宫廷之中。唐玄宗在极乐之宴上送给了杨贵妃这只猫。于是这只猫便陪伴着贵妃看遍了荣华富贵，也看遍了浮华狡诈。整个故事中，从杨贵妃的假死到真死，到重生，从头到尾陪伴着的都是这只黑猫。

万事有因有果，因爱生恨，因爱被困，因爱而杀，因爱被杀，谁是谁非，谁又说得清呢？猫就像是杨贵妃爱情的守护者，它作祟害人，搅弄风云只是为了复仇。他要告诉那些欺骗感情的人：欠债终有要还的一天。

【主线：法师和诗人的组合】

白乐天，专写天子行止的起居郎；空海，西行大唐求学秘法的和尚；两个看似毫无可能联系在一起的人；因为妖猫作祟，两个人联手探查事情真相。白乐天是黄轩扮演，空海是日本演员染谷将太扮演。两个演技和颜值都在线的演员，很好的串起了整个故事。整篇故事其实是两个人探寻真相的过程。白乐天探寻的是杨贵妃与唐玄宗的情爱之谜，而空海探寻的则是何为真假的幻象之谜。

在电影里，白居易对于杨贵妃的痴迷和神往世间无双。他写《长恨歌》遇到了创作瓶颈，引动了猫妖带领着他去探寻杨贵妃的历史；真真假假虚虚实实之间，让人唏嘘不已。当他知道自己真的可以看到杨贵妃，当他知道自己的诗有机会超过李白的时候，他的眼角饱含着热烈的泪水！

白乐天爱上了一个从未谋面的女人，为了这个女人他什么都愿意去做。这种爱并不是男女之情，而是鸣不平。因为白乐天怎么都不相信一个女人就可以颠覆一个朝代。《长恨歌》不只是白居易对杨贵妃的追思，他只是一个叙述者，讲述了那个女人凄美而传奇的一生。

再说到空海，为了求得佛法舍生忘死，背负着师父的遗命要取得无上密。他在渡海的时候遇到台风差点船毁人亡，而在这个生死关头，同行女人却十分的平静和淡定。同行女人拍了拍怀中的婴儿，告诉空海：只要怀中的宝宝能够安睡，她就心安了。

在那之后，空海一直挂淡淡的笑，他的笑是他在探索过程中勘破了人间的生死轮回，看穿了人间的爱恨情仇。佛法有云：利乐有情众生皆苦；有情有苦才是最真实的人间，知情破苦才是解脱的修行。当他最后看到白龙、丹龙和杨贵妃之间情感和羁绊之后，他终于明白了什么是无上密：长情陪伴，此处心安。自此，他便真的看破了世间的幻象，也进入了青龙寺的大门。

【暗线：杨贵妃和唐玄宗】

他们的故事传了几千年，从歌颂两人的爱情忠贞，到为杨贵妃鸣不平，又到为唐玄宗鸣不平等等，版本众多。这次，在陈凯歌的电影镜头之下，又有了更深一层的解说。

杨贵妃，一个传奇的女人，千年以来背负着魅惑君王的罪名，导致安史之乱的罪人；但是如果没有她，大唐就不会衰败了吗？帝国的兴衰，豪气的诗人，贵妃生日的极乐之宴，让人无法自拔的幻术，一见误终生的白鹤少年……

种种的种种，一切的一切，都围绕着这个帝国最美丽的女人，哪怕是在她死后三十年，依然有人记得她的故事，还想要知道更多关于她的故事。对于荣耀，她聪明而冷静，大唐将她当做强盛的象征，而她却对李白说：大唐因为有你，才是真的荣幸；对于感情，她真挚而自信，即便明知“尸解之术”是一个骗局，她也心甘情愿的赴约。

唐玄宗，一个被世人传颂千年的帝王，在电影里却将所有人都当做他的工具。用电影中的一句总结来说，他才是最强的幻术师。在他的幻术里，杨玉环这个最美丽的女人，用美丽来征服所有人，而他则负责征服杨贵妃；在他的幻术里，即便是知道安禄山将要造反，他也要强行邀请他来参加极乐之宴，为他的造反击鼓而歌。他想证明的无非就是那四个字“极乐之乐”—即无论何时，他都是这个天下的帝王。至于感情？都只是他施展幻术的工具罢了。不知当杨贵妃将自己的秀发赠与他，并坦然赴死的时候，他是否有些心痛；也不知当黑猫复仇挖瞎他的双眼的时候，他是否有些悔改。

张鲁一演的好，那种帝王得意时的猖狂霸气，那种帝王示意时的虚伪狡诈，被刻画的栩栩如生。

公元756年，杨贵妃被赐死马嵬坡，享年37岁；公元806年，35岁白居易写了长篇诗歌《长恨歌》；此时，已经距离杨贵妃去世，已经整整50年。世人不愿意接受杨贵妃被赐死马嵬坡的结局，《长恨歌》里描写了杨贵妃到海外仙山做了太真仙子，这个美丽的幻想也是一直流传到今天。

【爱慕者军团：阿倍仲麻吕、丹龙、白龙、高力士】

爱慕者军团的阵容璀璨：中日当红明星，小鲜肉，老戏骨，演技派，颜值党；单单只是看明星的规模和阵容，我们能够明白这是要搞一波大事；而本片所有演员演技在线，将千年前妖猫牵扯的人物活生生的展现在我们面前。这几个旁观者都有个共同的特征：真切的爱着杨贵妃。

阿倍仲麻吕，一个无比爱慕杨贵妃的人，一生之中都没有勇气说出他的爱意。电影里他曾经希望把杨贵妃带到日本，远离中原，远离安史之乱；但是世界上有太多事是身不由己无可奈何，杨贵妃无法离开，她也不能离开。日本一直流传着一个说法，杨贵妃最终还是来到了日本，最后成仙了；这个说法，大概和阿倍仲麻吕有关。

丹龙、白龙，两个青葱少年，对杨贵妃也充满着爱意。两人躲避了唐玄宗的追杀，回到了杨贵妃的墓地，将杨贵妃从棺材里救了出来。自此之后，一人陪伴杨贵妃30年，化作黑猫向所有害过杨贵妃的人复仇，另一人则潜心修炼，拯救彼此的内心和灵魂。

高力士，是片中对杨贵妃的爱意最为隐晦之人。他为了杨贵妃能够高兴，去向李白求诗。他先以皇帝的名义要求李白写诗，李白不从。后又以贵妃之美来劝说李白写诗，李白又不从。最终，他放下了自己只为皇帝脱鞋的身段，屈身去为李白脱鞋，得来千古佳句博得杨贵妃之美。

【过渡时的语言：舞蹈】

片中出现的舞蹈有好几场，而且每一场都有不同的含义。

首先是胡旋之舞。空海和白乐天跟着陈云樵去胡玉楼，在这里赶上了让人大开眼界的舞蹈。胡姬玉莲开始了一段独舞，跳啊跳的就旋转了起来，这个就是历史上大名鼎鼎的——胡旋舞。历史记载，杨贵妃和安禄山都是此中高手，两人经常在宫中为唐玄宗跳胡旋舞，深得皇帝喜爱；引发了全国都跳胡旋舞的热潮。电影里玉莲的胡旋舞也是一样热情奔放，让人也不禁心生感叹，这么美丽的舞蹈确实让人心生欢喜。

然后是供奉之舞。空海在进妓院之前对白乐天说的，他来是为了供奉乐伎天；他们上楼过后正好遇上独舞的玉莲，空海顺势和玉莲跳了一段双人舞。空海言行合一，双目澄净不带邪欲，脚步灵动不入恶行，身姿巧妙又不沾男女情欲；正如他所说，他是来供奉乐伎天；他的舞蹈是供奉诸天神佛，他看到与他伴舞的不是胡姬玉莲而是飞天的乐伎，他在舞蹈中追求最高密，在红尘俗世里锤炼着自己的佛心。翩翩白衣的和尚，身姿娇娆的舞姬，绝妙的搭配，凡人看到的是舞蹈的美丽，而空海自己知道，这是他佛性的慈悲。

接着是命运之舞。极乐之宴幻术表演时候的舞蹈，绝美的特效，精彩的变化，常人无法完成的动作和平步青云，人和动物的切换，云上仙境和宴会布景的转变；在这一刻已经分不清楚什么是幻境，什么是现实了。白鹤少年们在这里的惊艳出场，出人意料又在情理之内。正是这个宴会，白鹤少年们第一次见到了杨贵妃，还和杨贵妃有了交谈。他们的幸运或者不幸也因为这个宴会在进行，一见贵妃误终生，两个人的命运也因此而改变。

最后是战争之舞。极乐之宴里唐玄宗和安禄山跳舞的这段非常还原。电影里的安禄山很丑很凶悍，真实的安禄山就是一个三百来斤的大胖子，走路都要人搀扶但是跳起胡旋舞来转得比谁都快。影片里唐玄宗批头散发为安禄山击鼓，安禄山则持刀凶悍舞动；唐玄宗到这个时候还在幻想安禄山是忠实自己的人，而安禄山也恨不得一刀砍死唐玄宗篡夺唐朝的江山；两个人都心怀鬼胎貌合神离，当反叛的事情最终变成了现实，不知道唐玄宗是如何后悔他曾经推心置腹地对待安禄山。

【中国魔幻大片的新起点？】

《霸王别姬》已经过去20多年了，陈凯歌也已经60多岁了。有人说，陈凯歌就是要为以前的烂片雪耻，没想倒越雪越耻。可到了这把年纪，金钱和荣耀对他来说真的还那么重要么？他雪的到底是他自己的耻，还是中国本土魔幻片之耻？

我相信在这条电影之路上，陈凯歌一直追寻仅仅只是艺术。电影中的灯影光感、群众舞美、角色站位、镜头切换，以及演员的台词神态等等，都达到了极高的水平。很多人现在回头看《无极》都说歉陈凯歌一个道歉，毕竟至今也没人拍的出比《无极》更好的中国魔幻大片。那么，这一次，让我们再一次来到电影院，细细品味一下。既品味梦回千年的大唐之美，也品味一代名导的艺术之心。

【最后的最后】

还是以李白的《清平调》来结束这篇文吧，表达对世间美丽的人和美丽的心的无穷想象吧！

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。

若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

·end·

红狐：“怎么样，好看吗？”

白狐：“嗯，好想回到大唐走一走”