文/叶秋臣
最近关注了一档新综艺，叫做《2060》。
这是一个非常特别的名字，充满了浓厚的未来感。
现在第一阶段的节目已经播出完毕，节目递上的成绩单颇为亮眼。
在收视率持续破2的情况下，与其相关的话题接连登上各大热搜榜。
总体定位也令人惊喜，国产原创动漫形象舞台竞演节目。
目前节目已经进入第二阶段，在看过第四期后，叶秋臣有很多感受想与大家分享，分为国产原创+动漫形象+舞台竞演共三个方面去谈。
1.国产原创
《2060》是目前国内的首个全虚拟场景综艺，被称为“第一个吃螃蟹的人”。
创新是目前综艺的必经之路，但创新不易。
打破原有模式，在习惯的基础上做改变，本身就是摸着石头过河的过程。
一档形式新颖的原创综艺，并且全无借鉴的前例，在一切未知的情况下进行完善，能够想象到《2060》的制作难度。
现在很多人可能并未意识到，在这虚拟形象、虚拟技术、虚拟空间三个层次之下，《2060》到底在改变什么。
或许意味着将来的综艺节目，只要技术足够成熟，模式可用，甚至不再需要真人嘉宾参与，只需要虚拟形象就能撑起场面。
从此舞台的呈现方式也有了更多的可能性，《2060》将引领综艺新潮流。
2.动漫形象
看节目的时候，你就能感受到《2060》在制作上的与众不同。
舞台是一块观众并不太熟悉的绿幕区域，乍一眼看上去很普通，但若是戴上VR眼镜后，就会产生特殊且奇妙的感受。
这是一个虚拟世界，里面活动着的是虚拟人物，但他们也有着自己独特的生命力。
《2060》的难得之处在于，其宣扬的是国漫制作以及创作者背后的一些故事。
在这里，你能看到完全属于我们自己的动漫形象，这些创作者们是国漫崛起的前行者。
他们在一次次的尝试中不断进步，在交流和切磋中互相成长。
虽然国产动漫形象还不够成熟，正如唐国强在节目中表达的观点，我们明显还有模仿和借鉴的部分，特色也不够鲜明，标志性的元素存在相似性。
比如动漫形象中，多数都是妹子。
比如妹子们大多梳着长发。
比如她们的发色都是灰白。
没错，在看节目的时候，我们也发现了。
但如果没有尝试，我们又怎么能走得越来越好？
有了这些国漫创作的前行者们，相信中国的动漫形象一定会慢慢创造出更多自己的风格。
曹璞说的话，正是所有观众的心声。
国漫一定会越做越好，推向世界。
国产动漫，正在崛起中。
3.舞台竞演
《2060》的整体进程节奏很快，合作舞台都让人耳目一新，我个人在第四期中最喜欢的表演是星瞳和织织带来的《破茧》。
在整个过程中，所有人都会佩戴特制的VR眼镜，犹如身临其境。
全体戴眼镜的画面，很像柯南剧场版《贝克街的亡灵》中开篇进入游戏前的感觉。
虽然我们看到的歌曲和舞蹈也许只是短短几分钟，但对于制作来说难度却极高。
因此节目组特别请来了国内外知名的AR技术团队加盟支持，可见这是一档为了保证品质，非常烧钱且有诚意的综艺。
站在舞台上的，是观众过去很难想象到的选手阵容，因为他们都是虚拟动漫人物。
虽然是虚拟人物，但我们依然可以看出他们的合作舞台同样是在相互成就中完成。
也都是为了展现更好的舞台在拼尽全力。
观众们从《2060》这档节目中看到的，是虚拟动漫人物的表演。
但我们从中获得的能量和精神，却是实实在在的阳光和正能量。
《2060》，值得去看。
文/叶秋臣
———————
—本文著作权归原作者（@叶秋臣）所有，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处—抄袭必究—欢迎转发评论—
