模仿，貌似一个不光彩的词语。但在莫言看来，初学写作者应该从模仿开始，模仿不是耻辱，而是一个捷径，或者说是一个窍门。
写作有点类似于书法，你模仿得多了，自己的风格也就慢慢确定了。更准确地说，是你得到了一种语感。得到一种语感对于文学创作非常重要。
那么应该如何模仿写作呢？莫言认为，模仿应该建立在反复阅读的基础之上。
举一个简单的例子。如果我们连续让学生读10篇鲁迅的著名杂文，然后让学生写一篇类似题目的杂文。
我们就会发现，几乎每一个孩子的杂文里边都出现了一种鲁迅的笔调，出现了一种鲁迅的腔调。也就是说，鲁迅的文风潜移默化地影响了每一个学生的写作风格。
这种模仿实际上是不自觉的，是建立在认真、大量阅读同一作家的作品基础之上的。
假如我们连续精读古今中外10位作家的作品，然后有意识地模仿这10位作家，那么在这个过程中，你自己的东西就会慢慢出来。
就像一个有志于学习书法的人，临摹了颜真卿、王羲之，又临摹了柳公权，他临摹了很多碑帖，但他最后写出的作品与他先前的作品相比，还是有细微的差别。
大家不要以为模仿就是见不得人的事情，刚开始写作时谁都在模仿，包括鲁迅，他的早期作品也都有模仿的痕迹，《狂人日记》就是模仿果戈理的同名小说。
鲁迅的很多作品，研究者都可以找出模仿的原作来，但这并不妨碍鲁迅成为伟大的文学家，因为他很快就超越了模仿的阶段，慢慢形成了自己的文风，形成了独特的鲁迅文体。
莫言在20世纪80年代初期开始发表作品，这个阶段也还停留在模仿的阶段。
处女作《春夜雨霏霏》，模仿了茨威格的《一个陌生女人的来信》。《售棉大道》的小说，模仿了阿根廷作家科塔萨尔的作品《南方高速公路》。《民间音乐》的小说，模仿了美国的一位女作家麦卡勒斯的作品《伤心咖啡馆之歌》。
当时模仿的痕迹很明显，很多编辑一眼就看出来了，但他们还是决定发表，因为这里面已经出现了莫言自己的东西。通过对外国名作的模仿，莫言在文坛站稳了脚跟。
莫言真正走出模仿的阶段，逐渐形成了自己的文风是在1984年，那是莫言到解放军艺术学院进修以后。
他的成名作是《透明的红萝卜》，这部小说所描述的内容跟他个人的经验有很大的关系。从那时起，莫言的小说不仅内容上中国化了，而且小说所使用的语言也个性化了。
所以，莫言觉得一个作家成熟的最重要的标志，就是形成了他自己的文风，让人一眼就可以看出来。
等一个作家真正成熟后，他就摆脱了模仿，开始进入了创作的辉煌期。就像一个刚学会走路的小孩，已经不再需要学步车的辅助了。
注：此文来源于今日头条的东西儿童教育，经过了本人适当删减修改。
