时间是晚上八点。太阳虽然早已经落下，但暑气并没有收敛。没有风。公园里那些屹立着的古树静静的。树叶也是静静的。露天的“劳动剧场”也是静静的。
剧场里并不是没有人。相反，人非常满。每个角落里都是人：工人、店员、手艺人、干部、学生，甚至还有近郊来的农民－－从前面一排向后面一望，这简直像一个人海。他们所散发出来的热力和空中的暑气凝结在一起，罩在这个人海上面，像一层烟雾。烟雾不散，海屏住了呼吸。
舞台上的幕布拉开了，音乐奏起来了。演员们踩着音乐的拍子，以庄重而有节奏的步法走到灯光前面来了。灯光射在他们五颜六色的服装和头饰上，一片金碧辉煌的彩霞。
当女主角穆桂英以轻盈而矫健的步子出场的时候，这个平静的海面陡然动荡起来了，它上面卷起了一阵暴风雨：观众像触了电似的迅即对这位女英雄报以雷鸣般的掌声。她开始唱了。她圆润的歌喉在夜空中颤动，听起来辽远而又切近，柔和而又铿锵。戏词像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅的“水袖”中，从她婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。这回音听不见，却淹没了刚才涌起的那一阵热烈的掌声。
观众像着了魔一样，忽然变得鸦雀无声。他们看得入了神。他们的感情和舞台上女主角的感情交融在了一起。女主角的歌舞渐渐进入高潮。观众的情感也渐渐进入高潮。潮在涨。没有谁能控制住它。这个一度平静下来的人海忽然又动荡起来了。戏就在这时候要到达顶点。我们的女主角在这时候就像一朵盛开的鲜花，观众想把这朵鲜花捧在手里，不让它消逝。他们不约而同地从座位上立起来，像潮水一样，涌到我们这位艺术家面前。舞台已经失去了界限，整个剧场成了一个庞大的舞台。
我们这位艺术家是谁呢？他就是梅兰芳同志。半个世纪的舞台生涯过去了，六十六岁的高龄，仍然能创造出这样富有朝气的美丽形象，表现出这样充沛的青春活力，这不能不说是奇迹。这奇迹的产生是必然的，因为我们拥有这样热情的观众和这样热情的艺术家。
本文主要介绍了我国京剧艺术大师梅兰芳在首都公园的露天剧场为群众演出的事情。在这篇文章中，作者浓墨重彩地描写了人民对艺术家无比热爱的激动场面，以及艺术家精彩表演的场面。通过这些描写，使我们产生身临其境的感觉，仿佛真的在那个闷热的傍晚，来到公园里的露天剧场，和所有的观众一道感受那热切与激动的气氛。艺术家的一笑一颦，一举手一投足，音乐、歌舞，刻画描写得细致入微，给人以极大的艺术享受。
作者把对人物的描写和对场面的描写结合得非常紧密，把眼睛看到的和感情体验结合得非常紧密。他把观众比喻成海，这个海随表演的情景而变化，时而沸腾，时而平静。他把艺术家的歌唱比喻成珠子一粒一粒地滚下来，滴在地上，溅到空中，落进每一个人的心里，引起一片深远的回音。他把艺术家比喻成一朵盛开的鲜花，观众像潮水一样，涌到这位艺术家的面前。这些精彩的描写相互穿插，编织成一个整体，极大地增强了艺术感染力，使读者处于一种阅读的兴奋之中。这些写作技巧，对于我们来说，具有很好的借鉴作用。
关于梅兰芳的演出资料很多，这里只反映了他艺术生涯中的一个场面，由点及面，了解艺术家受到人民群众的欢迎的原因，同时也从一个侧面反映出我国京剧艺术的感染力和生命力，反映出人民对艺术的追求和热爱。
思考：
1. 说说第一段在全文中的有什么作用？
2. 说说本文写“看戏”与课文写“社戏”在写法上有什么不同？
