到双溪的目地只有一个，我不懂画画，想学，想搞清楚微弱偏亮．而这四个字，只有林老师能讲透彻。很简单，奔着林老师来双溪了．来双溪后，才知道，学画画并不简单．
第一天来，先画个
什么？自以为好看的竹编火炉（刚开始自以为是个漂亮花篮），竹编斗笠搜罗过来，往那儿一摆放！阿弥陀佛！那如千军万马扑面而来的条条竹篾子，在方寸画布上如何统率，没这能耐，赶紧作罢！再找，砖头、条凳、水果、枯花、黄叶、开洞后破处亮瓷暗粙的瓦罐⋯⋯林林总总，都感觉开笔艰难，最后选了个最不想画的圆溜溜，土乎乎，完整，瓷实，纯朴有些难看的笨罐子，原因简单．
什么叫万事开头难？问丢丢，丢丢说：调颜色，先凃底色，就这么简单！挤颜料，糊了一手，自证了一下，油画颜料这么难缠，洗都不好洗．开始涂底色，怎么涂？涂什么颜色？颜料如何调？谁也管不了你，那是自己的事！你看吧！每个人都在用心的、认真的、专注的、＂自私的＂盯着那块不大不小的画布、眼神痴迷于内心的＂色＂中，好像周围空无一物，我于是定下来糊涂颜色了，结果一涂，涂的是一塌糊涂，布面上蓝不蓝绿不绿，蓝緑一混搭，咦！好看，开始加佐料，试试白，试试红⋯⋯，
布面上那厚厚的颜色，开始让我心里内疚，林老师公益免费教我们画画，我这样是不是太浪费了？内心深处正在自责时，林老师过来，竟说：你敢大胆用色调色，非常好！大师们都是这样出来的！＂走时强调一句：＂非常好，就这样画！＂老天：我总能在最自责和内疚的时候遇到一个最解除我内疚和自责的理由！阿弥陀佛！
调色用了一天，虽然讲不准什么色和什么色能变成什么色，可我这么一顿胡刷乱调，想用什么色，我就凭感觉能调出什么色！基本解决了色的困惑！阿弥陀佛！感恩林老师！
然后开始画．布面上颜料厚，一画就没了界限，疙疙瘩瘩的，才知道还有松节油，咦！油画离不开这宝贝，我这才把厚厚的颜料处理的有了布纹，平整多了！
开始画了．以为简单吗？那圆乎乎，笨笨的陶罐，想看明白，归纳清楚，你以为容易吗？瓶口边缘，瓶口和内侧，内侧和罐子内部，瓶口和它的脖子边儿，边儿和罐子的弧面弧面和光的结合，罐子和底部，底部和阴影，罐子和背景，而光在悄没声儿的在天空游戏着⋯⋯我画着画着，高兴的就快要哭了！
放下画笔，自在的跟随着林老师，听他说画儿，林老师是对着每一人的个体画幅讲评微弱偏亮和画面反映的实相，这比画画画画更触动我．
画画是画自己对世界的理解，画时要一丝不苟的表达，理解了这一点，千差万别的画、人、事物，你就不会落入无所适从，而能自在表达的轻松安静中！
画了几幅以后，我自觉慢，有些心急，
拿着大号排笔刷刷刷刷，真宛如大师般的刷着，被林老师逮个正着，他棒喝一声：你以为这样刷，就能刷出金子来？吓了我一跳！
然后他拿起一个小一号的笔给我做示范，说：象你前几天那样慢慢画，这样一笔一笔，他示范的这几笔，匀匀的力度，对笔的一抹一涂的控制，向边上散开时的精妙收放，我己归纳到记忆里，想起来都感动！
到林老师这儿学画画，多复杂的事儿都变得简单了！
在双溪经历的所有，己归纳进我的记忆里，美好、安定、有力量！
听过、看过林老师评画，作画，谈画，讲画后，剩下的日子就是静静的，慢慢的画画。
不用着急，当你有东西浮出画面时，或是尘埃落定时，林老师和王老师会在关键时，指导点拨一下，每个人不同，在自己画的世界里，体会，感悟每一个光影色面，微弱偏亮的细节。 画外的世界也是如此！
因画画 ， 在双溪遇到很多微弱偏亮的趣事儿。
人与人如同两个交界面，那一抹偏亮，在生命里象光一样走过，记住了这一抹偏亮，感恩那美好的瞬间相遇和时空中如同片刻的驻留，聚会，畅谈，相处相伴，记住了一切美好和光一样的温暖，伴随我心，继续前行！
