喝茶，难得一颗清淡的心，人们把喝茶比喻为修行，或是喝茶成了修行者不可缺少的知音。出于修养身心、找回宁静的愿景，人们把喝茶与禅联系到了一起。
桌台上放置一方木鱼、一块拓片、几卷经书，或将品茶之地置于自然天地间，无论晴雨，不管春秋，饮下一壶人生的禅茶，回归本真，找到最初的自己。
抄经书
浮躁是现代人的通病，也是品茶时的忌讳。常看朋友圈有茶人会到山里的寺庙走一走，跪在蒲团上诵读佛经，伴着庄严的佛像和焚烧的香烟，仿佛一颗心就变得莫名的虔诚，瞬间忘记所有烦恼。不管你信佛与否，佛经里所蕴含的智慧总给人一种神奇的魔力，指引人们在浮华尘世中开辟一块心灵净土，重新寻回内心的平静。
古今的茶文化似乎离不开“禅”，且不说是虔诚还是装模作样，但其关联性为很多文人雅士和爱茶人开辟了新的精神归宿的空间，至少让人们愿意去了解、学习其中的智慧。当然，我们无法每日到寺庙打坐、诵经，却可以从执笔抄经开始，一点一点驱除浮躁。这样是为何茶界里流行手抄心经这一现象。别说茶界，就连娱乐圈明星也乐此不疲。
抄经已经成为很多人怡情养性、修身自省的生活方式，即使身处红尘，也能借经书中的佛法智慧，消散内心多余的杂念和烦恼，感受平淡温和的美好。
《金刚经》云：“过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得。”品茶，可以是修心的一种，在一杯又一杯茶汤中彻悟禅意，让我们不为表象迷惑，及早抵达懂茶的境界。
《心经》云：“无挂碍故，无有恐怖，远离颠倒梦想。一切随缘，一生随缘，方得自在。”茶有佛性，尤如碧云净水，几盏下腹，心头便了无闲事。所以修行之人总喜欢将日子浸泡在茶中，抛弃杂念，证悟菩提心。
有人说，那些发抄经照片的人多半为了装，但抄经并不意味着要懂佛，甚至你不必深入了解经文的意思。它的基础是一种精神专注的行为，一种践行在纸笔之间的修为，一种行动于手中的禅意。就如喝茶，在不懂中去品味每一个细节，喝多了，自然也懂了。
抄经的经文是固定的，而字的浓淡、力度等确是无穷的。从固定的规则中衍生无穷的变化，这是佛语中万化的境界。而泡茶，因为天时地利人和的不同，也会造就不同的效果。
玩拓片
从古至今，茶道早已脱离单纯的啜饮范围，逐渐演化成人与茶的一种精神交流行为。茶与书画的关联，正是沿袭传统的笔墨规律，把茶作为一种物质媒介提升为艺术层面的表现形式，将之转换为茶的表现形式。
在“茶系书画”里，茶水在纸面上的流动以形成不同的形态，代替了品茶时不同的味觉变化，在图式上呈现的是茶痕形迹，在含义中则隐喻闻香雅韵的中国传统人文思想。茶与水，茶与墨，茶与笔，茶与纸，单一与重叠，扩散与收敛，为品茶的身体行为注入精神性的暗喻。这就是为何文人墨客、艺术家与茶总有一种与生俱来的贴合气质。
品茶论道，最舒适的场景莫过于几位友人沏上好茶，谈天说地。遇到志趣相投的人，有种一见如故的感觉。而席间相称的摆设、器物如果带有时光的温润之色，能让人身心柔软，卸下防备，还能增加古朴之味，烘托品茶的宁静感。这些器物里，有年代久远的残砖断瓦，也就自然而然和拓片搭上边了。
拓片，指将碑文石刻、青铜器等文物的形状及其上面的文字、图案拓下来的纸片。是我国一项古老的传统技艺，是使用宣纸和墨汁，将碑文、器皿上的文字或图案，清晰地拷贝出来的一种技能。形象地说，拓片是从原物直接“打印”下来的，大小和形状与原物相同。除了有凹凸纹饰的器物外，甲骨文字、铜器铭文、碑刻、墓志铭、古钱币、画像砖、画像石等，都广泛使用这种办法记录。
近年来，拓片市场与书画市场此消彼长，许多过去钟情于书画的茶人开始玩拓片了，向来曲高和寡的拓片收藏也开始火了，不少拓片价格由之前的几十元、几百元一帧，变为近年上千元、上万元，甚至几十万元一帧。
清 赵之谦为镜山篆寿山芙蓉石古兽钮对章 印蜕及拓片
玩拓片，是茶人另一种表达翰墨情怀的方式。拓片种类里，有瓦当、有旧砖、有残碑、有泉范，杂七杂八，拓片上不外乎说些所拓物件的来龙去脉之类，写得却是古意盎然，清雅脱俗。玩拓片的乐趣，除了拓本身，题跋也算是一大乐子，尤其是在老拓片旁边写满的题跋。
想来从前茶人便是喜欢这样的静乐之趣，慢悠悠细细把玩手中的古物，得益于慢节奏的生活状态，做拓片便是这样一个讲究的手工活儿，心静手敏，做好一份，器物铭文图样跃然纸上，纤毫毕现，妙趣横生。而平时，找些残碑、瓦当之物，养养菖蒲，写写画画，闲暇之际，在书房折腾半天，亲手拓上几份送朋友，意思不尽相同，自娱却也悦人。大抵，这算是一种难得的腔调吧。
造茶境
古有武陵人误入桃花源寻得世外天堂，今有茶人游山玩水偶得一吃茶好地。古人饮茶注重六境：择茶、选水、佳人、配具、环境和饮者的修养，其核心都在把握一个”品”字，十分强调饮茶者的意境，故有”三得”之说：得趣、得神、得味。品茶亦是修禅，无论在喧嚣红尘，还是处寂静山林，都可以成为修行道场。克制欲望，摒除纷扰，在都市里又何尝容易做到？于是，就有了茶空间、茶席造境的创作。
茶空间是茶人展现梦想的舞台，其精髓在于意境，茶为意，空间为境，茶空间是器物、自然、茶人、饰品、空间、陈设等综合承载品，是人心所向的意境。那么，又如何营造这种意境？
“唯能立意，方能造境。”有明确的立意，才能成功造境。比如禅意思想影响下的造境，文人思想下的造境。意境皆在虚与实之间，在满足饮茶活动功能需要的同时又能富含中国传统审美情趣，可以使人们在其间品茶之时，与茶室空间产生情景交融、虚实相生之感，在这种意境空间之中品茶、思考，更好地将自身融入品茶活动之中。
例如，田园式的茶空间主要是把自然的要素运用在茶空间上，让茶与自然相互呼应。在竹林造景间喝茶，就像在山中喝茶，在灯光下，仿田园山居的格栅与竹林分别呈现出不同的光影效果，如果再加一些石木元素，更能有“悠然见南山”的意境。在山野里喝茶未尝不是与自然亲近的好机会。劳作后歇息，吃着茶点喝着茶，疲劳渐消。
又或是仿古来陈设一段曲水流觞，另一番味道，鱼追着流动的茶杯，灵动的茶空间让喝茶这件事变得活泼了起来。如果再把中式建筑的元素的梅花窗加入到茶空间设计中来，有没有种寒夜客来茶当酒的感觉呢?
大到天地之间，小到一方茶席，皆可造境。即便没有固定的茶室，只要一只托盘一地草席，器具在茶人指间指挥若定地铺展开来，加以再日常的生活场域都能点化出些许茶味来。
很多人向往日本茶道的意境，而复制符号表象的景观。然而造景容易造境难，非得常日与茶独处才能活出自己独立的茶域，设计师只能创造景而不能帮业主创造境。少了主人在现实空间中生活的轨迹，再成功的造景都无法进一步衍生出情境。与其说营造一种意境，更是表达主人或是事茶者的心境。
