11月4日，《吐槽大会》第三季回归，还是熟悉的配方和味道，好看依旧。连看两期之后，已将这个节目提上了今后每个周末的日程。

第三季除了在视觉、嘉宾和节目环节上做了更新之外，还有一个我最关注的点，就是节目的slogan：由之前的「吐槽是门手艺，笑对需要勇气」变成了「吐槽，一种年轻的沟通方式」。从之前对娱乐圈百态的洞察，到现在聊明星的家长里短，变得更轻松和日常。

这种感觉还体现在嘉宾的座位安排上，主咖和吐槽嘉宾坐到了一起，不是之前两季的对立。这很像是朋友聚会的场景，大家聚在一块儿，每个人互相说几句玩笑话，活跃气氛加深感情。更让人意外的是，节目还增加了「隔屏吐槽」环节，让场外观众、网友参与明星吐槽，让节目显得平易近人。

现在觉得「吐槽」不再是一种表演，而是生活场景的延伸；也不再是一门需要学习的「手艺」，内核不是炫技，而是轻松、快乐、幽默。

这个节目暗合了当代人的一些心理，也带动起一股吐槽流行文化：讲段子、玩梗、吐槽成为人们应对无聊日常的法宝，同时也成了一种达成共识的交流方式。

在全网有几百档综艺节目的竞争环境下，《吐槽大会》从17年1月播出开始，第一季播放量达到18亿，第二季超过20.2亿，第三季第一期仅过去一周，已经达到了1.8亿。我不禁在想：吐槽是怎么融入我们生活的？又是怎么流行起来的？带来了哪些价值？

今天抛开娱乐性和吐槽内容，来跟你简单聊聊我对吐槽的一些想法。

  当吐槽已然成为日常沟通方式  

一、生活很乏味，我用吐槽应对

吐槽：一种新的生活态度

无论哪个年代，人们对生活压力的宣泄从来没停止过。从最早期的文案《当你写PPT的时候，阿拉斯加的鳕鱼正跃出水面》，到后来的「世界那么大，我想去看看」，前年的「逃离北上广」，以及去年的90后佛系青年……每一次刷屏，不过是以一种新的话语方式表达一种情绪或者观点，本质上来讲都是一样的。

尤其对80、90后来说，身上的压力是难以想象的：升学、工作、买房、婚姻、育儿、养老……到处在贩卖焦虑，我们也意识到自己稍不留神，就会成为时代焦虑下任人收割的「韭菜」。

这时候「吐槽」潜移默化中成为人们选择作为自己情绪表达的方式之一。

吐槽不是自嘲、挖苦、丧气，而是人们在咬牙坚持、汗流浃背上的一层糖衣，也是笑对生活、积极应对的勇气：

「当现实把我打趴下了，那我就舒服躺下，等满血复活再和生活正面刚到底。」

吐槽：一种年轻的沟通形式

我们需要在日常生活中跟别人交流、分享快乐，在朋友聚会上，在和同事日常的聊天、吃饭时，甚至发条朋友圈、给别人发条消息，说一些自己遇到的开心事。

但是，网络时代之后，搞笑形式从十几分钟的小品、相声，到3~5分钟的短视频，再缩短到15~60秒短视频；从博客长文到140字微博，再到两三行的段子，搞笑信息空前供应，人们的笑点阈值被吊得越来越高、耐心也越来越差。

已经等不了好几分钟来铺设一个包袱，要快准狠且密集的笑点攻击。

这时候，吐槽就成为了最适合的沟通形式。不一定每个人都会说脱口秀、心里准备着几个笑话，但每个人就着自己生活的种种都能吐槽两句，偶尔还能吐出金句。

在生活中，吐槽也是最快让彼此放松、拉近距离的方式。让陌生关系迅速破冰，让朋友关系更加亲密，从某种意义来讲，吐槽已经变成现代年轻人交流方式的刚需。

二、吐槽是如何走进日常生活的？

《吐槽大会》在年轻人群体着实中流行起来了，一方面迎合年轻人的吐槽口味，传达一种不作、不装、不怕、不慌的态度，同时也为大众示范了一种以「吐槽」为沟通方式的社交场景，即有意思的个体在一起碰撞出更多趣味。

这几年火起来的明星真人秀，比起高高在上的官腔发言，大众更喜欢接地气的嘻笑怒骂；比起镜头包装下的完美无瑕，大众更爱看明星的真实面貌。

在《吐槽大会》上，明星以吐槽的方式打破了以往在镜头前的刻板形象，通过娱乐性语言表达日常不为大众所知的自我，消解了明星与大众之间的距离。

但是，抛开明星在节目中的吐槽外，它是如何走进我们日常生活的呢？我想了想，有下面两个原因。

1、给大众提供谈资

信息传播产生影响的途径是引发受众的心理反应，反应是喜怒哀乐，这也是大众对获取娱乐信息的期待。

值得一提的是，除了娱乐信息点之外，《吐槽大会》从第二季开始就试图通过触达不同领域进行多元化的话题探索，第三季将覆盖更多不同专业人士，从不同视角引发大众思考，这在一定程度上完成更多不同文化背景、年龄阶层的受众群体的收割。

为什么有心理反应？答案就是信息的反差、冲突带来的，表现就是话题性、争议性。争议本身和对它的看法，其实就是我们的谈资。

在提供谈资上，节目提供了以下两点：

自带话题的人物

热点人物，本来就自带流量和话题，比如师徒不和的曹云金、升级鬼畜教父的唐国强、在舆论风口待了二十多年的国足、躺赢的锦鲤杨超越等。《吐槽大会》的主咖每一个都是争议的集合，自身就是话题焦点。

还有吐槽嘉宾的反差，拿王力宏那期来讲，比如有歌星陶喆和热狗、音乐人臧鸿飞、偶像团体被淘汰的王菊、京剧艺术家王珮瑜，这些人坐在一起对话，本身也具备话题性和冲突性。

跌破眼镜的内容反差

通过明星之间互相吐槽，了解明星光鲜亮丽的另一面。这个就不用多解释了，比如王力宏的破洞袜、王珮瑜无奈自己生不逢时、凤凰传奇私下里互相拆台等。

每一个点爆出来，都与明星的日常镜头形象形成强烈对比，能深深抓住大众眼球，也暗合了大众的八卦、猎奇心理，为茶余饭后提供了大量谈资。

2、面向大众，老少皆宜

《吐槽大会》的内容，男女老少都能看得懂，而且可传播性非常强：

明星的搞笑内容、段子，人们乐于去分享，而且内容张力很强；

笑点密集，一个多小时看完，你总能清晰记忆几个笑点，很容易向别人复述出来（没有二次传播的门槛，这点很重要）；

段子很短，随便截一段，别管是3分钟还是15秒，都是完整的，通过微博、长图、短视频平台分发非常方便。

相比喜剧脱口秀的专业，吐槽的门槛其实是降低的，这些内容一方面成为我们交流的谈资，一方面也为我们提供了「吐槽模板」，融入到自己的日常社交中，提供吐槽参考。

趣味强、节奏快、受众广、门槛低，这是吐槽的几个特点，也是能够在现代年轻人中流行起来的非常重要的原因。

三、最后再说几句

每一期结束后，总会看到有网友说「我吐得比他们好多了」，也能看到在弹幕、微博上，着实涌现出一些更有料的金句、槽点。

不能说一档节目创造了年轻人的流行文化，但它确实在影响，也在展现着流行文化的走向。喜剧脱口秀没有直接告诉你笑点是什么，而是在塑造你愿意为什么而笑。

从一定程度上讲，喜剧脱口秀的普及，让明星和公众都接受了吐槽这种表达方式，吐槽也逐渐从搞笑和幽默的外壳下剥离出来，成为表达真实、另类自我的独特方式，每个人也开始从观众变成参与者、创作者。

也许有一天，当吐槽全面冲进现实，冲进各个年龄层、行业领域，在这种看似戏谑、简单粗暴的语言上，重塑一种新的沟通方式，用真诚面对一切，用信任拉近距离，我想那就是「吐槽」最大的意义了。

以上就是我对《吐槽大会》的一些想法和总结，希望对你有所启发。