波普艺术以一种比流行音乐更大的冲击力登上了文化擂台。有些人认为安迪·沃霍尔(Andy Warhol)和罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)等艺术家庸俗的，但在50年代和60年代出现的消费主义、下流文化中，他们的艺术让却影响了新一辈艺术家的创作。

1理查德·汉密尔顿（Richard Hamilton）

▲《究竟是什么使得今天的家庭如此不同，如此吸引人?》(Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?, 1956年)

这幅拼贴画最初是为开创性艺术展览的海报设计。这幅作品里的中心人物是1954年的健美大赛冠军“洛杉矶先生”。

\它是如何改变艺术界的？/

这是最早被认为是“波普艺术”的作品之一，它把重点放在了艺术消费文化和拼贴艺术上。它迅速成为世人的焦点。在1992年时，汉密尔顿重新设计了一名女性健美运动员为主题的拼贴画作。

2安迪·沃霍尔（Andy Warhol）

▲《坎贝尔的汤罐头》(Campbell's Soup Cans, 1962年）

1962年，一个朋友建议沃霍尔画汤罐头，这个作品因此诞生了，并且在重要的展览会上展出。沃霍尔曾在50年曾经是广告插画师，他的灵感来自于他过去创作的艺术作品，其中包括像梦露和猫王这样的名人。

\它是如何改变艺术界的？/

沃霍尔的作品是波普艺术运动的代表。由于作品风格充满了对广告、性和新兴名人文化的探索，以及他在同性恋解放运动之前公开的同性恋身份，使他成为一位充满争议的艺术家。

3罗伊·利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）

▲《Whaaam !》(1963年)

在泰特现代美术馆展出《Whaaam !》是利希滕斯坦最著名的作品之一，使用他标志性的漫画书《卡通风格》。这幅作品有两架战斗机，上面的对话筐写著: “我按了火控……在我前面，火箭穿过天空……”

\它是如何改变艺术界的？/

《溺水女孩》和《Whaaam !》被认为是利希滕斯坦最著名的作品。在60年代早期，漫画与青少年犯罪有关。在1966年泰特现代美术馆(Tate Modern)再决定收购时，许多艺术界的大老持反对意见，像是芭芭拉·赫沃斯(Barbara Hepworth)这样的受托人反对购买。最后泰特美术馆馆长诺曼·里德后决定了收购，这幅画才得以展出在泰特现代美术馆之中。

4彼得·布莱克和詹·霍沃斯

（Peter Blake and Jann Haworth）

▲佩珀中士孤独的心俱乐部乐队(1967年)的封面作品

在这张唱片的封面上，甲壳虫乐队请来了流行歌手布莱克和霍沃斯。该封面以布莱克的拼贴技巧为特色，展示了57个真人大小的名人和9个蜡像。它赢得了1968年的格莱美最佳专辑封面艺术奖。

\它是如何改变艺术界的？/

这个甲壳虫乐队的专辑是历史上销量最好的专辑之一，部分原因在于其标志性的、引人注目的封面。这在当时是有史以来最昂贵的专辑封面制作委托£3000 ；当时的专辑封面制作平均要价是£50。

5大卫·霍克尼（David Hockney）

▲《更大的轰动》(A Bigger Splash, 1967年)

这幅著名的流行艺术画描绘了一个游泳池，游泳池的表面因为一个不知名的人士跳入水中而溅起了水花。白色的边筐让这幅画看起来仿佛是立可拍相片。霍克尼出生在布拉德福德（Bradford），他在60年代初访问加州后，他受到启发而创作了一系列游泳池绘画。早期版本的画《The Splash》于260万年在苏富比拍卖会上£260万。

\它是如何改变艺术界的？/

谁跳进泳池，引起轰动，是艺术界的谜团之一。这部作品激发了杰克·哈扎恩的电影《水花四溅》(1975)，被称为电影史上最奇异、影像最惊人的原创电影之一，这部影片聚焦于霍克尼与彼得·施莱辛格的关系破裂。

霍克尼被认为是英国艺术中最有影响力的人物之一，他的个人风格也为薇薇恩·韦斯特伍德(Vivienne Westwood)和巴宝莉(Burberry)提供了创作灵感的源泉。

References | Flora Carr

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