时尚杂志曾被认为是纸媒的希望，因为本身就是从市场中出生的他们，看上去要比那些一直生存在温室里的纸糊的大厦要更坚强一些，换句话说，更不容易为钱所困。

然而现实是，不管因为什么，他们的时代似乎也要结束了。曾经被我们津津乐道的杂志一家接一家地被定格在惋惜声里，无论是小众的还是大众的。

2016年岁末，我们失去了Franca Sozzani，一位致力于把时尚杂志打造成艺术品的杰出女性。这个时候我们猛然发现，即使是相对最不差钱的时尚传媒业，愿意留下来尽心耕耘这份浮华的人也越来越少了。很显然，如果仅仅是赚钱的话，有些地方效率更高或者说更省力一些，比如中国电影。

10年前，杂志社的大佬可以教育手下的实习生说，你以为这只是一本杂志？不，这是希望的灯塔。今天他们当然还能继续说着这样的话，前提是他们还在那里。

有相当多的读者把时尚杂志用作穿搭参考，甚至只是去看看买什么物什是“属于上流社会的”。读者对于广告的暧昧态度成为了时尚杂志尤其是时装杂志维持品位的动力和基础，但同时当购买力下降的时候，导购功能的弱化也将极大地影响读者的兴趣和欲望。所以当经济寒冬到来的时候，一直处在食物链上游的时尚杂志突然有了“大厦将倾”的危机感并不会让人感到意外。但大厦真的会倾倒么？我个人保持乐观的态度。时尚是一种生活方式，只要人还在，审美还在，品牌还在，那么指引前行的灯塔就还会在。没错，新媒体给纸媒带来了空前的冲击，但中高端杂志的采编和整合能力目前仍然不是微信公众号所能企及的。

由此，我翻出了曾经购买过的时尚杂志，按自己的口味和想法整理出了一份选择男性时尚杂志的攻略，当然主要是一些市面上能买得到的大众向杂志。既是与大家分享，也借此对那些坚持梦想与理念的时尚工作者表达敬意。

生活

选题 ★★★★

排版 ★★★★★

文案 ★★★★

图片 ★★★★☆

提起中国的时尚杂志，很难不首先想到《生活》。

我不知道这本杂志和Henry Luce创办的《LIFE》有什么联系，但是当你在书架上看到一本8开的厚重杂志，很难不会被引起拿起来的欲望——至少掂量一下，然后感叹一句，我的天，会有这么重的杂志。如果他们此时能翻开的话，大概无论如何都会买下一本来。就像第一次进入IMAX影院的感觉一样，我很难想象有人能够抵挡“巨幅画面”的冲击力。

我的意思是《生活》是有机会成为一本足够“完美”的杂志的。但不得不说的是，就目前来看，这本杂志自己的定位更像是用来给中年人喝下午茶或睡前随手翻阅的休闲读物。他们在广告上是这么说的：

《生活月刊》的灵感泉源和精神支柱是我们优越的中华民族文化传统。以道驭器，以文载道，以美化情，以心传心，是《生活月刊》的办刊理想，亦令《生活月刊》成为当今中国以至全世界唯一一本关注心灵、提倡“心生活”的杂志。

反正我身边的年轻人并没有很多研究禅宗的，所以我只能理解为这本杂志不是为我准备的。这也是我没有给文案满分的原因，很多文章确实是不错的，但是很遗憾，完全没有阅读欲望。渴望酒精的人面对白开水是不会产生兴奋或者平静的，但是，也许这种疏离感也是时尚的一种特征？

新视线

选题 ★★★★

排版 ★★★★★

文案 ★★★★★

图片 ★★★★★

《新视线》的总体呈现大概是在这里列出来的所有杂志中最合我口味的一种，这个从评分就能很明显地看出来。只可惜，它已经停刊了。

我喜欢那些庖丁解牛式的文章，一刀下去，浓烈的血伴着腥味喷出来，看得见骨头和内脏，那种感觉畅快淋漓。在这个时尚杂志日益”甜品化“的时代，能偶尔遇到窥探事物本质的文章，已经可以算得上是一种幸运了。

《新视线》的版面设计经常呈现出一种复古的格调，令人想起二十世纪六七十年代的美国，那个纸媒最繁盛的年代，那个时尚杂志也可以作为思想前线阵地的年代，那个一去不复返的年代。那些令人或兴奋或咋舌或感慨万千的图片留下的，不仅仅是时尚所走过的历史，更多的是我们曾经不顾一切的追求和神往。

至于选题我给了四星，那是因为把每一期的选题都敲打在读者的G点上实在太难了，尤其是这样大部分内容都围绕着某一关键字铺陈的杂志来说，如果对于选题兴趣不大，那我可能就不会翻开这一期了，老实说《新视线》这样的情况并不少见。但是毕竟以后再也没有了，也许每一期过刊以后都会在藏品市场上有较高价值也未可知。

VISION 青年视觉

选题 ★★★★☆

排版 ★★★★★

文案 ★★★

图片 ★★★★★

《VISION 青年视觉》是我见过的所有杂志中最具视觉冲击力的，总体风格浓墨重彩，虽然缤纷却不杂乱，已经基本做到了纯粹用图像语言来表达主题。而且设计中会暗藏一些小心思，比如说每年的全套杂志合起来书脊是一幅图之类的，这样的用心很得读者的喜爱。

但是另一个方面，这样的纯视觉系杂志从出生就是为特定的读者群准备的，要求读者有一定的图像欣赏能力。因为虽然号称是”国内最厚的时尚杂志“，但是这400多页里一共也没有几个字，所以在打文案分的时候也略纠结，最后给了三颗星，但是对它来说这并不重要，不是么？

智族GQ

选题 ★★★☆

排版 ★★☆

文案 ★★★★

图片 ★★★

《智族GQ》是国内最著名的时尚杂志之一。提起男性时尚杂志，很多人的第一反应就是它，或者说在大多数人的心目里，时尚杂志无非都是这个样子：填满了品牌、模特和人物专访的广告合集。

《GQ》大概可以看作是男性版的《VOGUE》，反过来说也可以，反正都是同一个公司旗下的，《智族GQ》是《GQ》的中文版。很明显《GQ》对市场是有很大野心的，他们的能量也足以支撑起这样的野心。《GQ》试图用某种内在联系将所有男性文化元素包含进去，包括但不限于时装、美食、电影、健身、性、音乐、旅游、运动、科技、书籍……这样的策略一般会导致两个结果：1.我可以在这里找到想要的一切；2.即使这里有一切我也不想看，因为太浅显又太杂乱。

《GQ》能在市场上取得今天的地位大概就是因为他们把这样的特点做到了极致。不过一定要指出的是，他们的人物稿水平在国内是顶级的，这也是《GQ》能出现在这个位置的主要原因。

ELLEMAN睿士

选题 ★★★★

排版 ★★★

文案 ★★★★

图片 ★★★

《ELLEMAN》的总体风格和特点看起来似乎和《GQ》差不多，但是在排版上我多给了半颗星，原因出于两点，其一是整体印象似乎更好一点，不至于有杂乱的感觉，其二是小开本在旅途中真的很方便。

Elle是法语“她”的意思，《ELLE》也是少数能与《VOGUE》正面竞争的时尚女刊，但是《ELLEMAN》似乎就没有那么强势了。我之所以能注意到这本杂志，除了刚刚提到的在旅途中方便携带之外，最重要的原因是他们也拥有顶级的特稿团队，去年引起较大讨论的《1986，生死漂流》就首发于这里。但是那一期杂志里我更喜欢的是讲述小城镇青少年生活的《毕节夜少年》，这是一篇可以真切感受到温度的通讯。

既然总体得分比《GQ》更高，为什么要放在后面呢？这是因为《智族GQ》的特稿关注更多的是人物形象，而《睿士ELLEMAN》关注更多的是社会现象。时尚是属于大众的，时尚是远离大众的，这是一个悖论。

Lens 视觉

选题 ★★★★

排版 ★★★★

文案 ★★★

图片 ★★★★☆

创刊于2005年的《文景Lens》目前分成了《目客》和《视觉》两个系列：《Lens 目客》即mook，是聚焦单一主题的“杂志书”；《Lens 视觉》则承担原有的杂志内容和架构。所以可以把《Lens 视觉》看做《文景Lens》的延续，而《Lens 目客》则是延伸。

印象中《Lens 视觉》有相当可观的固定读者群。比起《生活》的高冷，《VISION 青年视觉》的前卫，风格更为亲民的《Lens 视觉》无疑更容易受到学生群体的青睐。

在“文景”时期，他们是这么介绍自己的：

《文景Lens》，一本深度关注现实与人性的影像记录杂志。Lens，不仅仅是一本杂志，更是一种独特的观看生活的目光、一种表述现实与人性的方式……

所以从某种意义上说，这本杂志的定位更接近于新闻类杂志，这种生于初心的社会责任感给了他们敏锐的反应和深度的审视，这些对于一本视觉系杂志而言是难能可贵的，但是“接地气”的理念在增加了力量感的同时，也限制了时尚产品所需要的“疏离感”。

总的来说，《Lens 视觉》比一般的新闻类杂志格调更高，比一般的时尚类杂志更深入生活。但反过来也可以说，《Lens 视觉》在内容深度上比不过专业新闻类杂志，而在消费指导和生活展示方面也没有其他时尚类杂志涉猎更广。

这样的不上不下是一种优势还是一种尴尬，则取决于读者的需求。

大都市 Numéro

选题 ★★★☆

排版 ★★★★

文案 ★★★☆

图片 ★★★☆

有人说《大都市 Numéro》的品位是高于时尚“五大刊”（《VOGUE 服饰与美容》《ELLE 世界服装之苑》《Harper’s BAZAAR 时尚芭莎》《COSMOPOLITAN 时尚》《Marie Claire 嘉人》）的，这种说法见仁见智，品位这种东西，每一个人的标准都是不同的。但是能够说出这样的话大概是有些底气的，毕竟人家的名字可是法语的。

《大都市 Numéro》最著名的特点是不常用女性做封面人物，每次有女性idol出现在封面上，总能引起“家里的”粉丝们一阵狂喜，然后把这本杂志猛夸一通。

总体来说，《大都市 Numéro》的整体质量和品位都是中规中矩的，能够圆满完成一本时尚杂志所需要承载的任务和功能，但同时似乎想不到什么特别值得一提的特点。在选题上格调较高，在排版上崇尚简约，文案虽不独特但有情怀，图片风格总体较清新，消费指导力强。换句话说，如果你买时尚杂志主要是为了看里面的模特是怎么穿搭的，《大都市 Numéro》可能会在推荐列表中排在非常靠前的位置。

T 风尚志杂志

选题 ★★★☆

排版 ★★★

文案 ★★★★☆

图片 ★★★

《T 风尚志杂志》是《纽约时报》旗下的时尚杂志《T Magazine》的中文版，2015年创刊，对于许多中国读者来说，算是一张新面孔，但是目前的口碑很不错，已经有部分读者认为他们可以和《大都市 Numéro》并驾齐驱，“超然于五大刊之上”了。

《T Magazine》在很大程度上沿袭了《纽约时报》的新闻传统，视角偏重于文化，有很多深度不亚于专业新闻类刊物的长篇特稿。雄厚的资源和宽阔的视野使这本2004年创刊的杂志迅速在时尚界占有了一席之地。

《T 风尚志杂志》的大部分文章直接翻译自英文版，文字质量有所保证，给了中国读者提供了异域视角，同时也避免了选题因热点撞车而流于俗套。但是对于抱着休闲目的翻开杂志的年轻读者来说，面对着很多篇大篇幅深度长文——而且分析对象还是不那么有亲近感的国际名人——会不会是一件特别需要耐心的事情？这是文案少了半颗星的原因。

在视觉观感方面，《T 风尚志杂志》总体来讲没有很多容易挑剔的地方，除了在一些篇目里显得有些过于严肃了，当他们愿意做得严肃的内容占有较大比重的时候——比如说《年度人物特辑》——会让人觉得整体的风格略显沉闷，尤其是刚刚经历过以上那么多次的视觉轰炸之后。

但我绝不是说他们的图片质量不好，《T 风尚志杂志》的时尚大片风评还是蛮不错的。

时尚先生 Esquire

选题 ★★★☆

排版 ★★☆

文案 ★★★

图片 ★★★

如果这篇文章写于2016年6月份之前，你绝不会看到这里才看见《时尚先生 Esquire》，因为那个时候，“Esquire特稿实验室”大概是中国最好的特稿团队。他们的前主编李海鹏2003年6月19日在《南方周末》发表了著名的《举重冠军之死》，这篇报道被认为是“中国报史上第一篇真正意义上的特稿”。他在《时尚先生 Esquire》组建的“Esquire特稿实验室”也在近年相继发表了《大兴安岭杀人事件》《太平洋大逃杀亲历者自述》《入侵的消息已经证实》《黑帮教父最后的敌人》等一系列具有较大反响的作品。

但这一切都止步于李海鹏的离职。

《时尚先生 Esquire》需要一段时间从这样的大失血中恢复过来，但是如果不考虑这一点的话，就目前我拿在手里的这期来看，文案水平还不能达到和前面几个四颗星以上的杂志相媲美的程度。他们也许真的需要从零开始。

另外在排版设计方面，《时尚先生 Esquire》的观感和《智族GQ》是相似的。《时尚先生 Esquire》很厚，大概接近400页，但是信息量并不大，里面有大量的各种纸质各种开本的广告，而且不是时尚大片，是路边灯牌上的那种广告。

李海鹏不久前在接受采访时说：“时尚杂志不是不差钱，它的广告收入一直在下滑，这是在短期内不可逆的过程。”大概越是缺钱就越是容易追逐短期利益，这也可以理解，毕竟人是要吃饭的，但是这样的心态终有一天会杀死他们曾经深爱的东西。

男人装

选题 ★★★

排版 ★★☆

文案 ★★☆

图片 ★★★

即使你从来没听说过“时尚”这个词，你也不会对《男人装》感到陌生，因为他们一定会被摆在所有待售杂志中最显眼的地方。

《男人装》拥有一本时尚杂志所需要的所有特征，他们也能合格地完成所有任务，主要的问题是他们的格调有点过于低俗了。如果你无意中看到他们微信公众号的内容，没准你会认为这是某个成人用品品牌的营销号。时尚的本质是一种具象化的欲望，但这并不意味着可以把“时尚”这个词绑架在庸俗的男女关系上。

时尚杂志存在的意义是引领读者的眼光，而不是舔他们的脚。

图片给了三颗星是因为偶尔会有几张摄影作品还是蛮喜欢的，虽然这样的心情出现的概率有点低。

其他的话不想说了。

以上就是这一次翻出来的所有杂志了，放了封面图的那一期都是我入了手的。

这十种杂志覆盖了中国男性时尚的大部分版图。值得注意的一点是，只有《大都市 Numéro》在目录里署明了摄影师的名字，而没有任何一家在目录中署上文案作者的名字——无论作者名气大小，一家也没有。

很多人对时尚杂志的看法是“月薪四五千的编辑教月薪两三千的读者怎么过月薪三万的生活”，这样的说法有一个隐含的前提是，“只有有钱人才配拥有时尚”，毫无疑问这样的观点是荒谬的。时尚是一种生活理念，并不是简单等于奢侈品，很多很简单很省钱的生活方式也会被时尚界所肯定。

还有很多人认为时尚杂志就是用来看别人怎么穿衣服的，他们可能会对上面提到的很多杂志感到疑惑，这不是时尚杂志吧，没几个模特啊。

消费指导确实是时尚杂志最重要的功能之一，但不是唯一重要的。时尚杂志真正追求的是一种文化理念，他们希望创造一种社会氛围，使所有人都愿意主动地追求美，或者说是追求更好的自己，所以在注重展示出色的外在装饰的同时，他们也用了很大的比重去展示别人的生活方式，以及本国和他国的文化底蕴。

刚刚步入多元化时代的我们，需要有一条通往前方的道路，无论有没有目的地，至少不至于迷失在失去了色彩的荒原上。

成为这样一条道路，还有什么比“时尚”更适合呢？