书画家张巨鸿，少年时与我有同学之谊，虽不同班，但交情胜于同窗。他那时就用心于美术，与我们宿舍的王国同是校美术爱好小组的，因此常来。我当时很少上课，一头钻进图书馆读文学美学方面的书籍。他对这些书籍也很有兴趣，话题一交，十分投机，随后常在一起谈书论学。出校后，各自身处僻隅，饱受无书无友的困厄，但他从未随世浮沉，丢弃青云之志。平素坚持自学，不断考取外出深造学习的资格，也一直坚持习字画画。由于他多年告别桑梓，求艺问学，游名山大川，又客居异乡多年，整二十年没有联系。去年才得到手机信息，得以拜读其《新艺稗类钞》。才知他本是世家出身，本家在土改时多是地方上声名卓著的乡绅。舅家多是读书人，有出洋留学的，但在土改时，有几人惨遭镇压。幼年饱受凌辱之痛，但其弟兄几人坚韧不屈，刻苦自励，如今都成事功光显之人。他先后在西北师范大学，中国艺术研究院研究生部，清华大学美术学院以及国家画院龙瑞先生工作室求学问艺，广交省城首都等地学者画家，博得众家之助，艺道得以飞跃大进。客居深圳期间，专心画画，创作出多幅细密精致，气韵不凡的画作。
读其《古荷堂吟钞》，惊佩其古诗词的造诣之深。如：
“名山有幸迎远客，岁月宜人步高岗。”
“沧桑无意少怜悯，人世有情常悲摧。”
“乡外幸遇挚情暖，程途不畏悖缘磨。
天公无语示远人，冷眼深处福泽多。”
这些联语，不仅对仗工稳、音韵和谐、立意新颖，置于唐宋人诗文中也不可辨，可见其造语的娴熟。晤面闲谈，喜说老庄之学，领悟之深，令我叹服。当今画家杨福音说过：“文学美是一切美的基础”。古有“诗为画魂”之说。张君巨鸿的古诗词修养，保其书画有脱俗玄远的意境。今世美术院校毕业的学生，限于课本体例，往往仅仅是艺匠。巨鸿君，更像古代的书画家，有着深厚的人文底蕴，诗书画三绝。诗书画三绝，是自唐代以来的书画家所羡慕，所要努力达到的。但今世的画家，限于教学的体制和就学的环境，能达到着如凤毛麟角，张君巨鸿达到了！他真是能“情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心”（孙过庭语）的人。
二十年前，与巨鸿晤面一次。他带我到他宿舍，桌上床上都是书写的字幅，几无落坐之处，叹其练字之勤。前不久在其工作室，见其日记本，装订成册。打开，竟然是毛笔一丝不苟书写的！闲谈中，他曾道及，早年对书法下过大功夫。对书法用功如此之勤，功力如此之深，在当今画家中是难遇的。每见当今画作，书不符画，画幅上几个没精神的字，大煞风景。有的画家只得与书家联手。而张君巨鸿的书与画可谓是珠联璧合。中国画的核心是笔墨，“以线述形”，“以书入画”。有书法功夫的人，勾画国画的能力就是非同寻常。吴昌硕四十岁后才习画，而有大成就，就是凭借其书法篆刻的功力。
前不久在其工作室，有幸见其展示画作。有多幅长条巨制的临摹之作，有些名作有大小不同的多个摹本。他说，只有全面准确地掌握了古人的笔墨手法，才能谈得上创新。由此可见其学习古人所下的功夫。清夜翻阅其馈赠的精美画册，欣悦不已。张君以山水为主攻，从写生作品中可见其游历名山古刹、长河广漠，足迹遍九州。如庐山等地的写生之作不少，可见其游历不仅辽阔，而且感悟深切，让“单微轻灵”之气“直透心髓”，“外师造化”之功不浅。张君的画作是工笔细写，笔繁意浓。精致纷呈，而又雄奇浑厚。观其长幅巨作，笔者曾拟句：“千寻雨瀑掀天吼，万里烟波动地吟。”在当今急功近利的快节奏社会，相较那些寥寥几笔就可一幅画的人，他这样画似乎是“傻”了！这种工笔大幅画作将要成绝响了，由此才弥足珍贵。
曾步其韵，和诗一首，录于此，见笑于大方，并为拙文作结：
桑海人间生路狭，躬耕垄亩本世家。
荷堂十里有清韵，莲池千年开轮花。
