据说,电影的灵感源于一场梦。十二年后,这场梦由枕边余温幻化成一条大鱼游进盛夏的眼波里,有人嘲讽,有人动容。
“北冥有鱼,其名为鲲,鲲之大,不知其几千里也。”《庄子·逍遥游》开篇第一句被抽离出来作为序言,旨意取“鲲”字,作为核心故事的伏笔。而庄子书写《逍遥游》,以鲲为楔,激昂挥洒的意义在于“无所待而游无穷”,电影只取字面意思,有附庸风雅之嫌。
故事中的主角有三人:女孩椿,青梅竹马湫,以及大鱼鲲。以鲲舍命拯救椿为因,重点着墨于椿在湫的帮助下报恩于鲲,最终以湫用生命救赎椿为果。始于拯救,终于救赎,电影用浅显的故事画了一个圆圈,圈中各处,暗藏禅意。
两个小时的电影里陆续登场的人物据说有100余位,但有趣的是,人类世界只描绘了鲲和他的妹妹,不免让人费解。随着剧情的铺展,电影致命的硬伤出现了:首先,场景恢弘,画面空旷,人物寥寥,当大片大片的静谧感塞满荧幕的时候,仿佛能听见影片里人物说话的回声,我的思绪开始游离,稍不留神就出了戏;其次,人物刻意强调美感,为此主创煞费苦心地给椿安排了不少毫无必要的动作和略显做作的内心戏,有一场在破落的土楼上随鲲起舞的戏,舞蹈是根据小彩旗的编排复刻的,当时我就鸡皮疙瘩满身。说到这点我竟然联想起小时代,同样一部本末倒置的作品。再来,椿与湫的关系除了青梅竹马的人设之后再无交代,全靠观众脑补。安排椿成人礼时去人类世界对鲲的一见钟情,以及设计湫醉酒之后在悬崖上怒喊:“你以为你接受的是谁的爱,一个天神背叛了所有去爱你”,主创人员可能想凭“爱不需要解释”来糊弄情怀是诗的少女 。电影到了三分之二,船舵一转,费心营造的禅意道义灰飞烟灭,全片主题一齐指向虚无缥缈的“三角爱情”。好像把“爱情”这个课题搬出来,就可以让观众原谅电影所有逻辑上的尴尬,真真掩耳盗铃。全片矛盾激化点在于,椿执意送鲲回到人间,湫不惜违抗天意作开天之举,最终造成椿湫故乡遭受大水,居民命若飘萍。这期间有个有趣的对话,洪水使得一对兄妹受困激流之中,赤松子等人依哥哥之意先救下妹妹,等再去救哥哥的时候,他的身影已经消失在茫茫洪荒。椿拼命阻止赤松子对鲲的攻击,她说:“他的妹妹还在等他。”赤松子紧接着回道:“他(被冲走的)的妹妹也在等他。”椿幡然梦醒。这段简短的对话,对于我而言是全片最大的亮点,通过刻画不同世界的相同处境,来点醒执迷不悟的椿:她在做的事情,和当初无意杀死鲲毫无区别。为了还清对鲲的亏欠而背负灭族的罪过,禅宗的因果轮回在此被点燃。但此时点题为之过晚,从一开始预埋的情感纠葛和不可逆转的残忍交易不得不让电影孕育出一个背锅侠,湫肩负使命,不负众望的牺牲了。结局重回人间的鲲,在搁浅的沙滩上与款款而来的椿“不期而遇”,湫被灵婆受命在冥界接任,静待椿的轮回往生。椿救了一人,又损了一人,是输是赢?
撇开诟病无数的剧情,电影细节可圈可点:全片的色彩铺垫为中国红,人物所居建筑原型为福建土楼,从电影画面上来看,楼为圆,地为方,影射出道家“天圆地方”之说;山海经里的神仙鬼怪在电影里各司其职,给人一种他们“本该如此”的立体感;烟花里闪现的“任天堂”经典形象勾起回忆;每一次鲲长大都伴随着暴雪或雷雨等极端天气;生气时的湫能引起海浪滚滚,风声猎猎;寿终正寝后的祖父母化为海棠花树和火凤凰,象征浴火重生,生生不息的生命力……不胜枚举。这十二年没有等来一个里程碑式的故事,但引人深思的细节也足够慰藉。
禅中自有因果,道义讲究轮回,天地之间,皆为蜉蝣,你无法决定谁的生死,也无法超度别人的善恶。春与秋相隔一夏,春带来生机,秋掌管重生,当春秋相逢,方知此唯一梦。
短短的一生,我们最终都会失去,你不妨大胆一些,爱一个人,攀一座山,追一个梦。