班级里正在为下学期的合唱比赛准备着，曲目是《梨花又开放》，分为三个声部，女高、女中和女低。今天是第二次排练，在没有伴奏的情况下，我们成功地将三个声部合起来了，且配合不错。
今天先是分声部的练习，我是女中声部，唱的是主旋律，我之前一直喜欢合唱中唱主旋律的声部，我总是认为音乐最美的东西是它的旋律，而主旋律是其中最重要的，所以，也极为偏爱。但是今天，在我仔细听了低声部的部分后，我发现了低声部的不可忽视的存在。
先从这首曲子说起，《梨花又开放》的整体音域较高，女高声部的小伙伴们需要用上头腔来发声，但是我听起来，音调高得让我觉得它高高在上，就像是浮在天空中的云彩，虽然也可以算是稳定性比较强了，但是免不了的飘忽，没有根基。而我所在的女中声部唱的虽然是主旋律但也不得不说音确实不低，而当女高和女中相合时，我发现我的感觉更强烈了，虽然没有摇摇晃晃，飘飘摇摇，但是其实是浮在高空，如同摩天大楼那几乎耸入云端的部分，而没有地基。
这首曲子原调是G调，我们没有选择降调，这也更是音高的难度。
我原本以为低声部是一个可有可无的存在，在以前的合唱经历中，我竟是从未发现低声部的存在有多么重要，我甚至以为，低声部没有自己的旋律。
低声部可以说是很难唱的部分，因为不是大家所熟知的旋律，而且在注意力不够集中的情况下，很容易被其他声部带跑调。
我打个比方，低声部在我听来就像是摩天大楼的根基，像是天空中漂浮不定的云彩化作雨水落地生根，像是牵着飘摇风筝的那根线。
并且低声部是有力的，它给整个合唱大部分的力量，甚至可以说是阳刚之气。它的旋律也不和主旋律相撞，而是恰到好处的配合。
我今天才真正地体验到合唱的艺术，它丰富了音乐作品，就像是原本单调的单色光被三棱镜折射后产生七彩的彩虹一样，不影响原本的表达，甚至是丰富。
我们专业明年左右才会学习一些关于音乐创作方面的知识，然而现在的我，已经对它充满了求知欲，想要探寻其中的无穷奥妙，更希望自己以后也能在闲暇时光，创作创作，丰富丰富那三尺讲台、黑板粉笔还有数不清的作业本和练习册。
