传统现代舞与后现代舞的异同
西方现代舞是一个不断延展的系统，在其发展史上形成不同的阶段，暂将其分为20世纪前期西方现代舞和20世纪后期西方现代舞。前者包括先驱者时期现代舞和奠基人时期现代舞，被称为“传统现代舞”，后者包括美国新先锋时期以及欧洲舞蹈剧场现代舞，被称为“后现代舞”，二者之间既有联系又有区别。
一、相同之处
首先，艺术产生的社会根源是相同的，都是20世纪资本主义发展到垄断资本主义阶段，大工业文明高度发展以及两次世界大战建立与发展起来的文化产物。其次，艺术的阶级根源是相同的，是欧美中小资产阶级的世界观，思想感情以及审美趣味在文化艺术中的反映。第三，艺术所依赖的哲学基础和思想根源是相同的，大多深受形形色色的唯心主义哲学的影响，主张非理性。第四，文艺根源是相同的，均为对传统艺术发展方向的反向运动。第五，艺术精神是相同的，都反对偶像崇拜，主张艺术的不断创新。第六，在艺术观念的追求上，二者都不断地探寻舞蹈艺术之本源，并紧跟时代变化调整艺术的功能。
二、各种不同的特点
由于艺术家所处的社会阶段不同，对生活的感受和经验也会有很大的不同，因此会带来艺术家审美取向的不同，他们的艺术又会带有许多不同的特点。
（一）先驱一代
先驱一代的舞蹈家生活在世纪之交，其主要的艺术实践处在历史变迁，文化转型，科技文明迅猛发展的时代，艺术家们沐浴着欧洲近现代文化的阳光雨露，在艺术中追求个性的解放与人性的自由，他们的艺术既带有现代主义新的思想因素，又在不少方面带着浪漫主义的风格。
（二）奠基一代
奠基一代的艺术家们生活在战争的炮火与硝烟的笼罩之下在时代动荡，生活贫穷的艰难困境下苦苦挣扎。世界大战对人尊严和价值的毁灭性打击，给他们的精神和心灵带来严重的创伤，因此，他们的艺术或带着浓厚的表现主义或带着鲜明的批判现实主义倾向，显示着强烈的人文关怀，注重揭示人的价值和尊严，动作风格紧张，粗粝，压抑，沉重。并且创造了富有个性化，系统化的动作体系和技术流派。
（三）美国新先锋派
美国新先锋派的舞蹈家们，经历了战后西方社会的各种文化冲击，经历了经济萧条到经济复苏的社会动荡，受到形形色色的现代派哲学、美学以及文艺学的影响，他们的艺术带有鲜明的后现代主义倾向。他们认同人生的无意义性，热衷于形式主义，认为形式就是一切，艺术作品的形象也具有不确定性，艺术风格追求新奇、怪诞、陌生化，并且将其他领域的概念引入作品中，创造了一系列的编舞法，如即兴法、机遇法、拼贴法等。
（四）欧洲舞蹈剧场
欧洲舞蹈剧场的舞蹈家们，再度返回舞蹈的戏剧传统和表现主义的传统，进一步释放了动作，舞蹈可以和观众说话，可以自我哼唱，喊叫，追逐，任意行走，吃东西，睡觉。有时候把传统芭蕾和现代艺术形式交织在一起，有时候把舞蹈，对话，哑剧交揉，结构往往是互不连贯的片段，但这一切又都是经过长时间的探讨，精心设计的。
