昨天听了Tomas老师的一堂摄影微课,整理的笔记。
Tomas老师
他是
90后旅行摄影师丨后期专家
小米、携程签约摄影师
尼康中国供稿人
英国皇家RPS摄影师
摄影既是一门艺术又是一门技术。为什么说它是艺术呢,因为摄影包含构图和光线两个元素。构图就是我们的主体和内容是如何在照片中表现的;光线就代表了明暗和不同的色彩,通过光线的变化可以用于表达情感,衬托不同的氛围。Tomas老师这堂课主要谈的就是艺术范畴的构图以及光线。
构图
构图的基本原则:
1.拍摄前确定主体和主题(一朵花、一个人、一座山;风光的宏伟、小桥流水人家的意境、孤寂的气氛)
2.做好加减法:加,就是添加衬托主体的环境物体;减,就是减去影响主题表达的周围环境物体。
知道了构图的基本原则,我们来看看如何运用:
简单之美
对于大多数人而言,最简单而最有效的构图方法就是做减法,把一个图像拍得尽量简单,让主体充满整个画面。所以,Tomas老师的建议:尽量取简单的构图,抽象出某一个物体,某一个线条,某一个局部,某一个特写的几何之美,让自然界巧夺天工的设计或人工精彩的设计自然而然地表现出来。
组合之美
将多个物体组合在一起的诀窍就是体现出对比和冲突,没有对比冲突就没有特点。比如说拍摄十个人,十个人站一排,每个人都没有特点,这张照片就很失败,而9个瘦的人和1个胖的人,就存在冲突对比;我们拍摄图片要寻找反义词进行组合,大衬托小,动衬托静,冷色调衬托暖色调,古典衬托现代,这样就能强化反差,造就精彩照片。
层次之美
当我们学会了拍摄简单的物体,又掌握了对比组合之美,我们就能将更多的物体一层一层地放到画面中,营造出层次之美。
总结:构图的核心就是先发现简单物体的美,如果简单的物体能够组合在一起形成对比组合之美,就将其组合在一起,如果不同的物体能够分成一层一层的,就把它构成宏大的场景美。
构图技巧
三分法、对角线、黄金比例、金色螺线
引导线:利用照片中自然的线条作为引导线,形成引导线构图,常见的线条例如一条路。除了线条这样比较明显的引导线,还有一些不明显的引导线,例如一个人指着某个方向或是一个人的视线。
光线
我们通过构图获取了照片的主体,如果我们要附之情感或态度,就需要利用好光线的作用。光线有不同的质感,分为软光、硬光。
硬光:强烈的太阳发出的光线为硬光,硬光形成强烈的阴影,适合刚强的照片,比如说雪山和一个男性角色。
柔光:阴天没有影子的光线适合柔和的物体,所以在阴天拍摄人像和婚纱照更容易出彩。
光线又分为不同的方向:
顺光,光线顺着拍摄方向照射到拍摄物体之上,适合表现色彩,但由于在顺光的情况下,影子被物体挡住,看不到高光阴影及分界线,画面会显得比较平淡,缺少立体感、质感。而表现立体感和质感最好的方式就是利用侧光,使照片中的物体带上高光阴影。一般风光照片利用侧光拍摄更容易出彩。
逆光拍摄较之顺光拍摄以及侧光拍摄更具有挑战性,Tomas老师分享了三个逆光拍摄的技巧。
①利用逆光拍摄景物的剪影,突出景物轮廓、光线及意境。
②当拍摄的对象具有半透明的性质时,我们可以使用逆光拍摄,常见的半透明的物体,例如人物的头发、绿草树木、芦苇丛等。
③日出及日落时,太阳比较温和,可以直接将太阳取入照片中,不会造成过爆。
轻松应对各种天气
利用不同的天气拍摄出不同的情感和氛围。
晴天适合表现高饱和度、色彩鲜艳、欢快及童话般的场景。
多云,取入天空利用多彩的云层、变幻多端的光线表现自然的壮阔魔幻。
阴雨天,自带小清新、小忧郁、深沉的感觉,利用清新、忧郁的表情等突出天气的特色。
很多人不管阴天还是晴天都将饱和度调到最高,强行表现出多彩的颜色(诶,这不是在说本帅吗),其实在阴天的时候,我们不妨将色彩去掉,来表现阴天独有的光影,低饱和度的特色。
最后Tomas老师还讲了曝光三角。拍摄人物这样的近景就用大光圈,拍摄风景用小光圈。根据光圈大小,调整快门和ISO以达到最后的正常曝光,如果画面中出现纯白或纯黑,就存在过爆和欠爆。判断是否正常曝光最好的方法是利用直方图。
课后问答整理
1、拍人物,拍半身像拍特写比拍全身像容易
2、刚入手相机不懂光圈景深的小朋友们,最好的方法是读相机说明书,建议小朋友们看各种教程前先把相机说明书看熟了。
3、关于构图创新,很多小朋友画的画和一些大家画的画看起来好像没有什么区别,但是小朋友们画画的时候是不知道自己在干什么的,而大家画画的时候每一笔都是有构思的有含义的,所以建议大家先按照传统的构图法进行构图,等运用熟练了,自然而然就能发现最适合的构图法从而进行创新。