把一个纸团投入一杯水中，看着它从干瘪到舒展，从漂浮到沉淀。
我将重新定义杯中窥人。
当你看着一块纸团在一杯水中的变化过程你能联想到什么呢。人生可以从中以小见大。正如“猫眼”即是宝石又是门上的洞见之物也同时是猫的眼睛。这样的命名方式在生活中很多见，而形成这种方式凭的是万物的“共性之美”。而人巧妙的拥有了杯水之中不断沉淀与舒展之纸团的共性。干瘪的纸团像是初生婴儿的肺，降生之后面临生命的第一口呼吸，使身心接受等待已久的光明，肺的状态从此由干瘪开始饱满——此刻纸团刚接触水，周围形成了气泡囊，随之水份渐渐开始渗透。
随着水的浸润，纸团犹如睡莲来到了夜晚的既定时分般缓缓撑开。此刻水分似乎也感受到了纸的意志似的，主动性更强了。——我们的童年来到了。世界万物，以圣母的形态开始寻求你的眼眸。
杯中的水渐渐少了，纸块变得柔软，却开始下沉。人的自我最重要的两种特性就是可塑性、好奇心。少年时代的自我可以说完美到天衣无缝，也唯有少年时期才建立过自我。以构成荧幕一切色彩渐变的四原色来形容少年万花筒般的心最为贴切了吧。福尔摩斯说过人的内心最好的状态就是极简，人心犹如一间房，有限的空间家具日益增多，于是最终每增加一件就会挤掉另一件。在吸收信息的过程中保持大脑的“如数家珍”极为重要，但大多数人还是不明白这一点，在成长的过程里不知觉到达了内心空间的极限，开始下沉，感觉自己沉甸甸的时候恰恰失去了构成一切色彩的基色——万花筒“四原色”。至简方为至多变化，也符合道家的无为而无所不为的哲思。
杯中的水被吸收了一部分，纸团沉到了杯底。此时人已清楚的感到了人生的极限，或者说自己的人生的极限，无论如何努力都难以再恢复自我的可塑性。正如纸团在吸水与下沉是同时进行的，这仿佛被赋予了某种哲学性，人不可避免的在求知的路途上到达了自我的极限。人的一生都在探索自我与社会两者的关系，社会的杯壁作为容器是不会改变的，内部的水象征着人在一路吸取的东西，纸块似乎才是人的本体，但成长就是进阶成终将无法复原的自己直至触到杯底而结束。渐渐不明白“进阶”与“复原”何者更为重要，亦或是何者才是真谛。或者无法复原的自我终究成为另一种美，假如没有杯底，相信纸块还会继续沉淀下去，没有尽头。苏格拉底在战火蔓延过来时还在地上安静的画一个圆，可见他在面对极限时选择将智慧用最简单的几何线条还原。
在装满水的杯中每一块布团都有其独特的舒展能力，不可重复自己的我们在自我的变化中渐渐成为鲜为人知的“稀人”。
不幸而有幸的是世间万物好比是拥有物理特性的熵值，其共性就是“丧失”和“持续”。
