第一次读相关的美学书籍吧,简单地谈谈自己的感受。
其实这本书我是半年之前就买了,一直没看,因为各种原因,把它束之高阁了,现在才开始读。先翻开目录:
一、龙飞凤舞
(一)远古图腾
(二)原始歌舞
(三)有意味的形式
二、青铜饕餮
(一)狞厉的美
(二)线的艺术
(三)解体和解放
三、先秦理性精神
(一)儒道互补
(二)赋比兴原则
(三)建筑艺术
四、楚汉浪漫主义
(一)屈骚传统
(二)琳琅满目的世界
(三)气势与古拙
五、 魏晋风度
(一)人的主题
(二)文的自觉
(三)阮籍与陶潜
六、佛陀世容
(一)悲惨世界
(二)虚幻颂歌
(三)走向世俗
七、盛唐之音
(一)青春李白
(二)音乐性的美
(三)杜诗颜字韩文
八、韵外之致
(一)中唐文艺
(二)内在矛盾
(三)苏轼的意义
九、宋元山水意境
(一)缘起
(二)“无我之境”
(三)细节忠实和诗意追求
(四)“有我之境”
十、明清文艺思潮
(一)市民文艺
(二)浪漫洪流
(三)从感伤文学到《红楼梦》
十一、后记
从目录中我们可以了解到,这本书是以时间为纬度,以各个时期不同的美的艺术来谈的,包括文学、宗教、建筑、绘画等等,正如在第一章里说,美在形式,而不是美是形式。我们对世界的自然事物有感知,很容易地说出花的颜色,花的气味,但是从人类诞生以来,美就存在,却一直很难说清楚美到底是什么东西。
所以我们通过艺术来研究人对现实的审美关系,正如杜夫海纳在《审美现象学》里说:“由于谁也不怀疑艺术作品的存在和完美作品的真实无伪,因之如果根据作品来给审美对象下定义,审美对象就容易确定了。”
我以为正因为美像庄子的学说一样虚无,所以我们需要美的载体来鉴赏美,也就是艺术作品。
当然看完了整本书,我并不是很认同作者关于苏轼的观点,我以为苏轼除了表达的是一种对人生空漠,无所寄托,对社会和人生的退避之外,还有对人生积极豁达的态度和对人生禅意的了悟。当然这并不排除我作为文学爱好者从文学观点出发来看待伟大苏轼。
借用作者在书里说的一句话做结尾吧:世界是复杂的,理论上的种种区划、分析,是为了帮助而不是去束缚对艺术品的观赏和研究。