随着摄影技术的发展。照相机已经走进了千千万万的家庭。旅行时拍照，会议上拍照、重大活动拍照，但是在拍摄过程中我们很少在思考拍摄的意义，也许你会反驳说，拍摄的意义在于记录，在于回忆，甚至是站在人文的高度，对社会黑暗面进行曝光，体现道德关怀和普世价值，我们从这些角度来谈谈摄影的局限性和内核。
一.对大众摄影只有记录功能的反驳
摄影成为了一种娱乐，已变得几乎和色情和舞蹈一样广泛，这意味着摄影如同所有大众艺术形式，并不是被大多数人当成艺术来实践的。它是一种社会仪式，一种防御焦虑的方法.。相机伴随着家庭生活，很多家庭都有相机 成为了记录孩子成长的一种工具，如果不为他们拍照，尤其是在很小的时候，变成了父母漠不关心的一个征兆。而不参加拍摄毕业照也成为了不念同学情和青春期反叛的表现。这些例子很大程度上说明了摄影在大众生活中的记录意义成为了社会仪式的附庸品，大多数人不是为了记录而要拍照，而是为了完成这种仪式而去拍摄。
另外，每个家庭的大合照作为了家庭联系的见证。但是随着家庭规模的不断变小以及家族的分裂，摄影回忆并象征性地成为了维系家庭成员之间岌岌可危的关系的工具，并以此来减弱人们摆脱氏族生活带来的焦虑感。
除此之外，摄影和旅游是并肩发展的，作玩乐旅行而不带相机，似乎是一桩极不自然的事，照片可以提供无可反驳的证据，证明人们有去旅行，也玩得开心。拍照是一种核实经验的方式，大多数游客都把相机搁到了他们与遇到的东西之间，停下来，拍张照，然后继续走。这种方法在饱受无情职业压力和道德摧残的国家尤为兴盛，比如日本人和德国人，他们在旅行过程中无法摆脱不工作的焦虑，所以他们用拍照这种行式来替代工作，以减轻无所事事的焦虑感。
生活在工业化中的人们，生活节奏变化非常快，所以他们不得不去逐渐放弃过去，与过去产生了割裂。这也是照片积极地推广怀旧的原因，当无数的生活形式和社会生活在极短的时间内逐渐被摧毁的时候，相机起到了记录的作用，它记录下了时间的无情的流逝，也为我们提供了与过去的零星的联系。
二.相机是一杆猎枪，摄影具有侵略性
摄影师拍摄任何一个农民的照片，总是要拍很多，也即捕捉到最合适的镜头，抓住拍摄对象的准确的面部表情，也就是符合摄影师对拍摄对象的贫苦等观念，在拍摄一张照片时，摄影师总会把自己的标准强加在拍摄对象身上，所以，照片和绘画相同，是对世界和事物的一种解释，其中的含有大量拍摄者主观判断的因素的，摄影师的照片以一个说教的姿态面对观看者，这也正是摄影的侵略性的体现。
三.对摄影具有客观性的反驳
摄影师被认为是一位敏锐但不干涉的观察家，一个抄写员，而不是诗人。但是，随着人们很快发现无论你怎么拍摄同一事物，总是拍不出同一照片，有关相机提供不带个人情感的客观假设，便让位于这样一个事实，也即照片不只是存在的事物的证明，而且是一个人眼中所见到的事物的证明，不知是对世界的记录，而且是对世界的评价。很明显，不只存在一种叫做“观看”的简单、统一的活动，还有一种“摄影式观看”——既是供人们观看的新方式，也是供人们表演的新活动。
四.对人文摄影道德性的质疑
很多人认为，纪实摄影和人文摄影是摄影应追求的姿势。通过很多令人动容的影像，人们了解了残酷、学会了同情，懂得了给予。但是实际上摄影对认识世界有局限，它尽管能够激起良心，但它最终绝不可能成为伦理认识或者政治认识。通过静止照片而获得的认识，将永远是一种滥情，它是一种折价的认识。正如遭受痛苦是一回事，与拍摄下来的痛苦的影像生活是另一回事，后者不一定具备强化良心和强化同情的能力。它可能会腐蚀良心和同情心。一旦你看过这样的影像，你便踏上了看更多的不归路。影像会把人看呆。影像会使人麻木，如同看色情影像，第一次看时感到的吃惊和困惑，随着看得更多而消失。以摄影记录下来的世界各地的悲惨和不公平的庞大库存，让大家对暴行有了一定程度的熟悉，使得恐怖现象变得更普通。所以照片的伦理内容是脆弱的，大多数照片不能够维持原有的感情强度。照片创造同情不亚于减少同情和疏远感情。摄影的现实主义给认识显示制造了混乱：在道德上麻木，在感官上刺激。无论摄影提出什么道德要求，摄影的主要效果都是把世界转化成展览馆，每一个被拍摄的对象都被贬值成为一件消费品，或提升为一件美学欣赏品。
摄影在一个片面的瞬间捕捉到的真实性，不管多么意味深长或重要，也只能与理解的需要建立一种非常狭窄的关系。与人道主义者关于摄影的种种声言所暗示的相反，相机有能力把显示转化为某种美的东西，恰恰是因为相机是一种想多软弱的传达真相的工具。人道主义已成为雄心勃勃的专业摄影师们的主导意识形态，其背后的理由恰恰是人道主义掩饰了摄影骨子里对真实性和美的看法的混乱状况。
五.摄影的欺骗性
很多人准备拍照时都感到焦虑，不是因为他们像原始地区的人那样害怕受侵犯，而是他们害怕相机不给面子。人们希望看到理想化的形象，一张他们自己的照片，显示他们最好看的样子。当相机给出的照片的形象不比他们实际样子更吸引人时，他们会感到自己受到训斥。但是，没几个人有幸上镜，即是说，在照片中比在现实生活中跟更好看（即使不化妆）。照片常常被称赞是率真、诚实，恰恰表明大多数照片是不率真的。继福克斯.塔尔博特的正负片制版法于十九世纪四十年代中期开始取代达盖尔银版法之后十年，一位德国摄影师发明了第一种修正负片的技术。他制作的同一张肖像的两个版本，一张经过修整，另一种未经修整，在第二次世界博览会上震惊了观众。相机会说谎的消息使拍照更受欢迎。也就是说摄影哪怕是在最有道德使命的时候，也是专断的，实际上拍摄某人某物已成为对那人那事进行修改的程序的例常部分。
