自《中国有嘻哈》开播后，这个定位为hip-hop文化推广的节目受到大量关注。上线四小时点击量破亿，相较于上一档现象级网综《奇葩说》每集几千万的播放量，《中国有嘻哈》轻松超越。
《奇葩说》造就了肖骁、马薇薇等一众奇葩明星，照《中国有嘻哈》的火爆势头，一批嘻哈明星即将诞生。
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马东曾说：“我觉得在今天这个时代里，人最大的价值是与众不同。”
原因是基于互联网的发展，我们处在一个信息大爆炸的时代，信息获取容易且庞大，且变化速度快，导致选择太多，于是多元化成了这个时代的主流。
所以，人人都是自媒体，所以，微信公众号的口号是，再小的个体，也有自己的品牌。
马东将这种“与众不同”注入了《奇葩说》，肖骁、姜思达等“奇葩”的成功，验证了马东这个观点的正确。正如姜思达所说，我不是这个时代的挑战者，是这个时代的产物。
而《中国有嘻哈》让我再次看到了这种“与众不同”。
这些地下rapper通过说唱表达自我，keep real。与《奇葩说》不同的地方在于，前者的载体是音乐，而后者是辩论，形式虽不同，但都在传达某种态度。
这才更新三集，GAI爷、PG-ONE、TT等人已经开始在网络爆红，随手打开TT的微博，粉丝从最开始的十几万一路狂飙至五十万。
预计在不久的将来，嘻哈音乐也马上要迸发出几位代表性人物，就像民谣里走出来的宋冬野、陈粒一样。
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这个节目从海选开始就冲突不断，最大的冲突在“偶像”选手与“地下”选手之间发生。
而冲突的核心在于，到底什么样的说唱歌手，算是一个真正的rapper？
当女团成员黄薏帆扭着屁股唱着gangsta的时候，台下的地下rapper们纷纷对其嗤之以鼻，徐真真说，我觉得她在做别人，蜜妞说，那是一个假的女孩。
他们的怀疑不无道理，偶像，更像是一个商品，他们被公司包装，有所谓的人设和性格塑造，而这与嘻哈文化的基础keep real是背道而驰的。
真正的rapper，每一首歌都应该是自己生活的经历或者对生活的态度，所以歌词是最重要的部分。而不是带个头巾镶个金牙，穿着宽松的衣服，会说几句yoyo check it out就说自己是嘻哈歌手。
在这个注重表面的浮躁社会，rapper们坚信精神才是最重要的。
03
想起前段时间在《奇葩大会》中被范湉湉怒斥的一位“说唱模仿”选手。
作为一个说唱歌手，没有创作能力，也不懂自己翻唱歌曲的含义，凭着模仿外国rapper的肢体、声音和外形，就给自己打60及格分的行为，引起了范湉湉的强烈不满。
范湉湉怒斥他是伪hip-hop，玷污了hip-hop文化，“你把最重要的态度都抛掉了，灵魂都抽掉了，叫什么hiphop。”
蔡康永试着调解尴尬的气氛，也同时表明了自己的立场：
他的肢体很有魅力，所以他给自己打60分也觉得没问题，但是他毅然决然的把意义全部抛开，这个事情很特别，总有一天他会厌倦这种“我不知道我的唱是什么”的状态。
只会一味的模仿，充其量算是个“模仿秀”，距离真正的rapper，还有很远的距离。
其实，不管什么音乐，都只是一种媒介，其中的内容才是重点，你利用媒介传达什么，才是最重要的。
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《中国有嘻哈》这个节目正试着把真正的嘻哈文化推向主流，在热度暴涨的前期是大范围的盲目跟随，接着会慢慢理解，这是很好的开始。
通过节目，那些地下rapper开始赚更多的钱，大众也借此机会尝试了新的艺术体验，这是一举两得的好事。
很喜欢jony-j参加《中国有嘻哈》后在微博写的这段话：
打个比方，中国要给国内外不懂的人做一桌满汉全席，不管最后它是不是正宗的，他都会影响所有不懂的人对满汉全席的认知。
如果你是中国最好的厨子，你是愿意让那些瓜货去以次充好装神弄鬼做些下水一样的菜，然后你躲在家里抱怨着骂，还是放下偏见，去让不懂的人知道为什么中国的满汉全席牛逼。
