文/李清心
真迹与印刷品完全是两码事，不过，看过画展再看画册，又有了不一样的感觉！
今日，天气晴好，风轻日暖，我和书画院的老师及同学一起从株洲来到长沙李自健美术馆观看齐白石老人的真迹展览。
这座号称全球最大的个人艺术美术馆，座落于长沙市岳麓区湘府路大桥西北岸，远远望去就像一座优美的殿堂伫立在湘江之滨。
这次观展可谓是一举三得！
其一，得以走近大师，欣赏白石老人的卓绝技艺！
在我刚刚接触国画时，曾到过娘家湘潭齐白石艺术馆，那时因为完全不懂国画，看不出个所以然来，学习过一段时间后，对于国画有了初步印象，也临摹过白石老人的一些画作，但面对的都是一些印刷品，无法从缩小版的画册中窥见白石老人不凡的画技。
白石老人(1864年-1957年)出身于草根，他曾在1956年的自述里写到——“酷好文艺，为之八十余年”，他的画作源于生活，却高于生活，花鸟鱼虫等活物在他的生花妙笔之下皆栩栩如生，活灵活现，以往在画册上见到的远远没有真迹给人带来的视觉效果和心灵撞击。
印象中，白石老人始终都是须发皆白的飘逸形象，他的画作在1922年参加《中日联合绘画展》上引起世界轰动，时年59岁的他，便已是长须飘飘的形象。
从白石老人的画作中可以看出，他是一个充满稚趣的老小孩。他的画讲究“似与不似为真似”，以“我自行我道”的勇猛开拓精神，终生笔耕不辍，他的进取精神还体现在年龄上，白石老人在七十四岁(1937年)时便自称七十七岁，看他在那幅绝世之作《牡丹图》的题款“九十六岁白石老人”便可知。
走近一件又一件白石真迹，耳边一次又一次传来众人的感慨声:真不愧是人民的艺术家！
在白石老人的九十幅真迹中，最让我欣喜的是那幅《寿桃图》，这幅真迹比平时在画册上看到的印刷品显得更加自然、鲜活，三只寿桃红润饱满，果皮吹弹可破，令人垂涎欲滴，闭上眼睛 ，仿佛三只寿桃已在眼前，清香扑鼻，咬上一口，果汁四溅……
还有那幅《鸡冠花》图，两对娇艳欲滴的鸡冠花呈辐射状态，俯仰生姿，或许刚下过一场小雨，深浅不一的绿叶衬托着花瓣愈发的鲜艳，花朵上还氤氲着一层水汽，地上两只稚嫩的小鸡正在低头觅食，趣味横生，不由得让人感叹:生命是如此多娇，生活是如此多姿！
当然，在白石老人漫长的艺术生涯中，最让人津津乐道的是他笔下的虾，在展区的入口便有三幅。
在《众虾上游图》中，几十只形态各异的活虾争先恐后地往上游动，老虾着焦墨，大虾蘸浓墨，小虾用淡墨，虚实相间，笔断意连，眼睛突起，触须细而坚挺，直中有曲，疏密有致，群虾在浅溪中游走，似乎伸手拈起一根触须便可扯出一只虾来……
这些真迹有许多都是来自于年逾古稀的收藏家和鉴赏家刘文杰老先生的收藏，其中包括这幅《群虾上游图》，而且这幅画作是第一次在公众面前展出。
中国人讲究“书画同源”，白石老人书画俱佳，从每幅画的落款来看，字与画都是相得益彰。
刘文杰老先生赞誉:齐白石是中国绘画史上，古往今来综合水平最高的国画巨匠。
这次得以走近大师，在大师造就的艺术殿堂徜徉观摩，实乃幸事一桩！
其二，在李自健油画展上遇见李自健，在观看他的作品后对油画有了一些初步认识。
李自健1954年出生于湖南邵阳，自小被寄养农村，初中辍学，修过铁路，当过钳工，1982-1988年在长沙群众艺术馆供职，1988年自费赴美留学，1992年在美国洛杉矶举办首次油画个展，自此便展开了他的辉煌人生！
李自健1994年开创“人性与爱”艺术主题，先后在世界各国巡展，此后，他便以“人性与爱”的艺术主题进行绘画创作，他说:“这是一条‘不归路’，一条自己必须得用一生的努力去扎扎实实走完的路。”以画载道、行道天下”是他的奋斗目标与生活常态。
他的300幅油画分布在四个展厅，这些作品又分为多个系列，有西藏系列、云南印象系列、红花被系列、牛童系列、汶川娃系列、乡土系列、乡土童年系列、家书系列、肖像系列……
当我走进李自健的油画展厅，便遇见他领着两个国际友人来到现场，他始终都是面带微笑的和蔼样子，与照片上看到的感觉一个样。
想不到我第一次参观油画展便是在如此大气和壮观的场馆，真是大开眼界，同时，我也对他的高产深深折服。
300幅作品，令人目不暇接！
在李自健的300副油画作品中，最负盛名的要数《南京大屠杀》，这也是他的成名之作。 1991年-1992年在美国闭关500余日夜，完成包括《南京大屠杀》在内的百幅油画作品， 1992年在美国洛杉矶举办的首次油画个展中，震惊中外，现收藏于江苏南京大屠杀遇难同胞纪念馆。第二稿于2003年收藏于北京中国国家博物馆(参考《李自健油画》自序)，我们在展馆见到的《南京大屠杀》是李自健于2015年花费两百多天所创， 较之前两幅的篇幅更大，高315cm宽445cm，这幅鸿篇巨制是李自健美术馆的镇馆之作。
画面中尸横遍野，惨不忍睹，左侧是两个双手沾满鲜血的日本军官，中间是一个新生的中国婴孩在母亲裸露的胸前哭喊， 右侧是一个僧人在收拾尸体。虽然画面是静止的，但我的心情却是澎湃的，伫立在画作之前， 仿佛能听见那阵阵哭天喊地的惨叫声，还有婴儿撕心裂肺的哭喊声，以及僧人拖动尸体的声音与日本军官刺耳的狞笑声交织在一起，直击人心 ……
在所有画系中，我最爱的是红花被系列和放牛娃系列。
正如李自健本人所说:一件作品就如同一个生灵，画者赋予它们生命，它们会传递画者的心声;能将画者的理念追求、人生历练、爱恨情仇，一起带向世界，带给众生。
在我的回忆中红花被曾伴随着我的整个童年，原本以为他们已经随着历史的变迁被时代所遗忘，现在却在李自健的画中，再次见到。鲜艳明丽的画面色彩唤起了我对过去的回忆。
小时候妈妈和两个姨妈围在一起缝着红花被的情景仿佛历历在目。
其三是观看的星云大师一笔字书法展览。
在历史中，与艺术结缘的僧人有隋唐之际的智勇和尚，曾撰写王羲之《千字文》800本，分赠给江浙各个寺庙;还有近代的弘一法师李叔同，他也是多才多艺，那首《送别》，是小时候耳熟能详的儿歌:长亭外，古道边……
星云大师何许人也？1927年出生于江苏江都。1938年于南京栖霞山礼宜兴大觉寺志开上人出家，1947年焦山佛学院毕业……星云大师出家70余年，在全球创建200余所寺院，16所佛教学院，23所美术馆，26所图书馆……半个世纪以来，还先后成立数十所佛光医院，创办多所育幼院、佛光精舍、慈悲基金会……
他是南京大屠杀的见证人，更是李子健的贵人。李自健的油画《南京大屠杀》便是在星云大师的鼎力支持下完成的。
说到星云大师的一笔字，是因为大师在40年前曾因为过度饥饿，罹患了糖尿病。导致近年眼花，加上年事已高，视力逐渐减弱，眼底完全钙化已经看不清楚，只能算好字与字之间的距离而下笔，一挥而就，不管要写的这句话有多少个字，都要一笔完成，所以便叫一笔字。
星云大师对于自己一笔字的评价非常中肯，他说:“不要看我的字，请看我的心。”
只这一句话，便足以让人尊敬！
三位大师都是贫寒出生，且都是一路奋发打拼而至名满天下，值得学习！
向大师致敬！
小贴士:在齐白石展厅出入口有白石老人的精美画册购买，非常清晰，色彩非常接近真迹。
齐白石画展时间为:2018.3.31-5.31日，需要门票60元/张，注意，星期一闭馆！！
排版和整理图片比写文章花费的时间要多得多，从晚上7点一直弄到夜里11:30，不过想想大师们的成长之路，便也不觉得苦和累了！
